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PADRONAGENS E ESTAMPAS- OS DESENHOS QUE PROMETEM CARIMBAR O INVERNO 25/26

O inverno chega com muitas propostas novas e que fogem do comum. Se antes estávamos acostumadas com cores neutras e tons mais fechados para os dias mais frios do ano, agora a moda inverte essa lógica e explora diversas padronagens e estampas diferentes, que ganham ainda mais personalidade nas produções do street style.

Apesar de não ser mais nenhuma novidade, as listras já são tendência desde o ano passado e, ao que tudo indica, continuam em alta neste inverno. Seja nas alfaiatarias com risca de giz ou em camisetas mais casuais, as listras adicionam um toque extra de ousadia aos looks e também trazem um tom lúdico. Por serem bem democráticas, no street style observamos produções que misturam listras com xadrez e outras estampas e cores, em propostas tanto sociais quanto mais casuais.

Outra estampa que também se destaca é o animal print. Apesar das oncinhas já terem dominado a moda por muito tempo, agora também observamos estampas de zebra e, principalmente, as manchinhas de vaca ganhando espaço em todos os tipos de peça. Essa tendência traz uma referência mais boêmia para o contexto urbano e agrega valor a diferentes looks, indo desde calças até casacos mais pesados, que ajudam na criação de composições mais divertidas e ousadas para o street style.

As estampas são sempre uma ótima opção para sair do básico sem precisar de muito esforço. Por isso, elas acabam se tornando peças statement, tornando-se verdadeiros protagonistas de diversos visuais. Me contem: qual dessas estampas é a sua favorita?Beijos, Lalá. 

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A MOTO MODA E O ENCONTRO ENTRE ESTÉTICAS CONTEMPORÂNEAS

O boho chic já não é mais uma novidade, depois de várias temporadas de moda e marcando o streetstyle desde o semestre passado, essa estética já se consolidou como uma das grandes tendências atuais, se repetindo novamente também durante essa última temporada de inverno, entretanto dessa vez ele chega ao lado de estéticas mais urbanas como a moto moda, criando uma harmonia entre as peças mais pesadas e a delicadeza dos tecidos e peças dentro do estilo boho.

Surgindo a partir da fusão de diversas estéticas e movimentos culturais, o boho chega como uma reinterpretação do estilo boêmio e hippie, marcante nos anos 70, mas que agora ganha detalhamentos inspirados no estilo dos motoqueiros. A combinação de peças fluidas e delicadas com couro, acessórios metálicos e botas mais pesadas cria uma imagem contemporânea e autêntica, misturando diferentes estilos e tendências. Marcas como Zimmerman, Isabel Marant e Chloé são exemplos de marcas que adotaram essa nova proposta. 

Já no street style, as propostas se misturam, combinando vestidos e saias fluidas com diversos detalhes em renda e babados, ao lado das biker boots, jaquetas e calças de couro. Desde opções para o dia a dia até para ocasiões mais noturnas, a moto moda torna-se uma alternativa democrática para equilibrar os visuais. Além disso, acessórios metalizados, anéis maximalistas, cintos desenhados e óculos de sol são combinados com casacos de pele, criando novas propostas fashion que conquistam cada vez mais as pessoas.

O vintage e o contemporâneo se encontram para trazer, cada vez mais, estilos e tendências diferentes, encontrando um equilíbrio perfeito entre o passado e o presente. Isso dá à moda atual uma identidade ainda mais autêntica e criativa, contribuindo para a busca por um estilo próprio. O que vocês acham dessa trend? Aprovaram?

Beijos, Lalá.

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RENDAS E TRANSPARÊNCIAS- O SEXY DELICADO PARA O STREETWEAR EM 2025

Desde o ano passado, as transparências e as rendas vêm se consolidando como grandes tendências no street style. Após mais uma temporada de moda inverno, elas também chegam às passarelas, marcando essas peças como it pieces para 2025, unindo estéticas diferentes e se adaptando a diversos estilos.

Aparecendo em marcas como Isabel Marant, Valentino, Chloé e Zimmermann, as rendas marcam seu retorno juntamente com a volta de estéticas mais delicadas, como o boho e o romantismo. Elas se destacam nas propostas de inverno, que ganham camadas e texturas em saias, vestidos e bodys, além das transparências, também presentes nas imagens de moda, equilibrando a ideia de sensualidade e feminilidade nas produções. No street style, os visuais combinam peças mais leves com outras mais pesadas, criando equilíbrio e adicionando camadas a propostas delicadas, mas com apelo urbano e contemporâneo. As transparências aparecem não apenas nos tops, mas também em saias e calças, reforçando essa estética.

As transparências são ótimas opções para quem quer apostar em um visual ousado, mas protegido, seja como uma peça a mais no styling ou ela sozinha em texturas e acabamentos mais trabalhados, onde a peça se torna o principal dentro dos visuais. Independente do estilo elas são democráticas e podem se adaptar a vários looks. E aí? Vão aderir?

Beijos, Lalá.

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O GEEK VINTAGE TOMA CONTA DA MIU MIU DURANTE O ÚLTIMO DIA DE PARIS FASHION WEEK

Nesta terça-feira, 11 de março, a Paris Fashion Week encerra mais uma temporada de moda. Depois de passar por quatro destinos diferentes, cobrindo todas as principais capitais da moda no mundo, Paris recebe desfiles de grandes marcas, como Chanel e Saint Laurent, para finalizar mais um semestre repleto de tendências e novidades. Entre eles, destaca-se também o desfile da Miu Miu, marca de Miuccia Prada, que traz um olhar jovem e inovador para mais uma apresentação.

A segunda marca de Miuccia surgiu, desde o início, como uma forma de quebrar os códigos já bem conhecidos da Prada. Assim, depois de muitas temporadas explorando estéticas femininas e delicadas, a Miu Miu retorna às suas origens, voltando-se para o excêntrico e o rebelde, tendo o vintage como ponto de partida. A marca revisita diversas décadas, desde os anos 1920 até os anos 1990, propondo uma mistura entre a desconstrução sutil de algumas modelagens clássicas, uma cartela de cores variada e divertida, além de padronagens xadrez que ajudam a construir essa imagem geek-chic.

Com uma música de elevador ao fundo da passarela, a Miu Miu sustenta esse tom divertido, mas, ao mesmo tempo, irônico durante todo o desfile. Modelos usando chapéus clochê, característicos dos anos 20, adentram a passarela combinando com sobretudos em tons terrosos, que trazem pontos de cor nas meias e nas peças que surgem como pequenos detalhes por baixo dos casacos.

Ao longo da passagem dos blocos, os looks vão ganhando mais cores e personalidade, explorando tecidos acetinados, couro, diferentes padronagens de xadrez, camurça, pelos e modelagens que parecem desabar no corpo. O desfile propõe quase uma viagem no tempo pela moda, trazendo estéticas e construções distintas, mas que, ainda assim, conversam entre si.

Após mais uma semana de moda de inverno, percebemos que, ao mesmo tempo em que peças clássicas começam a marcar cada vez mais as coleções, a diversão e o olhar lúdico também ganham força. Isso nos prova, mais uma vez, que a busca por uma essência e identidade própria dentro da indústria e do mercado da moda está se tornando cada vez mais intensa. Confesso que já estou ansiosa para as próximas semanas de moda, e vocês?

Beijos, Lalá. 

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NA PARIS FASHION WEEK A MODA EXPERIMENTAL SE JUNTA COM AS TEXTURAS CRIANDO NOVAS PEÇAS NO DESFILE DA ALAIA 

Enquanto o Carnaval acontecia com tudo aqui no Brasil, em Paris, as marcas mais tradicionais da indústria começaram a apresentar suas novas coleções ao público já na segunda-feira, dia 3 de março. Com a abertura marcada por marcas emergentes como CFCL e Vaquera, o evento já conta com momentos marcantes, que continuam acontecendo ao longo dos próximos dias. Entretanto, hoje falaremos sobre o desfile da Alaïa, que já se destaca na passarela por sua elegância não convencional.

Sob a direção criativa de Pieter Mulier, a Alaïa retorna ao calendário da moda com uma identidade fashion que reúne não apenas técnicas, mas também uma estética e um estilo que impactam à medida que os blocos da coleção são apresentados. Aqui, a beleza feminina é tão importante quanto os caimentos e as formas das roupas, que, por si só, são um show à parte, trazendo silhuetas esculturais e peças arquitetônicas.

Dentro de uma seleção de 44 looks, observamos uma cartela de cores sóbria, mas que, ainda assim, consegue explorar tonalidades de formas diferentes, trazendo propostas mais saturadas com azul, vinho e amarelo. No entanto, o que mais chama a atenção no desfile são as peças com um trabalho incrível de drapeados, nervuras, plissados curvados, franjas e silhuetas que brincam com as proporções por meio das texturas nos ombros e quadris, criando novas formas a partir do corpo feminino. A coleção também explora recortes que equilibram a elegância lúdica com modelagens mais ousadas.

Apesar de a Alaïa ser uma marca muito tradicional, é possível perceber que a direção de Mulier mantém seu apelo artístico dentro dos códigos da marca, propondo uma junção única entre passado e presente. O resultado é uma imagem de moda contemporânea, que se renova a cada temporada de forma surpreendente e conquista cada vez mais admiradoras. Eu confesso que amei esse desfile e acredito que já esteja entre os melhores desta temporada de moda. E vocês?

Beijos, Lalá.