Faz tempo que o cabelo vermelho está fazendo aparições entre as mudanças de beleza das celebridades. Mas o tom da vez busca naturalidade e elegância, sendo uma versão mais próxima do ruivo natural. E nós estamos do falando do cobre! Essa é uma cor que vêm crescendo muito no beauty world e chama atenção por sua crescente popularidade entre nomes como Kendall Jenner, Emily Ratajkowski e recentemente a atriz Megan Fox.
Uma das facilidades das madeixas vermelhas é a transição de tons, ou seja, poder mudar para um tom acobreado, para o conhecido cherry red ou para a tendência cinnamon que traz tons de canela e dourado para cabelos castanhos. O vermelho realmente veio pra ficar e prova ser uma daquelas mudanças que todo mundo vai querer fazer!
Mas me diz você, mudaria o seu cabelo para vermelho?
It’s flower time (again)! Quando falamos de tendências devemos entender dois conceitos: moda cíclica e microtendências. A moda cíclica é nada mais, nada menos que o ato de reviver tendências e microtendências são aquelas que permanecem por menos tempo no mercado. Dessa forma, conseguimos entender por que as flores estão de volta desde seu ponto alto no final do ano passado. A tendência de flores renasce com novos detalhes e técnicas, mas dessa vez como uma microtendência, ou seja, tem grandes chances de manter-se somente como uma trend da haute couture.
A Haute Couture Week do ano passado trouxe flores, majoritariamente, em aplicações e modelagem 3D. Nessa semana de Fall 23 Couture não é diferente, as flores, apesar de mais simples, ainda aparecem ”brotando” do busto. No entanto, as estampas floridas também tornam-se destaques com grandes tecidos tule e bordados cheios de técnica. Cada designer faz sua própria interpretação botânica de maneira única, mas com similaridades que tornam as flores uma das microtendências da alta costura de inverno.
Os anos 80, nas últimas temporadas, tem sido a década mais revisitada em questões de tendências e estéticas nas passarelas e coleções. E com a volta de tanta coisa, é difícil saber o que está em alta e o que já passou. Hoje, eu separei para vocês, três peças que vale super a pena apostar para deixar o visual mais statement e moderno. Vamos ver?
BLAZER OVERSIZED
A primeira de todas é o clássico blazer oversized! Nada mais chic que uma peça de alfaiataria larga que além de combinar com a temporada de frio, também consegue elevar qualquer look. Conhecido por seu tom formal, o blazer é uma terceira peça chave para quem busca toques de elegância em visuais rotineiros ou algo para elevar o bussiness look de todo dia!
RENDA
Quando falamos de renda também falamos de transparência. O tecido rendado é ideal para visuais modernos e descolados, mas também um material perfeito para vestidos e saias clássicos que combinam muito bem com festas e eventos. Para quem deseja apostar na renda, comece com peças básicas feitas do tecido e depois continue até um look completo feito do material.
VISUAL NEON & MONOCROMÁTICO
Por último, uma estética que ainda não fez o seu comeback, mas que promete estar presente nas próximas coleções a qualquer momento: o neon! É mais complicado usar peças neon sem parecer algo muito exagerado ou fora de moda, no entanto, o segredo fica em balancear a cor com tons neutros como o branco, o off white e o bege. Na hora de apostar no neon, busque usar poucas peças no look com essa tonalidade, assim há maior harmonia visual e estética. Usariam?
Nada mais statement que animal print, não é? E essa é uma daquelas estéticas da moda que nunca saem do foco, sempre algum designer ou marca vão fazer algo com animal print que vai revolucionar a padronagem ainda mais!
Essa estampa começou a aparecer no mundo fashion nos anos 1930, por meio das grandes influências do cinema hollywoodiano. Inicialmente, animal print era algo chic e delicado, marcas utilizavam da padronagem para criar roupas para a burguesia. A partir dos anos 1960 e 1970, a estampa agora era vista como algo exótico, ”selvagem” e funky, consequências dos movimentos de punk & rock da época. Agora, temos essa dualidade existindo em conjunto: animal print é para qualquer um que deseja se aventurar em peças maximalistas e descoladas, podendo criar visuais elegantes e formais, mas também looks casuais e modernos.
A dica é apostar na estampa em peças que você já tem costume de usar! Por exemplo, calças e vestidos se destacam mais quando apresentam a estampa. Já jaquetas, sapatos e bolsas funcionam como acessórios do look principal tendo uma facilidade de serem introduzidos em animal print.
Vocês sabem que ninguém fala de mais nada além de Barbie – e eu não podia ficar de fora! Já mostrei para vocês como recriar looks do filme e agora te mostro algumas ideias para nail arts perfeitas para quem não vê a hora de ver a boneca nas telonas. De inspirações mais simples até as estéticas mais descoladas, o rosa é a cor do momento! Vamos ver?
BABY PINK
O rosa bebê é um tom super comum de esmaltação e que pode ser a alternativa perfeita para quem opta por minimalismo e delicadeza na hora de fazer as unhas. O grande twist dessa nail art é escolher um acabamento em gel, ou seja, para criar essa sensação de transparência e suavidade ideais para um visual fino e elegante.
ROSA CROMADO
A tendência das chrome nails também chegou no universo da Barbie! Com essa finalização super cintilante e moderna, as unhas cromadas podem ser feitas em todas as tonalidades de rosa. Opte por rosa pink para um visual statement ou tons mais perolados e suaves para um visual clássico.
ROSA GRADIENTE
Por último, uma nail art super descolada e jovem! Os gradientes são essa combinação de tons de uma mesma paleta – ideais para quem está em dúvida entre cores mais escuras ou mais claras. O acabamento em gel também é lindo nesse tipo de esmaltação deixando o visual das unhas ainda mais harmonizado.
Nada mais charmoso e elegante que uma camisa social! Entre os tons básicos de branco e azul, opções coloridas chegam para abrir um leque de possibilidades em looks criativos e casuais. Essa é uma forma de poder utilizar uma peça chave do guarda-roupa em criações divertidas que podem servir desde momentos descontraídos até eventos mais formais. Para quem está dentro da tendências de barbiecore, tons de rosa são super bem-vindos, principalmente quando combinados à navy stripes que adicionam elegância e sutileza à peça.
Jessie Bush (@jessie_bush)
Marianne Theodorsen (@marianne_theodorsen)
Chloe Lecareux (@chloelecareux)
Melissa A. R. (@mimiarr)
Elisa L (@elisalevallois)
Para quem prefere tons frios, azuis mais intensos ou tons amarelados são perfeitos para substituir a clássica paleta jeans ou o branco. Opte por combinações atemporais com calças de algodão ou cortes de alfaiataria para visuais ainda mais estilosos.
É uma benção poder dividir com vocês essa nova fase da minha vida que ficou ainda mais azul – mais um menininho está vindo por aí! E vocês sabem que eu fico louca quando consigo achar peças das minhas marcas favoritas para os pequenos. Pensando nisso, eu separei para vocês alguns nomes que apresentam sessão kids em seus acervos com peças lindas e de ótima qualidade. Vamos ver?
DIOR
Disponível para bebês e crianças, as peças da Dior Kids são as minhas favoritas! Elas são apresentadas em coleções, assim como o restante da marca e atualmente, a Dior exibe a Fall/Winter 2023 Collection. Essa é uma seleção de peças super fofas e delicadas adornadas com estampas de palmeiras, flores e peixes em tons pastéis. Muito fofas, não é?
Baby Short-Sleeved Shirt
Baby Overalls
Kid’s Hooded Sweatshirt
Kid’s Wrap Skirt
CHLOÉ
A Chloé, assim como a Dior, também apresenta peças para bebês e para crianças. No entanto, sua última coleção foi a de Spring/Summer 2023 com o tema de amor conectando as peças infantis às próprias criações da maison. Os detalhes mais presentes das peças ficam para o tradicional broderie anglaise – técnica de bordado e corte -, estampas florais, fitas e jeans feito de materiais recicláveis. A paleta também é extremamente delicada puxando para tons de branco, off white e rosa bebê. Um charme!
T-Shirt
Cuddly Mouse Soft Toy
Denim Shorts
Short Jumpsuit
GUCCI
A Gucci oferece peças infantis para bebês recém nascidos até crianças de doze anos. Suas coleções não são programadas como nas outras marcas, mas ele mantém uma identidade muito parecida com as suas roupas padrões com muitas estampas de logomania e cores emblemáticas. Para quem ama a marca, as peças infantis são totalmente Gucci, super statement e representativas.
Baby Cotton Overall
Baby Ace Leather Sneaker
Children’s Corduroy Velvet Pants
Children’s Silk Organza Dress
STELLA MCCARTNEY
A última coleção de Stella McCartney Fall/Winter 2023 foi feita para despertar a imaginação dos pequenos em peças feitas de algodão orgânico e materiais recicláveis. Super divertida, a marca proporciona opções de recém nascidos até crianças de quatorze anos e é uma ótima opção para quem ama padronagens coloridas em diferentes tecidos. Já consigo ver as crianças amando!
Checkerboard Fleece Jacket
Monster Knee Patch Baby Jeans
Star Print Fluffy Backpack
Monster Print Long Sleeve T-Shirt
FENDI
Assim como a Gucci, Fendi deixa seu logo estampado na maioria das peças e exibe uma seleção de objetos utilitários incríveis – além das peças de roupa. Para crianças de até 14 anos, a marca tem uma paleta mais minimalista puxada para o marrom e o branco e peças super modernas. Eu amo!
O fenômeno das saias realmente veio para ficar! Nos últimos meses vimos saias jeans, minissaias, saias midi, saias de crochet e entre outros modelos dessa peça única e super versátil! Eu, por exemplo, não consigo ficar sem uma boa saia longa ou midi, acho uma peça que valoriza muito estéticas clássicas, românticas e elegantes.
Nas últimas semanas, saias feitas de cetim ganharam espaço nos looks de diversas fashionistas ao redor do mundo. Notamos a preferência por cores quentes como o coral e champanhe, mas também tons frios que remetem ao prateado ou branco cintilante. As combinações – sempre chics – optam por combos com alfaiataria, camisaria e croppeds. Apesar disso, a peça statement faz um par perfeito com camisetas e regatas básicas ideais para compor visuais minimalistas.
Cass Dimicco (@cassdimicco)
Melissa A. R. (@mimiarr)
Maria Kragmann (@mariakragmann)
Laura (@lglora)
Pensando na variedade das saias de cetim, também reparei na presença dela em modelos na cor preta que adicionam um charme ainda mais potente ao look! Em tons mais escuros, a peça carrega elegância, seriedade e intensidade de forma pontual. Experimente compor looks de inverno com as cores que mais te valorizam, deixando o tecido cintilante falar por si mesmo.
Graphic Tees são nada mais, nada menos que camisetas estampadas, uma peça muito comum dentro da estética de streetwear que preza por visuais oversized, descolados e únicos. No entanto, se você acha que graphic tees só podem ser usadas por quem ama looks despojados, você está enganado. Na verdade, as camisetas estampadas são ideais para sair do básico, mantendo o estilo e conforto no look.
Por exemplo, alguns jeitos de usar graphic tees são: combos com saias fazendo o styling por dentro da saia ou por fora; combinadas à calça jeans para um visual super clean & chic; e também com peças de alfaiataria. Tudo vai do seu gosto e estilo pessoal, o mais legal e divertido das camisetas gráficas é poder escolher sua estampa e cores favoritas e utilizar a peça no dia a dia para visuais casuais.
Para quem ama roupas de marca, aqui vão alguns exemplos de graphic tees com estampas de logomania, ou seja, camisetas estampadas com os logos de marcas de grife. Além de serem lindas, são alternativas mais acessíveis na hora de fazer compras naquela marca que você ama! Alguns nomes para vocês ficarem de olho são: Saint Laurent, Celine, Louis Vuitton e Gucci.
Os dois últimos anos estão sendo os anos dos cores: Barbiecore, Brazilcore, Balletcore, Gorpcore, Cottagecore e entre outros. E como a moda não anda separada das tendências de beleza, no nail art não foi diferente. O core da vez é o Mermaidcore, uma estética etérea, delicada, cintilante e com aspectos marinhos fantasiosos que tem tudo para ser o seu novo básico! Entre tantas tendências dentro do Mermaidcore, a trend da vez é o uso de pérolas e de uma esmaltação similar a madrepérola para um visual minimalista, mas muito cintilante e brilhoso!
Além dessa própria imitação da madrepérola, diversas nail artists provam que não há um único visual dentro da estética. Para as que amam unhas com aspectos 3D, a aplicação de mini pérolas e cola quente – assim como as chrome nails – são uma pedida e tanto. Já para quem prefere um visual mais simples, que tal francesinhas de madrepérola? As opções são infinitas e ficam lindas com qualquer look que você escolher. A ideia do mermaidcore é ser mais uma ”estética moodboard” para você brincar com artes únicas e visuais originais.
Esse ano despertou a volta dos acessórios de cabelo e uma abordagem menos minimalista quando falamos de ”acessorizar” visuais. Mas vocês me conhecem, é muito difícil eu abrir mão de um bom cabelo escovado ou de um rabo de cavalo bem feito! No entanto, alguns acessórios são uma ótima forma de se aventurar em estilos diferentes ou complementar a estética que já temos. Por isso, hoje, eu apresento para vocês: os três acessórios de cabelo que estão mais em alta durante esse primeiro semestre do ano! Vamos ver?
LAÇOS GRANDES
O primeiro acessório é o laço! Nos últimos meses, diversas microtendências nascidas do Y2K usaram o laço como principal acessório – majoritariamente aqueles feitos de fita de seda bem pequenos e delicados. No entanto, são os laços grandes e ousados que estão ganhando espaço na high fashion. Para rabos de cavalo ou penteados mais simples, esses laços feitos de tecidos mais grossos, bordados ou de renda são maravilhosos para complementar um visual romântico! Vocês usariam?
LENÇOS
Nós estamos no Inverno, mas isso não deixa de ser um empecilho para utilizar lenços de cabelo em looks atemporais, elegantes e minimalistas. Escolha bem a sua estampa e combine o seu lenço com jóias maximalistas, assim criará um visual super moderno e descolado perfeito para a rotina na cidade. Não deixe de aproveitar essa época mais fria para realmente testar acessórios que também podem ser utilitários na hora de se proteger das baixas temperaturas. De que jeito você amarraria o seu lenço?
FAIXAS
Por último, as faixas! Eu já havia comentado com vocês que as faixas iam ser o acessório do ano e com o decorrer dos meses, elas provam que não vão deixar de ser tendência. No frio ou no calor, esse acessórios utilitário virou sinônimo de estilo e é perfeito para quem ama as madeixas soltas que nem eu. Escolha o seu material favorito e crie looks para o frio!
Essa temporada Resort 2024 está surpreendo o público fashionista com coleções impecáveis, criativas e únicas! Analisando os últimos desfiles, os looks glam ideais para festas, casamentos e eventos chamaram a minha atenção. Então, hoje, eu decidi indicar para vocês algumas das minhas inspirações favoritas dessa temporada para vocês criarem outfits maravilhosas!
BRILHO SOFT
Começando por esse brilho super soft e discreto perfeito para celebrações que vão do dia até a noite. Meus looks favoritos foram esses de tom rosado, super românticos e de corte simples, onde o brilho aparece por meio de um material leve e quase transparente. No entanto, tecidos acetinados e paetê em tons mais escuros são também super bem vindos durante a temporada de inverno!
Reem Acra
Zimmermann
Alberta Ferretti
Staud
ULTRA MINIMALISMO
Uma das tendências que eu reparei nos desfiles da temporada resort foi o ultra minimalismo em vestidos, uma estética que busca cortes mais restos e tecidos casuais e confortáveis. As criações de Roland Mouret e Brandon Maxwell, por exemplo, carregam elegância e conforto em vestidos ideais para o inverno. Além disso, as peças apresentam tons neutros ou acabamentos lisos, ou seja, não há adição de estampas ou muitas texturas.
Nehera
Roland Mouret
Staud
Brandon Maxwell
CHIC BLAZER
Um blazer oversized sempre cai bem, principalmente quando você sabe criar um styling elegante e clean! Confesso que ainda não estou acostumada com visuais completamente oversized, mas não posso negar que o corte de alfaiataria quando feito do jeito certo é responsável por looks perfeitos para festas e eventos no inverno. Opte por tecidos leves ou combinações de tamanhos entre as peças – o look fica ainda mais lindo quando é feito de forma monocromática.
Nada melhor do que saber o que há de mais novo e o que está mais em alta no mercado para você fazer compras sábias! E para essa temporada, as novas bolsas luxuosas ganham modelos e designs maravilhosos que eu tenho certeza que vocês irão amar! De Prada à Chloé e de modelos clássico à bucket bags, esses novos acessórios vão dominar o street style das próximas semanas. Vamos conferir?
PRADA
Combinando moda e arte, Prada lança uma linha nomeada Galleria de oito bolsas com o design do artista venezuelano Alex Da Corte em campanha estrelada pela atriz Scarlett Johansson. As bolsas apresentam gradientes em tons pastéis como amarelo e rosa e são ideias para combinações frescas e leves da próxima temporada de primavera aqui no Brasil!
Small Prada Galleria Saffiano Special Edition bag
Small Prada Galleria Saffiano Special Edition bag
SAINT LAURENT
Em reinterpretação da Jamie bag do desfile Fall/Winter 2022, Saint Laurent lança a Jamie 4.3 com novos detalhes e tamanho maxi. Uma bolsa atemporal, clássica e que vai bem em qualquer ocasião. Uma ótima opção para quem busca algo menos statement, mas ainda muito único e elegante! Celebridades como Rosé da grupo Blackpink e a atriz Laura Haurrier já foram vistas usando o novo modelo Saint Laurent pelas ruas.
Jamie 4.3 in Lambskin Bag
Jamie 4.3 in Lambskin Bag
DIOR
Se você está procurando um modelo mais moderno, a Dior acaba de lançar a C’est Dior, uma bolsa com design bucket super elegante e atemporal. Sua modelagem apresenta alça removível e ajustável e detalhes únicos à la Dior. E não se preocupe com as estampas, além desse design em ”logomania”, a Dior também apresenta outras opções tão statement quanto!
C’est Dior Blue Oblique Jacquard Bag
C’est Dior Blue Oblique Jacquard Bag
ISABEL MARANT
Se você ama Isabel Marant, você também ama sua linha de bolsas Oskan! E os modelos clássicos ganharam um novo design: A Oskan Moon. A Oskan Moon é uma bolsa feita de diversos materiais com uma finalização delicada e glossy e cores como Pearl Rose, Light Beige, Celadon e Black para você escolher! O que vocês acharam dessa nova cara da Oskan? Eu acho essa bolsa um charme!
Oskan Moon Bag
Oskan Moon Bag
CHLOÉ
Por último, temos Chloé com sua mais nova linha de bolsas intitulada Penelope. A coleção vem com três variações: Shoulder Bag com três tamanhos diferentes e uma silhueta arredondada, Medium Flap Bag com design estruturado e uma paleta neutra e a Clutch com diferentes cores podendo ser carregada nas mãos ou nos ombros com sua alça separável. Eu fiquei apaixonada por todos os modelos, uma perfeita para cada ocasião dessa temporada!
Coquette é uma estética dentro das centenas de microtendências das redes sociais que abraça um visual feminino, romântico e jovial com um toque de sensualidade. E com o comeback do barbiecore, a tendência passa a ser mais reproduzida entre as amantes do rosa, de uma pele glowy e de um blush bem marcado.
O segredo para esse tipo de maquiagem é brincar com diversos tons de rosa e realmente colocar como foco do visual as bochechas, ou seja, pesar no blush é algo positivo. O makeup look é finalizado com outros detalhes como um iluminador perolado, sombras e pigmentos cintilantes e lábios bem contornados e hidratados – é incentivado o uso de gloss e lip oil para um toque brilhante.
Para quem quer dar um toque ainda mais romântico e statement ao visual, os laços são uma belíssima aposta para o cabelo, as alças da roupa ou como uma choker hiper delicada. Basta cortar um pedaço de fita cintilante e brincar com o material testando penteados e um styling bem bailarina.
Com o crescimento do balletcore, as sapatilhas – ou flats – ganham extrema notabilidade quando falamos em calçados versáteis e atemporais. Recentemente, elas ganharam uma nova versão feita em malha, um material super leve, confortável e transparente. Por todos esses motivos, a malha torna-se uma alternativa mais optada na hora de escolher uma sapatilha, pois ela permite a passagem de ar pelo material, diferente dos modelos tradicionais que abraçam o pé em couro, plástico e borracha.
Além disso, o calçado fica lindo com looks clássicos e casuais como jeans e camisa, alfaiataria e vestidos. Nessa modelagem, a sapatilha, mesmo colorida, é algo que ainda se mantém discreto – perfeito para quem ama minimalismo, mais ainda quer apostar na tendência.
Algumas marcas que apresentam esse modelo são: Bottega Veneta com um modelo vazado em rede; The Row com um modelo abstrato e desconstruído; Jimmy Choo com um modelo delicado e minimalista; e entre outros nome com infinitas padronagens e detalhes como cristais, laços e estampas.
A Bottega Veneta é uma marca italiana que vocês sabem que eu amo e admiro muito! Ela nasceu em Vicenza em 1966, atualmente tem como diretor criativo o designer Matthieu Blazy e é extremamente reconhecida por seu trabalho artesanal com couro – representado pela técnica intrecciato.
Fomentando a arte e a cultura, nasceu o The Square: um projeto de ”intercâmbio cultural” iniciado em 2022 em Dubai, seguido por Tóquio em Julho do mesmo ano. The Square promove a imersão do público local em sua própria cultura permitindo o aprofundamento e compreensão sobre os artistas que ali nasceram. Com curadoria de Mari Stockler, o The Square São Paulo aconteceu durante essa semana (27 Maio – 03 Junho 2023) na Casa de Vidro de Lina Bo Bardi.
A casa da artista italiana serviu de local para uma série de ativações em uma programação rodeada de artistas brasileiros expostas em um dos marcos modernistas mais importantes do país. Bottega Veneta mais uma vez surpreende, criando um ambiente que valoriza a nova geração de artistas brasileiros e alcança um público que vai além da moda. Uma grande homenagem ao Brasil, sua arte, sua arquitetura e sua cultura!
”Come On, Barbie, Let’s Go Shopping!”. Se na última temporada, o PP Pink da Valentino estava super em alta com peças cômicas e extravagantes, podemos dizer que nessa temporada, o barbiecore retoma como uma das tendências preferidas do momento. O live-action da Barbie que será lançado em julho deste ano estrelado por Margot Robbie e dirigido pela aclamada Greta Gerwig foi o estopim para looks inspirados no barbiecore voltarem a aparecer nas últimas semanas. Pensando nisso, eu separei três looks do filme para vocês recriarem na vida real de um jeito bem mais casual, mas ainda com o estilo icônico da Barbie. Vamos lá?
COWGIRL BARBIE
Para o look Barbie mais rosa dessa seleção, eu escolhi a versão da personagem em sua fantasia de cowgirl! A estética western com botas de cowboy, chapéus e bandanas está super em alta, por isso, para recriar esse look fora das telas opte por peças em couro e ao invés da bandana, eu utilizei um lenço de seda para um visual mais moderno. Você também pode trocar as cores para um look menos barbiecore, mas que ainda permanece nessa estética western!
DISCO BARBIE
Para quem está buscando um look de festa, a Barbie dos anos 80 está aqui para nos mostrar como usar peças com brilho de um jeito ainda mais divertido. Nessa seleção, o visual é montado a partir de um macacão de paetê e argolas e braceletes brilhantes. Além disso, tudo é completado com um cabelo bem volumoso e ondulado. Usariam?
BARBIE ANOS 60
Para o último look, uma opção mais clássica e palpável. Na versão Barbie anos 60, a personagem utiliza de um vestido midi azul sobreposto a uma camisa branca com um par de brincos de resina e um laço como acessórios. Esse, com certeza, é o look que eu mais usaria! Ideal para saídas diurnas e super chic, se você quiser utilizar em um evento ou festa.
A Barbie tem um estilo único e que pode ser facilmente transformado em looks festivos do seu guarda-roupa! E você, vai aderir ao barbiecore?
A apresentação da coleção Cruise 2024 da Louis Vuitton aconteceu no Palazzo Borromeo na ilha italiana Lago Maggiore. O desfile aconteceria, inicialmente, nos jardins da Isola Bella na mesma ilha, mas as chuvas causaram uma mudança de espaço que não propositalmente gerou uma mudança que agregou ainda mais o evento. Para a coleção, Nicolas Ghesquière foi muito inspirado pelas fontes de água em volta da ilha: ”Nós começamos com a ideia de que as modelos estariam saindo da água, como sereias do lago e se transformariam em outra coisa”. Ghesquière se desconecta de suas referências parisienses e vai para um lado inclinado ao sci-fi e à estética fantasiosa como uma coleção de conto de fadas.
O desfile é iniciado com trajes de mergulho, colares similares a barbatanas e uma jaqueta inspirada pela xilogravura A Onda de Hokusai. O neoprene foi usado para estruturas de bermudas, blazers e tops com guelras, além de macacões luxuosos e saias de lantejoulas. Destaque para o chapéu barroco feito sob medida por um ateliê em Roma – mais uma homenagem de Ghesquière à Itália. A coleção também contou com suéteres de cashmere em tons pastéis, botões e jeans em renda bordada e casacos clássicos combinados a vestidos florais de lantejoulas inspirados pela flora do Lago Maggiore.
A coleção não se inspirou somente nos fluxos de água, mas também nas criaturas que os habitam. O que acharam dessa estética na Louis Vuitton?
A mudança nas roupas de casamento tem uma ligação direta com a mudança de geração. A busca por celebrações menores e intimistas gera o desligamento da ideia de vestidos tradicionais e outras peças clássicas como o véu. Dessa forma, a geração que agora tende a se casar, prefere optar por opções mais casuais e modernas, algo que remeta ao local e a festa. Vamos ver três opções para as cool brides da temporada?
JUMPSUITS
Os jumpsuits ou macacões são peças elegantes, minimalistas e super chics! Eles alongam a silhueta e podem ser encontrados em diversas modelagens, desde mangas longas até mangas cavadas. Facilmente adaptável, o jumpsuit é perfeito para a noiva moderna, confiante e que preza pelo conforto acima de tudo.
BLAZER
Os blazers são aquela terceira peça coringa para um look descontraído e atemporal. Optar por versões oversized dá um toque luxuoso ao visual final, sem deixar a casualidade de lado. São ideais para as noivas que estão casando durante o Outono e Inverno – uma peça simples, mas super elegante!
FASHIONISTA
Para a geração de noivas que prefere visuais descolados e realmente quer se desprender do tradicionalismo matrimonial, vestidos curtos em modelagem blazer, mangas bufantes, véus caricatos e outros detalhes podem fazer toda a diferença no seu bridal look. A noiva fashionista é super casual e está sempre ligada nas tendências das passarelas, tornando a sua caminhada até o altar o catwalk mais especial de todos!
Nos últimos meses, nós vimos um crescimento em nail arts maximalistas que foram desde as glazed nails até as chrome arts. No entanto, como toda micro-tendência, o beauty world sempre abre espaço para novas estéticas surgirem no caminho. Sendo assim, unhas em tons de marrom como chocolate, café e um nude terroso chamam mais atenção por despertar um lado clássico e minimalista no meio de estéticas Y2K e chamativas.
Finalizações matte e brilhante, french tips (francesinha) e designs modernos são agregados a essa cor clássica dando um twist para o nail art comum. Apesar disso, são os designs mais simples que estão se tornando cada vez mais populares. Cores mais claras como cappuccino e milk chocolate são as favoritas dos amantes de manicure, mas nada mais charmoso e elegante que um marrom intenso para aquela semana em que você quer ousar sem deixar de combinar suas unhas com a sua roupa.
Vocês sabem que eu sempre amei tons clássicos como nude e nada melhor que uma tendência minimalista e ainda sim muito chic para inovar de vez em quando! Além disso, super combina com a temporada de Outono! E vocês, usariam?
Todo tipo de bolsa é lindo e tem o seu valor, mas sabemos que bolsas são especiais quando realmente são únicas! Assim, a temporada de Outono/Inverno aqui no Brasil trouxe à tona alguns modelos que já estão super em alta fora do país. Do minimalismo chic até a moda ecossustentável, vamos conhecer algumas tendências de bolsa que estão bombando por aí?
OVERSIZED TOTE BAG
Um escape ao decorrente uso de mini bags, as bolsas oversized ganham popularidade por darem um match perfeito com a rotina agitada sendo um mix de estilo e espaço ideal para o dia a dia. O material favorito para o acessório, com toda certeza, é o couro. Além de resistente ao peso, também é altamente durável, e assim, você adquire uma peça para a vida.
BOLSA DE CROCHÊ & RAFFIA
O crochet ficou muito popular no verão do último ano, por meio dos biquínis e bucket hats. No entanto, com a onda sustentável no mundo da moda, fibras naturais e materiais ecológicos chamam mais atenção. Exemplo disso é a raffia ou palmeira-ráfis, uma planta originária da Ásia que tem chamado a atenção de diversos designers ao redor do mundo como Jacquemus em sua última coleção.
BEADED ”MIÇANGA” BAG
Beaded bags são bolsas feitas a partir de miçangas ou pedras roladas como a pérola. Nos acessórios, as miçangas voltaram a tomar conta de braceletes, colares e anéis para quem ama microtêndencias originadas do movimento Y2K. No entanto, foi recentemente que as bolsas ganharam popularidade. Apesar de não serem grandes como as tote bags, o acessório serve perfeitamente para quem gosta de look minimalistas com um toque statement!
Reproduzindo um skatepark e um ginásio com arquibancadas em Los Angeles, Virginie Viard ditou o tom esportivo da nova coleção resort 2024 da Chanel. Os 71 looks apresentaram uma energia despojada com exceções clássicas e super chics tradicionais à marca. A coleção conta bastante sobre o cenário do cinema hollywoodiano e das influências de Hollywood na LA dos anos 80. Vamos conferir o que ficou em alta?
POLAINAS
As polainas são conhecidas também como aquecedores e tornaram-se populares nos anos 80 como um item utilitário, mas também um acessório extremamente fashionista. Grandes referências da época, dentro do desfile, vêm por meio da combinação das polainas com os bodysuits ou maiôs, combo popular nas aulas de ginástica durante a década.
BARBIECORE
Alguém aí falou barbiecore? O novo filme da Barbie dirigido por Greta Gerwig foi divulgado e não é à toa que o Barbiecore pode voltar a fazer sucesso com seus mil e um tons de rosa e aquela estética bem Patricinha de Beverly Hills tão amada pela Chanel. Vocês gostam?
TOM PASTEL
Os tons pastéis e degradê também foram uma aposta da marca para essa coleção resort. Há muito tempo não vejo essa estética tão presente em um desfile e me faz pensar que a Chanel pode dar o estopim para os tons pastéis fazerem seu comeback!
ANOS 70
Conjuntos, estampas, texturas e uma modelagem clássica anos 70 tomaram a passarela resort da nova coleção da Chanel. Tudo com muito charme e acessórios, dando foco para metalizados e styling espelhado, duplicando o mesmo acessórios nos dois lados do corpo.
ANOS 80
E como foco do desfile, os anos 80 estavam super presentes em estampas metalizadas, estética esportiva e de subculturas como o skate e o hip hop, além dos clássicos metalizados e modelagem baggy – ou oversized. Detalhe para essa polaina super charmosa com aplicação de strass!
Assim como na moda, as tendências de decoração também são cíclicas. E com a chegada da primavera e do verão no hemisfério norte, espaços ao ar livre ganham mais atenção. O foco agora fica para os quintais que recebem um makeover para se assemelhar a casas de campo e de praia, ou seja, locais de férias. As tendências mais comentadas ficam para espaços e mobílias que se misturam em ambientes híbridos entre indoor-outdoor, design sustentável com foco em estéticas conscientemente ecológicas, o cottagecore britânico muito semelhante a casas de campo antigas, além de materiais naturais para um visual feito com base no paisagismo.
Algumas dicas podem ajudar a mudar o ambiente facilmente – trocar pequenos vasos por vasos grandes feitos de pedra como mármore; focar em espaços monotemáticos em materiais, ou seja, com variações do mesmo material, como por exemplo, madeira; e sempre buscar pelo uso de plantas e folhagens tanto para decoração quanto para o jardim.
Na última segunda-feira, aconteceu o tão esperado Met Gala, que teve como tema para esse ano o legado de Karl Lagerfeld, ex-estilista e diretor criativo da Chanel e da Fendi. Celebridades desfilaram seus looks de luxo nos tapetes da escadaria do Metropolitan Art Museum e esbanjaram estéticas românticas em uma paleta predominantemente preta e branca, com apenas alguns toques de cor.
Dentre os looks destaque tivemos: Gisele Bündchen vestindo Chanel, look que estampava seu editorial da Vogue em 2006; Nicole Kidman usando um vestido Chanel, o mesmo que usava na campanha do perfume Chanel No. 5 em 2003; Doja Cat esbanjando um look que imitava a Choupette, a gata de Karl Lagerfeld, enquanto vestia Oscar de la Renta, e Dua Lipa foi até o acervo da Chanel de 1992 para buscar o vestido de noiva que finalizou a coleção no ano.
Rihanna wearing Valentino
Dua Lipa wearing Chanel
Gisele Bündchen wearing Chanel
Nicole Kidman wearing Chanel
Naomi Campbell wearing Chanel
Sydney Sweeney wearing Miu Miu
Doja Cat wearing Oscar de la Renta
Jenna Ortega wearing Thom Browne
Anne Hathaway wearing Versace
Cardi B wearing Chenpeng Studio
Além disso, também vimos Anne Hathaway usando um vestido em tweed da Versace, que uniu perfeitamente os códigos de ambas as grifes ao trazer o tecido clássico da Chanel com os alfinetes icônicos da Versace, e Cardi B em um dos melhores looks da noite – que se assemelhava muito às próprias roupas do estilista alemão – vestindo uma peça criada pelo Chenpeng Studio.
Os looks desse ano foram luxuosos e clássicos na melhor estética Karl Lagerfeld! E agora, conta para mim, qual foi o seu favorito?
Nos últimos meses, você provavelmente ouviu falar na ascensão do balletcore com peças super delicadas – com grande influência da Miu Miu – que trouxe as sapatilhas de volta para o spotlight. Os calçados que foram considerados ultrapassados pela Geração Z voltaram a tomar conta do street style e são considerados um item extremamente fashionista no momento!
No entanto, antes desse comeback das sapatilhas, os calçados com plataformas e tratorados dominaram quase todos os looks dos últimos anos. Por isso, o wedges chegam com força como uma possível nova tendência da temporada! Wedges são nada mais, nada menos que sandálias com tamanco ou as conhecidas tamancas. Esses também são outro tipo de calçado que não são nada populares, mas tem tudo para brilhar com um styling super Y2K e moderno, familiar à moda atual!
Alyssa Coscarelli (@alyssainthecity)
Hanna Schönberg (@hannaschonberg)
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Alyssa Coscarelli (@alyssainthecity)
O calçado ainda está sendo introduzido aos poucos, mas modelos divertidos e modernos, longe dos clássicos, já começam a aparecer. Materiais transparentes e metalizados podem ser a grande mudança que o item terá. Grandes stylings fazem grandes looks, então aposte nos wedges se você busca algo mais ousado e super versátil!
Tom Ford é um designer americano muito reconhecido por seu passado como diretor criativo de grifes como Gucci e Saint Laurent, e criador de sua marca homônima. Nesta semana, a marca anunciou por seu perfil oficial no Instagram que a recente coleção de Fall/Winter é o último trabalho do estilista e diretor criativo. Nesta coleção celebratória e da despedida de Tom Ford, o estilista revisitou suas coleções e arquivos desde o nascimento da marca em 2005 para uma reedição de seus looks favoritos.
Apesar da declaração da marca, não houve uma declaração oficial do próprio Tom Ford ou de Estée Lauder e Zegna, marcas que detêm a licença da marca. A publicação contava com três vídeos feitos pelo fotógrafo Steven Klein de modelos como Amber Valletta, Joan Smalls, Karlie Kloss, Karen Elson e a brasileira Caroline Trentini posando de forma dramática em peças glam e sexy – ao melhor estilo Tom Ford!
O novo calçado do momento parece ser o chamado Thong Boots da marca Miu Miu. O design entre uma sandália e uma bota está deixando muita gente confusa sobre gostar ou não da peça. No entanto, diversas celebridades já apostaram no calçado para esse começo de primavera no hemisfério norte. Nomes como a cantora britânica Beabadoobee, a atriz e modelo Emma Corrin e a cantora e apresentadora Rita Ora esbanjam seus looks all Miu Miu por eventos de moda.
Beabadoobee
Emma Corrin
AJSHE (@highishe)
AJSHE (@highishe)
Rita Ora
As combinações com as Thongs Boots parecem ser feitas partindo do DNA da Miu Miu, ou seja, a estética central da marca: utilitarismo, comprimento mini e aquele toque old money. As botas-sandálias foram primeiramente apresentadas na coleção de Spring 2023 da marca, desfilada por modelos como Bella Hadid e Emily Ratajkowski. Apesar disso, os calçados só estão ganhando força nas últimas semanas. Será mesmo que essa é a nova micro trend da temporada?
Nos últimos anos, os clássicos modelos skinny de calça foram substituídos por modelagens retas, baggy e oversized muito populares entre a Geração Z e no streetwear. No entanto, a última temporada Fall 23 mostrou que, além do modelo skinny, até mesmo leggings estão contando os dias para voltarem ao day-to-day looks das fashionistas. Apesar do modelo ser condenado pela geração mais nova, por ser considerado ultrapassado e fora de moda, a tendência dos mid 2000’s ganhou versões até mesmo de marcas renomadas do mercado como Gucci e Prada.
Gucci
Prada
Saint Laurent
Blumarine
Apesar disso, os skinny jeans prometem não voltar tão justos como os da década de 2010. Modelagens com a barra um pouco mais larga e styling com botas de cano alto prometem ser a sensação da temporada de Outono/Inverno. As calças continuam com o cós mais alto, mas a moda cíclica aponta que skinny jeans + cintura baixa também são uma tendência que está muito próxima de fazer um comeback. Preparadas?
Quem me acompanha sabe que eu não largava meu mude Chic Pele por nada durante anos! Mas essas unhas me pegaram de vez e eu estou AMANDO! Se você se apaixonou pelas glazed-donut nails da Hailey Bieber, a nova tendência de beleza do momento também vai te conquistar. Popularizadas como milk bathnails ou ”unhas de banho de leite”, a cor imita os conhecidos milk baths de spas e espaços estéticos. A cor por si só já é belíssima, principalmente em sets de gel que deixam as unhas super saudáveis e no comprimento e formato que você quiser. Apesar disso, há alguns designs mais divertidos e modernos para quem prefere acabamentos com mais cor.
Além do visual tradicional, o design mais popular feito com uma base milk bath é o de flores. Colorido e clássico, as flores imitam a estética botânica chegando até nos mínimos detalhes das pétalas e dos caules. Também temos gradientes feitos em diversas cores, francesinhas e unhas com aplicação de strass para quem ama brilho e quer um toque mais glam à base neutra. E você, já tem a sua preferida?
Uma peça atemporal que além de super versátil, entra como uma micro trend da temporada em nível global! O jeans branco é uma ótima alternativa para quem ama lavagens mais claras, mas quer sair do básico. Para o hemisfério norte, as apostas ficam nas mini saias e macaquinhos. Já para o hemisfério sul que atualmente adentra uma época mais fria com o Outono e Inverno, o jeans branco aparece em peças como calças jeans e saias maxi.
MINISSAIAS
As minissaias vão continuar bombando nos próximo meses, ao redor do mundo, por conta das temperaturas quentes da Europa e da América do Norte. Isso não quer dizer que não possamos adaptar a peça para o clima do Brasil. Combos com meia-calças, sobretudos e sobreposições com cardigans e suéteres de lã fazem desses looks com a peça super clássicos e românticos. O branco entra como a breath of fresh air, pedindo combinações mais leves e coloridas para iluminar a temporada.
CALÇA JEANS
A calça jeans sempre foi e será uma peça chave em qualquer guarda-roupa. E com a chegada do frio, nós vamos trocar os vestidos e peças mini por composições mais pesadas e cheias de sobreposições e volume. O jeans branco pode ser seu aliado na hora de combinar peças, além de ter uma paleta mais simples quando comparado à lavagem clássicacde jeans azul, é perfeito para quem ama looks preto e branco clássicos e gosta de mesclar tons terrosos do outono com tons semelhantes ao branco, como o off-white e o bege.
MAXI SKIRT
As queridinhas das fashionistas nos últimos meses têm sido a saia maxi com proporções mais retas e slim. O modelo é ótimo para quem ama a leveza das saias e a modernidade do jeans. As combinações são infinitas, mas para looks de inverno, jaquetas de couro – principalmente em modelos oversized – são ótimas para trazer um volume para o tronco retirado pela silhueta mais reta da saia.
Se você ficou apaixonada pela glazed donut nails da Hailey Bieber ou pelos metalizados da temporada Spring e Fall 23, a tendência de maquiagens Chrome é para você! Principalmente com a chegada de festivais de música como o Coachella, o Chrome ganha ainda mais espaço com sombras com efeitos metalizados, iluminadores que mudam de tom e lábios dimensionados com muito brilho e shimmer. Esse estilo de maquiagem torna-se popular principalmente pois a aplicação dos produtos não precisa ser perfeita e a aplicação de sombras e iluminadores ganha espaços mais amplos no rosto. A estética também é ressaltada em dois pontos base dos últimos anos: os pigmentos usados na série Euphoria da marca Half Magic, da maquiadora Donni Davy, e o amor incansável pela nostalgia Y2K que se mantém com extrema relevância nas últimas temporadas no mundo da moda e da beleza.
E a novidade adicionada à Chrome Makeup foram osdesigns feitos com cola quente. A trend viralizou no Tik Tok e tomou conta do mundo da beleza nas últimas duas semanas. Basicamente, os formatos feitos pela cola quente imitam um delineado gráfico com relevo que pode ser pintado com essas sombras cromadas ou metalizadas para se tornar ainda mais futurista. E vocês, o que acharam?
De silhueta slim, design minimalista e com grandes influências do anos 90, os vestidos tipo tubinho volta a aparecer como possível tendência de verão no Hemisfério Norte. Esse modelo tem como base dois processos de criação: não ter alças e manter-se slim à silhueta do corpo – ou seja, justo. As modelagens clássicas são curtas, mas a última tendência maxi, como vimos recentemente nas saias jeans maxi que são longas ao extremo, influencia boa parte das criações desse ano!
Emili Sindlev (@emilisindlev)
Sydney Lynn (@sydneylcarlson)
Jourdan Sloane (@jourdansloane)
Alyssa Coscarelli (@alyssainthecity)
Hanna Schönberg (@hannaschonberg)
Voltando para Fall 23, a última temporada de moda internacional desse ano, revemos algumas das reproduções desse clássico modelo nas passarelas. Percebemos que as criações partem de técnicas extremamente autorais, mantendo somente a base do tubinho. Os designers mesclam texturas, materiais, styling e cores para criar peças modernas e urbanas.
Dsquared2
Tia Adeola
Kim Shui
LaQuan Smith
Di Petsa
Seja no verão ou no inverno, se depender das passarelas e da moda street, o tubinho ensaia um comeback daqueles! Preparadas?
Sleek Buns são coques que utilizam a técnica de finalização sleek, ou seja, o look final do penteado é feito com gel para manter um visual lustroso e sem frizz. Popularizado pelo clean girl aesthetic, esse coque é o penteado favorito de quem tem rotinas corridas, gosta de maquiagens mais glowy – que não permite que os fios de cabelo fiquem no rosto – e precisa manter o estilo e o conforto por diversas horas. Sendo um penteado super simples, apesar da técnica, eu separei 3 dicas de como deixar ele mais diferente para quem gosta de ousar!
FRONT PIECES
As front pieces são essas mechas frontais que podem ficar soltas, serem divididas e presas por presilhas e grampos coloridos ou estilizadas em trancinhas frontais. Além de alongarem o rosto, são também a oportunidade perfeita para dar um toque mais divertido ao cabelo!
Tegan Amelia (@teganameliabarker)
Cailloux (@xxcaillouxx)
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LAÇOS & FITAS
Vocês já sabem que laços e fitas estão sendo a sensação do momento no mundo da moda! O acessório tomou as últimas passarelas e não passa despercebido entre as fashionistas. Apesar de ter sido popularizado por meio das tranças, os coques também são ótimos penteados que podem ser complementados com fitas coloridas feitas de renda, cetim e outros materiais.
Marie (@marieggch)
Cailloux (@xxcaillouxx)
Ebony Mai (@eb0nymai)
ESTÉTICA SPIKE
Por último, a técnica spike geralmente é muito comum ao sleek bun, já que também é feita com gel! No entanto, o produto não é aplicado apenas à raiz, mas também ao comprimento, afinando as pontas e transformando-as em pequenas mechas pontudas por fora do coque. O penteado é conhecido na subversive aesthetic, mas também é visto em diversos looks modernos e de streetwear, sendo popularizado por ser o penteado favorito das modelos mundo à fora.
A Páscoa está chegando e vocês sabem que eu AMO mesa posta! E essa parte da decoração em datas festivas é muito importante para manter o ambiente elegante e organizado. Assim, como nos outros feriados, eu separei para vocês 3 estéticas para a Páscoa para uma mesa posta festiva e super charmosa! Vamos lá?
CLÁSSICA
Uma mesa de Páscoa clássica pode ser focada em arranjos diversos com flores vivas que também podem apresentar uma paleta outonal! Acrescentar coelhos nos guardanapos e no centro da mesa também são uma ótima forma de ajustar o table set ao feriado de maneira mais discreta e clean. Opte por talheres e louças em tons de branco ou dourado e toalhas em tons neutros.
COTTAGECORE
O cottagecore é uma estética mais rústica focada em arbustos ou plantas secas e velas. As cores outonais como laranja, marrom e tons intensos de vermelho também são importantes para manter o table set campestre! As esculturas de coelho não são necessárias, mas pequenos ovos posicionados em potes de vidro dão aquele toque charmoso ao resultado final!
MODERNA
Por último, a estética moderna vai para quem ama cores e table sets divertidos! Deixe a sua criança interior brilhar e escolha louças coloridas, coelhos de cerâmica e em diferentes tamanhos e muitos arranjos de flores com doces e chocolates. Na escolha das louças, é legal misturar pratos estampados em cores diferentes e muitos também amam dar aquele toque monocromático para a mesa, então, se você também ama essa estética, pense nisso na hora de decidir o resto dos objetos.
Nas últimas temporadas, nós vimos uma grande paixão que designers e fashionistas tiveram pela moda Y2K – ou a moda dos anos 2000. A ideia era manter uma estética maximalista, cheia de estampas, texturas e cores com muitos acessórios e uma identidade visual clara. Apesar disso, termos como Recession Core e Lowkey Luxury surgem como grandes apostas para esse ano! Vamos descobrir um pouco mais sobre isso?
Recession Core ou Estética de Recessão é o nome que especialistas do mercado da moda dão para a migração de uma estética maximalista para uma estética natural e minimalista do mundo fashion e do mundo beauty. Análises de tendência colocam como justificativa para o movimento a grande diferença econômica entre o mercado de luxo e seus consumidores e o público geral. Cada vez mais, passarelas passam a apresentar mais tons neutros e terrosos, sobreposições versáteis – o que permite repetição de roupas – pouquissímas jóias, como foi visto, recentemente, nos tapetes vermelhos, e acessórios e bolsas práticas e atemporais.
Versace
Louis Vuitton
Stella McCartney
Valentino
Alexander McQueen
E após a temporada Fall 23 Ready-to-Wear, um novo termo surgiu para descrever a migração da moda para o minimalismo: Lowkey – ou Quiet – Luxury. A tendência – que foi uma das apostas para 2022 – reaparece, após um ano, depois das passarelas de outono e inverno. Definimos como ”luxo” uma variedade de itens com preços elevados e que carregam status por terem uma grande similaridade com a sensação de exclusividade. O Quiet Luxury seria uma forma de apresentar o normalcore de maneira mais refinada, ou seja, peças simples, minimalistas e básicas, mas com acabamento impecável, materiais nobres e alta durabilidade, além de feitas pelos seus designers e maisons favoritas. Nessa pegada, o movimento vem para eliminar excessos desnecessários e a ostentação de logomarcas chamativas para privilegiar a essência do luxo: o savoir-faire.
Com a maquiagem se inovando todos os dias por meio de micro tendências das redes sociais e grandes influências de modelos e celebridades mundo afora, fica difícil saber o que realmente estará em alta por mais tempo. Dessa forma, as passarelas e os desfiles são uma forma de vermos no que os maiores maquiadores e hair stylists do mundo estão apostando. Pegando a última temporada Fall 23 como referência, vamos ver o que podemos apostar na hora de fazer aquele make ou penteado diferente?
SHINY EYES
Olhos com toque de brilho foram um grande highlight da temporada de outono internacional! As abordagens foram infinitas, mas aqui vão algumas das minhas favoritas! Primeiro, temos Stella McCartney com o canto dos olhos marcados por uma sombra cintilante metalizada. Em seguida Louis Vuitton e Giambattista Valli com aplicação de strass espelhada e papel laminado colorido, nessa ordem. E por último, Chanel que optou por olhos mais escuros iluminados apenas pela sombra prata levemente aplicada sobre a pálpebra. Qual foi o seu favorito?
Louis Vuitton
Stella McCartney
Chanel
Giambattista Valli
MIDDLE PART
Se falamos de side part no ano passado, nessa temporada voltamos para a middle part! A middle part nada mais é do que a divisão do cabelo ao meio e centralizada ao rosto. Em resultados super clean, minimalistas e modernos, vemos cada vez menos penteados e cada vez mais looks naturais e effortless.
Loewe
Stella McCartney
Hermès
Giambattista Valli
CÍLIOS COLORIDOS
Se a temporada de Fall trouxe looks mais polidos e clean, as maquiagens, com certeza, serviram para elevar as composições na passarela. Dessa vez, vimos cílios coloridos como a grande aposta da temporada. Nomes como Prada, Victoria Beckham, Anna Sui e UNDERCOVER trazem peles super naturais combinadas a cílios coloridos. Um detalhe que deixa a maquiagem ainda mais elevada é a escolha por tons pastéis, tendência também bastante comentada pelos fashionistas essa temporada.
Cobrir a Paris Fashion Week de pertinho é uma experiência que eu sempre amo! Lá no Instagram, contei para vocês tudo o que rolou em cada dia de desfile, as tendências marcantes dessa temporada e como foi fazer parte desse evento tão lindo! Mas visitar Paris sempre é motivo para não ficar apenas nos desfiles! Eu consegui aproveitar um pouco da cidade, conhecer novos restaurantes e participar de eventos inesquecíveis na capital francesa! Vamos conferir como foi essa semana super agitada, mas deliciosa, em Paris? Separei algumas diquinhas pra vocês!
HOSPEDAGEM
FOUR SEASONS HOTEL GEORGE V
Para quem quer o melhor da hospitalidade francesa, o Four Seasons é sempre minha recomendação! Aproveitei uma hospedagem super tranquila, com refeições maravilhosas e toda a infraestrutura e atividades que a rede de hotéis oferece. Alguns destaques dessa semana foram, com certeza, a torrada com trufas – eu simplesmente amo pratos trufados – uma alcachofra recheada e também trufada em um jantar com música ao vivo e, claro, os cafés da manhã espetaculares. Uma curiosidade: eu me surpreendi muito com o açaí em temperatura ambiente que eles serviam, o mesmo que comemos no Pará – não é muito o meu estilo, mais foi muito curioso ver as semelhanças entre o Brasil e a França.
RESTAURANTES
Nestes dias na capital francesa, eu aproveite para visitar os meus restaurantes favoritos e conhecer novos lugares clássicos de Paris. Eu fui ao Restaurant Diep, um restaurante chinês delicioso e com certeza o melhor da cidade e também tive um jantar magnífico no Caviar Kaspia – que inclusive tem uma unidade no Brasil na Haddock Lobo. Além desses, conheci mais alguns onde pude aproveitar muito caviar e pratos trufados – os meus favoritos!
GIGI
O Gigi é um dos lugares favoritos do parisiense, tem uma locação com dois terraços e fica no lendário prédio do teatro da Champs Elysées. Nele eu pude provar a Burrata Trufada com Rúcula e Torradas, uma das melhores que eu já comi, uma pizza com trufas deliciosa e o tradicional Crème Brûlée que eu sempre sinto falta quando volto para o Brasil. Além de tudo isso, o restaurante tem uma vista deslumbrante para Torre Eiffel! Não tem nada mais gostoso do que isso!
MONSIEUR DIOR
Também fui visitar o recém inaugurado Monsieur Dior, o restaurante oficial da Dior, comandado pelo chef Jean Imbert. Ele está localizado na Avenida Montaigne, onde a primeira loja da marca foi construída. Assim como as passarelas de Christian Dior, não tem nada mais couture do que juntar alta gastronomia e alta costura em um só lugar! Provei esse Croc Trufado delicioso, uma carne no ponto perfeito e finalizei tudo com um belo espresso!
CHEZ ANDRÉ
Um clássico francês, o Chez André serve pratos tradicionais da culinária francesa e fica no triângulo dourado da cidade. Provei Escargots maravilhosos e até ousei comer hambúrguer com batata frita feito do melhor jeito francês – delicioso e ainda refinado!
DESFILES:
Toda a cobertura dos desfiles foi feita no meu Instagram, mas eu vou contar para vocês um pouquinho de como foi presenciar tudo isso ao vivo! Começamos a viagem com a marca Bouetet Solanes fundanda em 2020 por Jose Maria Solanes e Coco Boutet. Inspirados no final dos anos 80 e começo dos anos 90, eles criam roupas para mulheres finalistas e tornam-se uma grande aposta do circuito francês. Depois fomos assistir o desfiles da LE FIL, uma marca multicultural com um pilar na sustentabilidade e no apoio às mulheres. Cheguei no restaurante Coco Paris para presenciar o desfile da marca Johanna Ortiz, que apresentou uma coleção boho tendo um styling feito com botas western, franjas, tons terrosos e estamparia. Também conferi a nova coleção da Isabel Marant, uma das minhas marcas favoritas, e vi de perto a riqueza dos tecidos e dos bordados para esse outono. Por último, fui até a loja da Louis Vuitton fazer um fitting super especial para conferir a coleção Fall 23 que eles apresentaram no icônico Museu D’Orsey.
EVENTOS & LAZER:
Nossa primeira parada foi na exposição GOLD no museu do Yves Saint Laurent para dar um mergulho na história da moda, da marca e do designer por meio de vestidos, acessórios, jóias e um acervo de fotos que transitam por 30 anos de YSL. Depois fui conferir de pertinho a parceria super especial entre a Bulgari e a estilista grega Mary Katrantzou repleta de cores, estampas e bordados.
JANTAR DA LOUIS VUITTON
Última noite em grande estilo!! Lá no Ritz Hotel na Place Vendome, participei do jantar de celebração da coleção da Louis Vuitton. Foi, com certeza, um dos momentos mais especiais da viagem! Estava com amigos próximos saboreando pratos deliciosos e completamente deslumbrada depois de ter visto um desfile tão espetacular quanto a da Louis Vuitton. Foi o encerramento perfeito para essa semana de moda!
VÔO
PRIMEIRA CLASSE ”LA PREMIÈRE” DA AIR FRANCE
Me despedindo de uma semana super agitada em Paris, eu voltei para o Brasil com a La Première da Air France, um serviço de Primeira Classe magnífico! O menu do vôo é assinado pelo chef Mauro Colagreco e provei uma sobremesa de baunilha deliciosa assinada pelo chef Angelo Musa! Uma volta para casa com o gostinho da França ainda!
De performances e narrações a meditações e alusões históricas, a Semana de Moda de Londres estava recheada de desfiles teatrais e conceituais que foram muito além das roupas. Os designers, nessa temporada, criaram verdadeiras storylines que agregavam suas visões – e aspirações para o futuro – em cada uma de suas coleções. Vamos conferir alguns dos desfiles destaques da temporada de Outono/Inverno 2023?!
DI PETSA
A designer Dimitra Petsa teve como inspiração sua descendência grega e trouxe para o desfile a história de Perséfone. Nomeada ”Breaking and Healing”, a coleção honra a transformação de Perséfone como filha de Deméter, deusa da agricultura, seu sequestro por Hades, deus do mundo inferior e por fim, sua ascensão como rainha do submundo. O desfile no Hotel Old Selfridges começou, até mesmo, com uma meditação narrada pela própria Petsa para imergir os espectadores ainda mais na história. No quesito criações, a designer entrega os seus populares vestidos ”molhados” feitos de Lycra e seda com cristais dispostos sobre o tecido, mosaicos de veludo e couro como uma nova técnica e peças maternais – trazendo até corsets com barrigas removíveis. Performática e teatral, o desfile carregou uma coleção etérea, abstrata e cheia de expectativas para a marca.
MOLLY GODDARD
Saindo de sua zona de conforto, Goddard aposta em um desfile mais simples, buscando passar sua assinatura e essência para o público de forma menos performática a partir de nostalgia e memórias de suas roupas antigas. As estampas com listras horizontais e os sobretudos pareciam remeter aos uniformes prep school britânicos. O mix de cores e sobreposições acontecia por meio de saias de tule coloridas, estampas, bordados, sapatos coloridos ou em plataforma e animal print. Os anos 2010 em Londres, quando jovens saíam para festejar com roupas e combinações esquisitas – que futuramente influenciaram o Indie Sleaze – pareciam fazer parte da ideia dessa nova coleção.
DAVID KOMA
Koma teve como inspiração – e musa – para a sua coleção de Outono/Inverno a atriz alemã Marlene Dietrich. O designer conta como a artista foi uma das primeiras a experimentar com o estilo andrógino, querendo colocar o seu legado como centro nesta temporada. Koma incorporou estilos dos anos 30 e 60 em designers para a mulher moderna. A paleta circulou em cores como preto, vermelho, amarelo e roxo. A assimetria, botas acima do joelho, couro envernizado, ternos oversized, camisas e pelúcia foram alguns dos destaques. Os modelos passavam sensualidade, poder e elegância, assim como Dietrich.
SIMONE ROCHA
Inspirada pelo ritual de colheita Lughnasadh ou Lammas – festival e data de celebração pagã – Simone Rocha cria sua nova coleção para o Outono/Inverno. Sua ideia era continuar criando peças que demonstrassem a fluidez de seus designs entre homens e mulheres. As mangas bufantes, renda bordada e vestidos balonê – ou camponeses – continuam como traços marcantes de Simone para essa coleção.
JW ANDERSON
Fundindo arquivos de coleções passadas de 15 anos atrás, Anderson – em colaboração com o coreógrafo e dançarino escocês Michael Clark, responsável pela junção do ballet, da vida noturna gay e da moda performática nos anos 80 – criou uma coleção nostálgica apresentada em um local responsável por hospedar festas e raves desde os anos 70 em Londres. O intuito do designer era olhar para trás e homenagear o passado antes de seguir em frente para uma outra linha na moda. A coleção super colorida conta com exageros e assimetria, peças comuns e sneakers voltadas ao streetwear e a desconstrução e reconstrução de seus designs antigos.
NENSI DOJAKA
Nensi teve como tema principal para a coleção ”o corpo feminino” – apresentando designs para quem gosta de deixá-lo à mostra. Sentindo a necessidade de trazer mais minimalismo para a moda atual, a estilista recria peças para diferentes corpos com elementos presentes em suas coleções passadas. Conseguimos ver bastante transparência, designs abstratos, jeans, suas populares lingeries e vestidos dignos de tapete vermelho.
DILARA FINDIKOGLU
Intitulado ”Not a Man’s Territory”, o desfile foi descrito como uma performance feminista, política, complexa e brilhante. Findikoglu criou a coleção a partir dos protestos feitos pelas prisões sobre o uso do hijab e a morte no Irã de Mahsa Amini. ”Por que o corpo da mulher é sempre questionado? O que devemos usar? O que não devemos usar? Essa é minha pequena dança revolucionária na direção de possuirmos nossos corpos de volta”, ela descreve. O look mais importante para a coleção foi o 27, feita de cabelo trançado e jóias vitorianas. Também vemos o último look tomando conta da passarela: era Joana D’Arc encarnada depois de ser queimada por crimes incluindo o de se vestir como um homem. A coleção exala impulsividade, agressividade e principalmente impaciência com o que as mulheres são submetidas ainda hoje.
BURBERRY
Em sua estréia na Burberry, Daniel Lee – antigo diretor criativo da Bottega Veneta – exala estampas de patos e trench coats dignos da moda britânica. O designer fez a coleção para ser focada mais na funcionalidade e no utilitarismo das peças durante o Outono/Inverno. Mas isso não deixou com que o exagero não aparecesse por meio de acessórios como chapéus e bolsas. Finalizando sua coleção, Lee coloca como aposta o azul como a nova cor do momento! Alguns detalhes marcantes ficam para as golas dos clássicos trench coats feitas de pelúcia, as camisetas gráficas e os mantos usados pelo público para se aquecer e que foram apresentados como peça chave. Apesar de sofisticada, a coleção foi marcada por bastante looks de streetwear frescos para o público adquirir!
Em uma abordagem mais básica, as maquiagens de Outono/Inverno da NYFW tiveram como base visuais naturais e tradicionais. Algumas marcas se destacam pelo exagero como Thom Browne com metalizados e blushes marcantes, Rodarte com uma perspectiva mais punk e Prabal Gurung com maquiagens tribais marcadas por segmentos coloridos no cabelo e olhos escuros. Apesar disso, a maioria das marcas se manteve firme no conceito de tons terrosos e peles simples. Vamos conferir?
NATURAL
Ulla Johnson, Coach, Gabriela Hearst e Michael Kors foram alguns dos desfiles que preferiram uma abordagem completamente natural para as maquiagens. Peles simples, sem muito contorno e com pouco blush. Bushy browns – ou sobrancelhas penteadas – também foram um detalhe mínimo que fez toda diferença!
Ulla Johnson
Coach
Gabriela Hearst
Michael Kors Collection
DELINEADOS
Para os amantes de delineados, marcas como Carolina Herrera e Tory Burch apostam em delineados tradicionais e simples. Já Rodarte e Prabal Gurung apostam em estilos modernos e diferentes para combinarem com as próprias peças das coleções. Qual estética você gostou mais?
Rodarte
Carolina Herrera
Tory Burch
Prabal Gurung
SOBRANCELHA DESCOLORIDA
A sobrancelha descolorida que fez tanto sucesso nas redes sociais e no streetwear ganhou espaço nas passarelas de ready-to-wear nova iorquinas! O visual foi bastante comentado na temporada de Spring 2023 e ao que tudo indica, continuará em alta por todo esse ano!
E está dada a largada na temporada de fashion weeks!! Quem aí também AMA? Como de costume, Nova York é a primeira das 4 grandes capitais da moda (NY, Londres, Milão e Paris) a abrir as passarelas para as coleções da temporada – ou seja, a NYFW é um belo termômetro do que os próximos desfiles internacionais nos reservam e já pode indicar algumas tendências para essa temporada Fall 2023. Além disso, essa é uma das semanas de moda mais ecléticas de todas, com incontáveis desfiles que, além de marcas super famosas, também colocam em foco marcas emergentes de outros países, como nossa brasileiríssima PatBo! Para hoje, escolhi 5 marcas que se destacaram nas passarelas norte-americanas. Bora?
Gabriela Hearst
Tomando como inspiração a arquiteta e designer de móveis Eileen Gray, Gabriela Hearst (dona da marca homônima e diretora criativa à frente da Chloé) cria uma coleção baseando-se nas criações de Gray do início do séc. XX. A sobreposição de materiais e texturas, as estampas geométricas coloridas e os vestidos de tricot feitos de cashmere foram extremamente relevantes para posicionar Gabriela como uma das designers ready-to-wear favoritas do público. Sem falar dos recortes nos vestidos, ou mais conhecidos como cut-out dresses, que também foram super comentados!
PatBo
Ainda sendo a única brasileira a apresentar coleções na NYFW, Patricia Bonaldi apresentou suas mais novas criações no The Atrium-Surrogate’s Court resgatando a estética e o glamour das festas dos anos 2000 e bordados e ornamentos feitos manualmente. Os paetês, brilhos e pedrarias foram alguns dos destaques, além do comprimento mini e uma paleta de cores super viva e statement. A cintura média apareceu bastante, assim como a presença de tops de bojo arredondado.
Proenza Schouler
A marca dos designers Jack McCollough e Lazaro Hernandez quis trazer nessa coleção de Outono/Inverno peças tradicionais e rotineiras de maneira extraordinária e artística – como por exemplo, moletons com capuz. Os destaques ficam para as estampas escondidas nas fendas dos vestidos, o tricot cheio de textura e brilho, peças sobrepostas e o toque de alfaiataria com camisas desabotoadas e terninhos.
Altuzarra
Fugindo da simplicidade do Outono e do Inverno, Joseph Altuzarra segue o caminho contrário às cores neutras. O designer, tendo como inspiração a natureza, a mitologia e até mesmo rituais xamânicos, trouxe uma coleção regada a cores, estampas e texturas. A coleção vem exagerada com pelúcia, luvas de couro, peças pesadas, golas, bonnets e capuzes e o detalhe principal de que todas as silhuetas se alongam até o chão.
Carolina Herrera
Assim como Joseph Altazurra, Wes Gordon trouxe para Carolina Herrera mais cores, texturas e extravagância nos desfiles desta temporada. O listrado, o tule, o metalizado acetinado e as flores estavam aparecendo com frequência entre as peças. A coleção se assemelha ao que Giambattista Valli costuma fazer nas semanas de Alta Costura, mas claro, com um toque Gordon para toda a criação.
O inverno fashion na Europa está bombando! E além das puffer jackets e os nostálgicos casacos penny lane, os fur coats – como chamamos os ”casacos de pelúcia” em inglês – ganham mais atenção nas temperaturas baixas dos outros continentes. Com pegada bem vintage, os casacos apresentam shapes alongados e diferentes cores ou estampas, como tons de caramelo, off white e animal print.
Maledetta (@benedettabottin)
Marielle Lindahl (@mariellelindahl)
Benthe Liem (@bentheliem)
Liza Karasiova (@liza_karasiova)
Rebecca Wicklin (@rebeccawivklin)
Apesar disso, os casacos também ganham releituras mais curtas, com mangas volumosas e abordagens modernas com capuzes e golas mais simples. As combinações com o casaco queridinho desse inverno no hemisfério norte vão das mais fashionistas, com metalizado e peças statement, até as mais clássicas e vintages com meia calça e jeans.
Patricia Manfield (@heir)
Alex (@lilianaxkaiser)
Liza Karasiova (@liza_karasiova)
Sempre optando por modelos que não usam pele animal, mas pelúcia falsa, os casacos de pelúcia já podem ser sua próxima compra para se preparar para um inverno – bem mais ameno – aqui no Brasil! Gostaram?
Que tal um carnaval mais glam esse ano? Maquiagens de carnaval sempre tendem a ser coloridas e extravagantes. No entanto, a celebração pode ter apenas toques dessa estética por meio de produtos e técnicas específicas. Hoje, eu mostro pra vocês 4 formas de deixar o seu carnaval mais chic e com cara de editorial de beleza, vamos lá?
BATOM METALIZADO
O batom metalizado já é um produto bastante conhecido do mundo da beleza! Você consegue obter esse efeito por meio do uso de um próprio produto com partículas metálicas ou usar sombra holográfica e gloss para a criação. Por qual tom você optaria?
SOBRANCELHA COLORIDA
As sobrancelhas coloridas já são um daqueles estilos mais ousados e descolados de maquiagem! Nos últimos meses, a descoloração e a sobrancelha fina ganharam palco no mundo da beleza e com esses novos formatos, a cor é aquele toque a mais para o look final. Para quem não quer se arriscar com uma coloração à tinta, um bom corretivo como base e sombras pigmentadas conseguem recriar o look para esse carnaval!
SOMBRA COLORIDA & CINTILANTE
As sombras cintilantes foram um dos tópicos que comentamos na última análise da semana de Alta Costura e elas são o básico elegante pra esse carnaval! Tons mais holográficos como lilás e cinza combinam para quem quer apostar em outras tendências de maquiagem para combinar – mas todas as cores ficam perfeitas!
PEDRAS & BRILHOS
Aplicação com pedraria e brilho já não é uma grande novidade, mas como toda tendência, ela também pode ser inovada! O segredo está no design, nos formatos das pedras e nas cores. Um mix & match desses três pontos pode criar looks perfeitos para esse carnaval, ou até mesmo maquiagens para outros eventos e festas.
Quando foi a última vez que você faz algo pela primeira vez? A minha foi ir em um treino de squash! Já tinha ouvido falar do esporte há um bom tempo, mas tirei esse ano para me aventurar em outros exercícios, além dos treinos na academia. Tive o prazer de me testar e me aventurar em uma atividade super legal e que amei muito! Super indico para os amantes de beach tennis – outro esporte que vocês sabem que eu amo – e de tênis tradicional, vale super a pena!
BENEFÍCIOS
Apesar de ser um esporte cansativo e que demanda bastante dinamismo dos atletas, é uma atividade que traz diversos benefícios para corpo e a mente, tais como:
Todo o corpo é exercitado: Os movimentos com a raquete exercitam os braços, os pulsos e as costas. Já o movimento de buscar a bolinha trabalha as pernas e os glúteos, aumentando a força e a resistências de diversos músculos.
Coordenação e reflexos: A necessidade de combater o oponente de forma ágil e rápida exercita a capacidade do cérebro e treina os reflexos e a flexibilidade natural do corpo. Demais, né?
Fortalecimento do coração: O esporte exercita o sistema cardiovascular e reduz os riscos de doenças cardíacas.
Perda de peso: Com movimentos constantes, o exercício permite a queima de até 900 calorias a cada hora de atividade.
Alívio de estresse: Após o jogo, o alívio de tensões do corpo se torna mais evidente, causando um consequente relaxamento do corpo, liberação de hormônios da felicidade e benefícios para a saúde mental.
Esporte para todos: A prática da atividade é aconselhada para todas as idades, independente do nível de profissionalismo.
Esporte indoor: O squash, além de ser super benéfico para o corpo, como eu havia comentado, também tem a vantagem de ser praticado em locais fechados, o que proporciona a realização da atividade em todas as épocas do ano.
MINI GLOSSÁRIO
Aqui vão alguns dos termos do Squash para você começar os treinos já sabendo de algumas regrinhas:
Baixa: Devolução que tocou no chão ou atingiu a lata;
Boast: Todas as bolas que batem em pelo menos duas paredes antes de tocar no chão;
Drop: As bolas que pouco ou nada ressaltam depois de bater na parede frontal;
Game Ball: Quando o sacador precisa apenas de mais um ponto para vencer a partida (equivalente ao Match Point do tênis);
Let: Situação em que um rally é repetido devido a qualquer tipo de interferência, dentro ou fora do court;
Rally: Conjunto de jogadas;
Serviço: Quando bola é lançada para dar início a um novo ponto;
Stroke: Ponto obtido diretamente por um jogador, no decurso do rally, ou por decisão do árbitro, resultando num ponto adicionado ao score ou na troca de serviço;
Voleio: Pancada de resposta a uma bola antes de ela bater no chão.
A beleza na primeira semana de Alta Costura do ano foi recheada de detalhes. E digo detalhes, pois dessa vez o foco realmente estavam nas magníficas criações feitas pelos designers responsáveis pelas maisons mais famosas do mundo da moda! Mas isso não quer dizer que as maquiagens e os penteados não foram tão maravilhosos quanto os looks! Analisando minhas marcas favoritas, hoje, eu apresento para vocês o melhor de beauty & hair dos principais desfiles dessa temporada!
FENDI
Para os amantes de maquiagens naturais, a Fendi, uma das minhas marcas favoritas da vida, conseguiu fazer um twisted natural look para essa temporada! A sombra cintilante protagonizou os olhos do desfile que acompanhavam um penteado com gel super clean & fresh! Aquele brilho delicado e sutil, AMO!
CHANEL
A Chanel optou por usar o batom vermelho como personagem principal das maquiagens acompanhado de uma pele e olhos simples e naturais! Os cabelos foram usados soltos, na maioria dos looks, com um acabamento ondulado – mas a trança simples também aparece em lugar de destaque.
DIOR
Com uma coleção inspirada na artista e ativista Josephine Baker, Dior implementa tranças e coques em penteados tradicionais e clássicos. O destaque da maquiagem fica para os olhos esfumados em tons escuros dando ainda mais intensidade à coleção!
GIAMBATTISTA VALLI
Os coques também foram importantes para esse desfile, ganhando adaptações mais extravagantes e penteados mais elaborados com apliques e extensões de cabelo. Os olhos recaem novamente nas sombras cintilantes (assim como na Fendi!) com marcações e desenhos mais fortes. Um belo combo para o baile de Giambattista Valli!
VALENTINO
Com uma coleção nomeada de ”Le Club Couture”, Valentino traz a ideia de diferentes maquiagens para as diferentes pessoas que frequentam as baladas parisienses. A passarela estava repleta de: batom metalizado, sobrancelha estilizada, delineados e lábios escuros e marcantes – o melhor do punk anos 80 diretamente para o desfile da primeira semana de Alta Costura parisiense!
2022 carregou uma série de micro-tendências em todas as áreas da beleza e da moda. Vimos diversos jeitos de se maquiar, de se vestir e de arrumar o cabelo em uma rotação de cerca de duas a três semanas para cada tendência. Este ano, eu espero ver algumas dessas micro-tendências tomarem os espaços da beleza e se manterem por mais tempo ao longo das temporadas – queremos aproveitar né?? Separei três trends para cabelos que têm tudo para bombar em 2023! Preparados?
SIDE PART ou REPARTIÇÃO DE LADO
A repartição no meio que ganhou popularidade nos últimos anos substituiu a tão conhecida repartição de lado dos anos 90 e anos 2000. No entanto, a side part começa a retomar seu espaço com penteados famosos como as finger waves ou os coques apertados. A divisão feita com pente fino e gel ganha um toque estilizado e clean!
Tamara Casteleiro (@tamaracex)
Chloe Lecareux (@chloelecareux)
Daniela Washington (@daniwashington_)
Kylie Jenne (@kyliejenner)
BOB SUPER CURTO
Os bobs são o tipo de corte que nunca saem de moda, você provavelmente vai ouvir falar deles todo ano. E em 2023 não será diferente, os bobs ganham versões extra curtas que ficam perfeitas em diferentes texturas de cabelo. Apesar de ser um corte mais radical para quem está acostumado a manter os fios mais longos, ele ainda mantém um estilo super clássico com fácil manutenção.
Taylor LaShae (@taylorlashae)
Pamela Klopotek (@pamklopotek)
Margaux (@gauxmarmotte)
Yesly Dimate (@yeslydimate)
CAMADAS E VOLUME
As ondas dos anos 90 repicadas e em camadas voltam para surpreender! Com bastante volume e com um ar super chic e nostálgico, os fios longos ganham esse corte mais leve e descolado que tem como referências as trends Y2K. O estilo, além de ser super atemporal, também agrega muito a toda composição de looks e estilos!
Não é nenhum segredo que sou louca com Miami né? Lá já é como uma segunda casa para viajar com as crianças! Desde nossa última estadia no final do ano passado, eu já tava querendo ir para passar uma temporada… fomos agora por um mês e foi a melhor decisão que eu poderia ter tido! Quase comprei passagem para ficar ainda mais hahaha. Todas essas semanas em família foram sobre eles, queríamos que eles aproveitassem ao máximo cada detalhe da viagem. Além da Disney, montamos uma programação super legal e eclética para eles curtirem o melhor de Miami! Trouxe algumas indicações para aproveitar a cidade com crianças! Vamos?
SUGAR SAND PARK e FOUNDERS PARK
As crianças estão naquela fase de parquinho e como no Brasil a infraestrutura e a segurança não são uma das melhores, resolvemos aproveitar para conhecer esses parques públicos super divertidos para passar o dia. O Sugar Sand Park fica em Boca Raton, há uns 45 minutos da nossa casa. Ele tem um piso fofo para não machucar e uma parte com água para refrescar entre um brinquedo e outro. Já o Founders Park é mais adequado para quem ama brinquedos de aventura com parte de escalar e atividades mais “radicais” – o Pedro pira!!! Os parques são ótimos para as crianças socializarem, principalmente nesse aprendizado de outros idiomas.
Sugar Sand Park
Sugar Sand Park
Founders Park
Founders Park
FROST SCIENCE MUSEUM e MIAMI CHILDREN’S MUSEUM
Na parte de museus, nós conhecemos o Frost Science Museum e o Miami Children’s Museum. A parte favorita das crianças no Frost Science foi o áquario, que realmente é super mágico e lindo, e os filmes que passam no planetário, uma experiência e tanto! Já no Children’s Museum – que eu confesso que não estava tão animada – acabamos nos surpreendendo pelo enorme número de ativações para os pequenos com até uma área de silêncio para descanso. Do lado de fora do Frost Science, também pudemos ver a exposição de gatos e cachorros super divertida e que as crianças amaram!
ZOO MIAMI
O Zoo foi um dos dias mais legais também! Eu já estava cansada, pois o espaço é enorme e teríamos que andar para visitar cada animal, mas conseguimos alugar esses carrinhos motorizados em forma de animal para não precisarmos andar pelo ambiente. Demais, né?As crianças também amaram alimentar a girafa, foi uma experiência divertida para eles terem contato com a natureza e os animais bem de pertinho!
Outros destaques da viagem que eu também super recomendo e que são programas maravilhosos para se fazer com as crianças são passar um dia na praia, conferir lojas de sorvete feito com nitrogênio – os pequenos amam a experiência – e visitar a Party City, uma loja de festa e lembrancinha cheia de coisas baratinhas para levar para casa!
A onda de colares maximalistas chegou para tomar o verão deste ano! Os grandes pingentes metalizados, de cerâmica ou de acrílico tomam o espaço das jóias delicadas de ouro e prata. E dessa vez uma tendência dos anos 90 volta para tornar esses colares ainda mais extravagantes: as chokers de flores! A gargantilha feita de diferentes materiais – até mesmo de crochê – ganha espaço em looks glam e retoma mais uma tendência Y2K em 2023. Vamos ver como usá-la?
Apesar da tendência ser usada, geralmente, em looks para eventos ou festas de maneira mais formal, a casualidade do dia a dia também pode receber a choker muito bem! De tons mais básicos como o preto até cores vibrantes como o vermelho, o acessório pode atuar como um ponto delicado do look ou até mesmo como o foco principal da composição.
Já nos looks glam, a choker aparece na mesma cor e no mesmo material combinando, na maioria das vezes, com a própria roupa. Ela age como uma extensão da peça trazendo foco para o colo da pessoa que a utiliza. As flores podem variar de tamanho e modelo, mas as favoritas são sempre as mais cheias e de maior volume. Quem aqui usaria? Eu amei!
Temos um ano à frente para desvendar, testar e apreciar tendências em todos os campos da arte. No design, decoração e arquitetura, as mudanças costumam ser sutis e ocorrem de maneira mais lenta e construtiva. A decoração, por exemplo, é mais maleável, pode ser transformada a cada três meses, sem muito esforço. Já o design de interiores e a arquitetura, já precisa de pelo menos um semestre ou mais, pois estamos falando de reformas e mudanças em níveis um pouco maiores do que as de decor. Se você está pensando em mudar a sua casa esse ano e precisa de inspirações, eu trouxe três estéticas que prometem brilhar durante o ano. Faça anotações e planeje a sua home decor do ano! Vamos nessa?
IDADE MÉDIA & ESTÉTICA MEDIEVAL
Com base em elementos naturais, a estética medieval vem com muitas referências em materiais como madeira, pedras e metal. Tetos com a sustenção à mostra, couro em objetos como cadeiras e poltronas e madeira em praticamente todos os mobiliários faz parte de boa construção da estética. Um detalhe muito interessante da construção dos espaços e também do design dos ambientes é um jogo de sombras presente em cortinas e tapeçaria grossas e janelas bem posicionadas.
”HOMEWEAR” OU ROUPAS PARA OBJETOS
As roupas para objetos, à primeira vista, podem ser lidas como algo cafona ou antiquado. No entanto, a reforma da estética passa a criar ambientes mais divertidos e aconchegantes quando aplicada da maneira certa. Alguns exemplos de homewear decor são as camas e os boxes de chuveiro com cortinas, saias para pias e mesas, além da óbvia manta ou capa de sofá. A escolha de uma paleta e de materiais que agradam o seu ambiente e sua estética pessoal é o segredo para a construção de um homewear que não esteja fora de moda!
COTTAGECORE/FARMHOUSE MODERNO
Por último, o cottagecore, tendência que ficou bem popular durante a quarentena exaltando o refúgio no campo, ganha espaço em designs modernos de casas de campo e fazendas contemporâneas. A decoração parte para tons de madeira mais claros, móveis em designs delicados, iluminação direta em ambientes claros e arejados e pequenos detalhes que remetem a casas provençais e campestres, como azulejos, tapeçarias, mobiliários e estantes abertas, chão de madeira e flores. Eu particularmente amo! Me dá uma vibe bem Toscana na Itália!
Como já estávamos falando das possíveis apostas na moda para 2023, que tal vermos o que pode acontecer no mundo da beleza? O grunge, estilo ligado diretamente ao punk e ao rock alternativo dos anos 80, que renasceu no início de 2010 com o Tumblr e aparenta ter um comeback esse ano, é uma das apostas para make em 2023. Uma estética muito importante para a moda, o grunge consiste em roupas rasgadas, desgastadas e combinadas com coturnos em uma paleta bem escura e intensa, quase feita inteiramente pelo preto. Agora vamos ver como aplicar isso na maquiagem?
OLHOS
Para os olhos, a maquiagem se baseia em alguns pilares: olho esfumado preto, linha d’água bem marcada e estética messy – ou seja, quanto mais bagunçado e borrado, melhor. Como o público do grunge ficou conhecido por frequentar shows de rock e indie, a maquiagem pós-show estava borrada e bagunçada, assim a estética de olhos escuros e intensos adicionou esse detalhe ao resultado final. Dessa forma, para fazer um olho grunge basta uma sombra preta bem pigmentada, um lápis de olho preto e, para quem quer mais detalhes, é possível adicionar delineado e glitter.
LÁBIOS
Já para os lábios, tons de vermelho – ou vinho – bem escuros ganharam a cena grunge! No Tumblr, a preferência era por batons líquidos com finalização matte, mas hoje a estética ganha novas referências como: lábios bem contornados, principalmente com um tons mais escuros, e uma finalização glossy. Qual é o seu jeito favorito?
Bem-vindos a 2023! Enquanto eu aproveito essa primeira semana para curtir com a minha família e planejar esse ano maravilhoso que mal começou e já promete, eu separei algumas tendências que tenho visto bombar aqui fora do Brasil! Se eu fosse apostar em peças e acessórios para 2023 que têm tudo para virar tendências, essas seriam as minhas escolhas! Transitando entre coloridos, divertidos e ousados, esse ano a moda sai dos tons neutros e terrosos e passa a navegar nas águas coloridas da estética funky e groovy! Bora?
ÓCULOS DE SOL FINO (SKINNY SUNGLASSES)
O verão é a estação dos óculos de sol! E que tal testar modelos mais finos e baixos? Os skinny sunglasses muito utilizados no começo dos anos 90 e 2000 são perfeitos para adentrar uma estética divertida e leve, trazendo ainda mais destaque para quem ama maquiagens, mas não quer esconder o look com óculos maiores.
OMBREIRAS (SHOULDER PADS)
As shoulder pads ou ombreiras estão cada vez mais perto de um comeback total! E as últimas coleções de Rick Owens e da Balmain são a prova disso! Em diferentes shapes e volumes, as ombreiras prometem aparecer ainda mais nas passarelas de 2023. Sabemos que elas são um elemento fashion que divide opiniões, mas devem surgir em apostas mais discretas também, além dos volumes dramáticos!
AQUECEDORES (WARMERS)
Como aqui no hemisfério norte o inverno toma conta dos próximos meses, algumas tendências que já estão crescendo por aqui só devem chegar ao hemisfério sul apenas no meio do ano, quando a temperatura cai mais. Uma dessas tendências são os aquecedores, mais conhecidos como leg/arm warmers. Além de serem um acessório super útil, eles carregam estéticas do street style japonês e asiático dos anos 2000!
MEIAS-CALÇAS DIVERTIDAS (FUNKY TIGHTS)
Ganhando destaque na cena fashion há algumas temporadas, as meias-calças prometem ser o acessório da vez em 2023! E nada de escolher aquele modelo nude ou preto, a aposta são estampas coloridas e desenhadas que completam looks mais básicos e monocromáticos. Quando digo que o poder está no acessório, é disso que estou falando!
MEIAS + SANDÁLIAS
E para quem está buscando uma combinação entre o verão e o inverno, a aposta para os calçados fica com o styling de sandálias e meias. Os modelos são infinitos, mas pode ter certeza que as sandálias fisherman, sliders e de plataforma serão as que vão estar mais em alta! As meias variam entre coloridas e mais neutras, vai do estilo de cada!
Estamos concluindo mais um ano cheio de momentos, pessoas e memórias maravilhosas! Consegui concluir diversas metas e realizar sonhos antigos que guardava comigo por toda a minha trajetória. E para concluir o ano de maneira positiva, nada melhor do que poder fazer uma retrospectiva com vocês das minhas noites e dias favoritos do ano! É claro que 2022 guardou bem mais que cinco momentos marcantes, mas esses têm um lugar especial no meu coração – e aposto que no de vocês também! Vamos lá?
FENDI: 25 Anos da Bolsa Baguette
Participei da celebração dos 25 anos da Bolsa Baguette da Fendi. Usando um look inteiro da marca, pude sentir a enorme influência que a peça francesa teve no mundo na moda ao lado de amigas queridas e outras pessoas importantes e influentes! Foi demais prestigiar essa marca que é uma das minhas preferidas da VIDA!
CHANEL: Desfile Cruise
A convite da Chanel e de minha grande amiga Carolina Pescarini, fui até Miami conferir o desfile da coleção Resort 2023 da Chanel. O evento aconteceu em plena praia e foi um momento mágico desse ano, desde o fitting do meu look até o desfile em si!
BVLGARI: Inauguração da loja em Goiânia
Usando a Serpenti Forever, modelo de bolsa clássico e icônico da Bvlgari, eu fui até Goiânia presenciar o evento de inauguração da segunda loja da marca no Brasil. Mais um daqueles momentos em que você percebe o tanto que nosso país está se destacando no mundo da moda! Evento lindo e com um detalhe super especial: foi na minha cidade natal, onde cresci e sonhei muito!!
ISABEL MARANT: Desfile na Paris Fashion Week
Em um desfile marcante, pude ver em primeira mão a coleção de Primavera/Verão 2023 de Isabel Marant em Paris no Palais Royal. Além de uma venue marcante, esse foi um dos meus desfiles favoritos do ano!
BALMAIN: Desfile na Paris Fashion Week
Para finalizar, mais um sonho realizado e um dos momentos mais marcantes desse ano foi poder assistir o desfile da Balmain na semana de moda de Paris ao lado de pessoas incríveis. A coleção, a locação e o evento estavam impecáveis! E ainda teve CHER ao vivo!!! Como não pirar? Foi simplesmente inesquecível!
O Natal e o Ano Novo estão logo aí e nada melhor do que aprender a fazer uma maquiagem lindíssima para celebrar as datas em grande estilo, não é mesmo? Eu acredito que um bom look de fim de ano não pode deixar de ter bastante brilho, nem que seja no fundo da sombra ou por meio de um iluminador bem pigmentado, mas para quem quer fugir do óbvio, que tal algumas aplicações mais ousadas? Em três inspirações diferentes, eu te ajudo a sair do básico abusando e criando com muito brilho! Bora?
MERMAID
A maquiagem mermaid vêm da combinação de glitter + strass! E o toque final: Tudo isso, colorido! Você pode utilizar deles em diferentes formatos, como por exemplo, no canto externo dos olhos – imitando uma sombra esfumada – como delineador, ou até mesmo por toda a pálpebra móvel. Qual o seu favorito?
FOLHAS DE OURO
Para quem quer ousar, mas sem sair da estética elegante & chic, que tal folhas de ouro como maquiagem? A própria folha de ouro já tem uma textura que gruda automaticamente na pele, mas para deixar a maquiagem ainda mais segura, aplique um pouco de spray fixador – ou primer – antes e depois da maquiagem e arrase no SHINE!
DELINEADO INVERTIDO
Por último, um delineado invertido feito de glitter! A aplicação segue a mesma lógica das folhas de ouro, mas dessa vez, com uma combinação de cola de cílios para marcar onde exatamente o glitter ficará posicionado. É a maquiagem perfeita para quem é fã de beleza editorial!
A data mais especial do ano está chegando! Como eu AMO Natal! É momento de reunir a família e amigos queridos para viver momentos mágicos e criar memórias afetivas. E quem aí também já está preparando essa celebração?? Quem me acompanha já sabe que todo ano eu faço um jantar especial aqui em casa para comemorar com toda a família, já que no dia 24/12 muitos se dividem entre seus respectivos núcleos familiares. E como boa apaixonada por mesa posta, eu já estou planejando minha mesa há meses e to doida para compartilhar minhas ideias com vocês! E uma celebração de Natal especial não pode deixar de ter um table set bem organizado e combinando com o resto das decorações. Pensando nisso, eu separei três ideias para vocês curtirem o Natal junto comigo! Vamos lá?
CLÁSSICA
Pensando em uma temática clássica, o vermelho e o verde entram como as principais cores da montagem da mesa. Além disso, as velas mais baixas e as taças mais anguladas criam uma atmosfera ainda mais intimista e aconchegante para o ambiente.
MINIMALISTA
Pensando em uma montagem mais minimalista, eu optaria por velas mais alongadas e jogos de pratos e talheres brancos e dourados. As flores também entram de forma delicada, apenas com arranjos simples e cores neutras, podendo ser até um arranjo apenas com folhagem que também fica muito lindo e chic!
BOÊMIA
O segredo da mesa boêmia é utilizar bastante madeira e um mix de plantas secas e frescas! As velas agora adentram a mesa com candelabros ou castiçais e os guardanapos e pratos podem ser mais robustos, com mais cores e texturas. A mesa boêmia preza pela estética natural e campestre de uma maneira chic e não convencional. Lindo, né?
It’s New Year’s Time! E nada melhor que poder aproveitar a virada de ano se sentindo confiante e estando bem vestida! Seja na praia, em casa com a família, em um belo restaurante ou em uma festa, o ano novo sempre será um momento marcante de escolha de roupa. E para quem não abre mão do tradicional branco, eu separei algumas inspirações perfeitas para a virada! Vamos lá?
VESTIDOS CURTOS
Nada melhor que peças mais curtas no verão do Brasil, não é mesmo? Os vestidos curtos são uma das dezenas de opções que você pode escolher para montar o seu look de ano novo. Os que eu selecionei, especificamente, carregam três detalhes muito diferentes: o bojo decorado, as mangas bufantes em um match com franjas discretas e um vestido em uma pegada loungewear com detalhes da estética cowgirl! Todos podem ser combinados com salto alto, botas e até mesmo rasteirinhas.
Sandra Shehab (@sandrashehab)
Lou Martines (@loumartines)
Camelia (@cameliafarhoodi)
VESTIDOS LONGOS
Os vestidos longos são os meus queridinhos, principalmente em datas especiais! Dessa vez, os detalhes são voltados para o colo, as fendas e os recortes da peça. As golas também podem ser um grade diferencial do seu vestido, podendo ser uma imitação de echarpe, gola geométrica ou gola cruzada.
Sandra Shehab (@sandrashehab)
Sandra Shehab (@sandrashehab)
Sandra Shehab (@sandrashehab)
Sandra Shehab (@sandrashehab)
METALIZADO & BRILHO
Por último, para quem quer incrementar o tradicional branco, as peças metalizadas ou com aplicação de glitter/brilho são uma ótima escolha para sair do comum e ir com tudo no glam que essa data pede! Em combinações com o branco em peças como camisas, saias e alfaiataria, o brilho entra em apenas uma peça e já dá aquela mudança de visual! Mas você também pode usar uma peça inteira nessa pegada, como vestidos longos e conjuntos, e deixar o branco para os acessórios.
Transitando pela cena fashion, os calçados, a beleza e os acessórios se intercalam em tendências durante todas as temporadas. Com a chegada do verão aqui no Brasil e o inverno lá na Europa, os acessórios costumam entrar em transição, podendo ser aplicados para todos os climas. Hoje, eu separei 3 acessórios que prometem bombar nos próximos meses! Vamos lá?
STATEMENT NECKLACE
Os statement necklaces são nada mais, nada menos que colares com pingentes mais diferentes. Seja em resina, pedraria ou metal, os colares montam looks com uma pegada grunge e podem ser adaptados para diversas estéticas.
Lara (@laraaceliaa)
Keely (@k__eelz)
Vivian (@vivian.yrl)
LENTE AMARELA
As lentes amarelas dos anos 70 voltaram! Em diversos modelos – mas principalmente em óculos mais quadrados – a estética groovy carrega composições descoladas e de streetwear ao redor do mundo!
KENZA PARENTE (@kenzasparente)
Laura (@lemarquandlaura)
Mrs. Sauce (@sausagelord)
ECHARPE
As echarpes, diferente dos cachecóis, podem ser adaptadas para looks de verão! Mais finas e com o comprimento mais longo, o acessório alonga a silhueta e deixa todos os looks mais estilosos, principalmente quando combinadas com jogos de colares!
Quem aí já tá pronta para torcer?! Hoje é dia de Brasil e nada como esse clima de copa do mundo para nos inspirar a entrar no melhor estilo brasileirinha! Tem quem prefira usar a clássica camisa da seleção brasileira, quem opte por combinações nas cores da bandeira e até quem aposte em tons neutros. E para todas essas opções, uma make temática pode ser o complemento perfeito – principalmente se você está com dificuldade de achar um look, a maquiagem pode ser a chave para trazer um toque temático ao visual! Desde sombras a lápis e delineadores coloridos, trabalhar um ponto de cor na região dos olhos pode ser a forma mais fácil de construir um beleza nas cores do Brasil! Vale um delineado clássico, mas colorido, uma sombra neon, delineados gráficos e até aplicação 3D de strass colorido, estrelinhas e muito mais. Vamos conferir algumas inspirações para montar AQUELA beleza pro jogo de hoje?
Fala sério: tem como viver sem um bom jeans? O jeans é um material atemporal e versátil que apareceu muito durante as passarelas desse ano! Para suas coleções spring 2023, grandes marcas criaram suas próprias versões de peças para o tempo quente com o material. Em estéticas voltadas para o Y2K, o jeans faz sua aparição em saias, calças de cós baixo, tops e vestidos recortados nessa temporada.
Blumarine S/S23
Alessandra Rich S/S23
Givenchy S/S23
No street style, a aposta vêm com uma pegada bem parecida! Juntando tendências de upcycling, os botões sobem para o colo e formam conjuntos e vestidos a partir de outras peças. As saias ganham mais movimento com modelagens rodadas – mas ainda longas – e os coletes, que geralmente aparecem em tricot, ganham destaque para looks na praia em combinações com biquínis.
Liv (@o_l_i_v_i_a)
Carmen Baldres (@carmenbaldrees)
Chloe Frater (@chloefraterr)
Liv (@o_l_i_v_i_a)
Prontas para resgatar saias, vestidos e coletes jeans nesse verão?
O ”balletcore” ou a estética que imita as peças usadas por bailarinas, recentemente, entrou em alta com um calçado muito conhecido pelas fashionistas: a sapatilha! E por mais que a peça possa ser polêmica (eu particularmente amo!), não se pode negar o tanto que esse calçado se consolidou como um modelo clássico ao longo dos anos. Com a volta e a volatilidade de muitas tendências, as sapatilhas se encaixam no que chamamos de micro-tendência, e por enquanto, ela parece estar ainda mais presente nos looks casuais na cena street internacional – e eu to amando ver!
Lica Popescu (@licapopescu)
Chloë Mcginley (@chloemaymcginley)
Felicity (@felicitymbird)
Felicity (@felicitymbird)
Lica Popescu (@licapopescu)
Inicialmente, vemos o calçado sendo usado com tons neutros e peças clássicas, como jeans, conjuntos, blazers e peças de alfaiataria. Algumas variações entram na modelagem, que acaba por apresentar pontas mais triangulares ou quadradas, ou no styling, que cria combinações com meia calças e outros acessórios. Vale comentar que as clássicas sapatilhas com a ponta e comprimento em cores de diferentes – uma peça super tradicional da marca Chanel – ainda é a mais popular até hoje!
Bens (@borbonibenedetta)
Ruby Redstone (@rubyredstone)
Lotta Lavanti (@lottaliinalove)
Lica Popescu (@licapopescu)
Agora falando de street style, as sapatilhas entram no papel dos sliders e dos mocassins em looks mais modernos e despojados. Vemos bastante combinações com outras micro-tendências da moda como bermudas oversized, coletes, color block e all jeans. O calçado se torna a grande aposta para o inverno europeu, mas também não deixa de ser uma ótima opção para verão no Brasil – atendendo combinações com saias, vestidos e macaquinhos que são peças super clássicas para usar com o calçado!
O Brasil encontra as referências europeias, e a SPFW trouxe desfiles que demonstram o quão forte e impactante uma criação nacional pode ser. Marcas como Another Place e Bold Strap caminham entre a sensualidade gótica e o fetichismo e Misci e Anacê buscam na brasilidade moderna uma forma de inspiração que honre os materiais e a estética do país. Nessa edição, conseguimos conferir um pouco desses dois mundos que se desenvolveram em coleções belíssimas. Vamos conferir alguns destaques dessa semana?
ANOTHER PLACE
Com o tema ”amor”, a marca genderless Another Place, cria um desfile divido nos estágios do amor: o flerte, a euforia e a solidão. Essas três partes constroem estéticas que vão do brilho e da sensualidade até roupas destroyed combinadas a maquiagens borradas. As calças de cintura baixa estilo baggy com a lingerie à mostra entram como destaque, assim como corsets, renda, couro e o jeans.
MISCI
Na coleção nomeada ”Jerimum”, Airon Martin cria peças inspiradas na cultura brasileira e na estética automobilística dos anos 70. Os interiores dos carros inspiram os recortes e os materiais usados, brincando com diferentes texturas em um mesmo look, uma paleta bem específica focada nos neutros e acessórios metalizados!
BOLD STRAP
Vindo de uma estética racer e de motocicletas com looks punks e carregados em couro, Bold Strap brinca novamente com a sensualidade em um desfile voltado para um ”verão alienígena”. Vemos jeans, babados, neon e pelúcia, tudo em looks super coloridos e cheios de acessórios. Destaques para as luvas, os cintos e as gargantilhas!
ANACÊ
Com uma alfaiataria moderna e subjetiva, Ana Cecília Gromann assume o posto de única diretora criativa da Anacê! Recortes, materiais naturais e gravatas são utilizados como base para a criação de peças e composições urbanas e chics! Vemos a utilização de acessórios pesados para compor looks mais leves, mantendo uma estética clean durante todo o desfile.
Originadas pelos militares franceses em 1889, as boinas fizeram parte do guarda-roupa clássico francês por muitos anos. Durante o meio dos anos de 2010’s, a estética francesa viralizou no Tumblr (quem lembra?) e logo, boinas, batom vermelho e vestidos rodados ficaram em alta ao redor do mundo.
élise (@elijx)
DAISY (@styled.daisy)
Rebecca Olivia (@rebeccaferrazwyatt)
Rebecca Olivia (@rebeccaferrazwyatt)
Com o começo do outono europeu, as boinas voltaram a aparecer em looks menos clássicos. Com a crescente aparição das tendências Y2K – ou dos anos 90 – as boinas passam a montar looks mais informais, coloridos e descolados. O jeans e as estamparias são os favoritos da tendência!
Chase Marie Wise (@chasemarieee)
Chase Marie Wise (@chasemarieee)
Chase Marie Wise (@chasemarieee)
Chase Marie Wise (@chasemarieee)
Grace Lotti (@gracelotti)
Chase Marie Wise (@chasemarieee)
Apesar disso, a estética francesa clássica com a boina também não deixou de fazer sua aparição. Vestidos, conjuntos, alfaiataria e couro, em looks românticos e femininos também estão em alta. Amo!! Agora na primavera e no verão do Brasil, o jeito mais prático de usar boinas são com peças mais leves e vestidos, abusando das cores e das texturas. Quem vamos?
Quem me acompanhou na última semana de moda de Paris deve lembrar como comentei que as bermudas estavam por TODOS os lados no street! Num meio termo entre o shorts e a calça comprida, as bermudas são peças versáteis que vêm ganhado um super destaque essa temporada, marcando looks tanto no atual outono europeu, quanto em nosso calor tropical. Mais comuns no streetwear e no sportwear – em materiais elásticos – elas são uma peça fácil de brincar com cores e manter-se estiloso com um toque despojado, principalmente em modelos largos – os mais conhecidos.
O material da vez – como já vemos percebendo há alguns meses – é o jeans. Na modelagem mais longa e oversized, até mesmo ultrapassando os joelhos, as bermudas ganham combinações com plataformas, mocassins e saltos baixos. Além de serem ótimas com regatas, modelagem cropped e outras peças mais clean.
Valentina (@valrosic)
Valentina (@valrosic)
Ines Silva (@irisloveunicorns)
Abi M M (@abigalemasters)
Camelia (@cameliafarhoodi)
Você também pode optar pela bermuda em materiais mais leves e arejados – perfeitas para o verão! Elas entram mais coloridas e em uma pegada mais simples e leve com outras peças que também são bem mais básicas, deixando tudo para os acessórios. Abuse nos óculos de sol, calçados diferentes e bolsas!
As trancinhas voltaram! O chamado pigtails – ou tranças divididas – é um penteado que voltou com tudo dentro da estética streetwear, principalmente aquelas com influências asiáticas. A moda japonesa e coreana dos anos 2000, já utilizava do penteado para suas composições de beleza e hoje, as tranças são uma maneira simples de deixar toda estruturação do look ainda mais descolada!
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O novo detalhe que veio com o penteado foram os laços no final das tranças! Numa pegada super charmosa e romântica, as pequenas fitas agregam ainda mais força para o penteado simples. Outro acessório que pode ser adicionado às trancas são presilhas e grampos – principalmente, se você tem uma franja longa.
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O mais legal é que além de ser muito fácil de ser reproduzido! Seja em sua versão mais solta ou mais embutida, com o cabelo para trás, as tranças podem ser um penteado para aquele bad hair day ou um dia que você não consegue pensar em mais nada. São a opção ideal para quem quer se arriscar em mais penteados e sair da escova e da chapinha do dia a dia. Escolha sua fita e mergulhe nos laços com as trancinhas mais fofas do momento!
No último dia 4, a convite da Chanel, eu fui até a Miami para um completo takeover da cidade americana feita por uma das minhas marcas favoritas! Foi demais!!! A marca apresentou uma réplica do desfile da coleção Cruise 2022/2023 – ou Resort – que aconteceu em Monte Carlo no começo do ano. Se descolocando do Mediterrâneo para as praias da Flórida, a marca descreve a coleção como: ”esportes aquáticos e banhos de mar ao amanhecer”. Com looks leves de beachwear e sportwear, a coleção Resort 2023 da Chanel foi pensada para as férias e para os dias mais quentes de verão. E eu que vou passar o verão em Miami fiquei como?? Sonhando com os lookinhos para curtir essa cidade que eu AMO!
A coleção transitou entre os tons de vermelho, rosa e lilás com bastante preto e branco nos detalhes e bases das composições. O que foi notório entre os looks foram os cintos, a camisaria – com golas bem evidentes – os clássicos conjuntinhos Chanel, tênis esportivos com acabamento metalizado e as hot pants – referenciando os trajes de banho.
Outro ponto alto da coleção foi a estética esportiva, que ganha um ar romântico e super charmoso ao encontrar os códigos da marca! Macacões, bonés, bolsos utilitários e estampas quadriculadas se destacaram na passarela. A calça metalizada também deu as caras, além dos vestidos com rendas e transparências, que garantem um toque mais glam à coleção esportiva. No caso da Chanel, a principal referência para essa estética foram as corridas de carro de Fórmula 1, pois Monte Carlo é o local onde o evento mais importante do esporte, o Grande cPrêmio de Mônaco, acontece! Demais, né?
Botas podem não ser o primeiro calçado que vem à mente quando idealizamos um look de verão, mas as últimas semanas de moda internacionais para a temporada Spring 2023 provaram que as botas seguem como trend mesmo no calor, adaptadas a looks mais leves e frescos! E, surpreendentemente, as botas de cano alto foram uma das principais apostas de grandes marcas como Bottega Veneta, Fendi e Versace, que apostaram nos shapes mais compridos com tudo!
Gucci
Versace
Etro
Alexandre Vauthier
Fendi
E que tal apostar nas estilosas botas de cano alto no nosso verão tropical?
A primeira ideia é optar pelo comprimento mini! As peças mais curtas com uma pegada Y2K super nostálgica vieram pra ficar, até mesmo na época de frio, e elas são a opção perfeita para aproveitar as temperaturas altas adaptando as tendências de moda! Você pode ir no look mais noturno e super sensual com bastante couro, ou optar por uma estética mais romântica com vestidos leves e fluídos! Outro styling que eu amo é o visual monocromático combinando botas e roupas na mesma cor – além de super chic, ainda é descolado! O segredo é aproveitar o comprimento mini para ousar em botas de cano mais alto que alongam a silhueta e deixam até as peças mais simples com aquele toque fashionista na hora. Imagina uma minissaia jeans, regata branca e bota de cano alto? Receitinha fácil para um look casual e super cool!
Camille Charriere (@camillecharriere)
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E pra ter aquele toque atemporal, chic e com gostinho de outono europeu, eu super optaria por um blazer, sobretudo mais leve ou jaqueta para finalizar os looks! Além de alongarem ainda mais o corpo, adicionam elegância e refinamento! E vocês sabem que eu amo uma boa alfaiataria, então não tem combinação melhor!! Para os dias mais friozinhos, até uma meia calça mais fininha cabe dentro da composição! Quem vai testar comigo?
Reportada como tendência em 2019, as plumas – também nomeadas de feathers (penas) em inglês – podem voltar como um símbolo de verão. Por ser um material mais quente, a maioria dos looks com a pluma eram vistos nas temporadas mais frias e em roupas de Outono/Inverno. Apesar disso, a tendência parece voltar para a temporada de calor por meio dos vestidos! Então se você quiser trazer aquele toque de ousadia & glamour para os seus looks diurnos – que podem te servir perfeitamente para festas e eventos – confira três jeitos de usar pluma com suas peças de roupa! Vamos?
EM DETALHES
As plumas em detalhes surgem no acabamento da barra ou da gola do vestido. As referências trazem opções de vestidos curtos para o verão, mas nada impede de usar as plumas em vestidos mais longos e, como comentando anteriormente, em looks para o frio também. O detalhe deixa as peças mais cheias e divertidas, e pode ser uma forma mais discreta de apostar na trend.
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PEÇA COMPLETA
Para as que querem ousar mais ainda, os vestidos completos em pluma podem ser ideias para festas, eventos e jantares na parte da noite. O legal é conseguir brincar com as cores e adaptar o comprimento para o seu gosto pessoal e para as necessidades que você atribuiu à peça. Esse jeito de usar as plumas não deixa a peça marcada ao corpo e combina super bem com saltos finos e de amarração.
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NAS MANGAS
Para finalizar, aquele toque do Outono/Inverno no verão! As mangas com plumas são uma tendência lá dos anos 90 e são um toque leve e divertido para a sua peça. Perfeitas para usar sobre peças mais abertas e também para combinar uma estética casual com uma estética mais glam, mesclando, por exemplo, uma camisa com manga de plumas com uma calça jeans!
O 90’s lips ou ”lábios anos 90” é como chamaram a técnica de aplicação com lápis, batom e gloss. A tendência ficou tão famosa que o mais novo kit da marca da Kylie Jenner, Kylie Cosmetics, imita exatamente o resultado que viralizou no Tik Tok. A marca lançou, para o Outono, o combo: Lip Liner Leo + o gloss Rosé and Chill para o efeito.
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Kylie Jenner via @kyliecosmetics
Apesar disso, o truque para obter esse resultado é muito simples: usar o lápis para os lábios mais escuro que a cor do batom – geralmente na cor que você usa para sobrancelhas – fazendo um contorno mais grosso que o comum, depois adicionando um batom mais claro no centro e finalizando com um gloss de alta duração, que pode ser com brilho ou não, vai da sua escolha!
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A tendência promete perdurar pelos próximos meses na comunidade beauty e fazer ainda mais sucesso durante os meses de Outono/Inverno no Hemisfério Norte. Para as mais ousadas, a dica é usar um lápis preto para tons mais fechados como variações de roxo e vermelho – aposta super bacana pro Halloween que tá chegando!
O cetim é um material universal e atemporal super usado na criação de diversas peças em coleções nacionais e internacionais. Na temporada de Primavera/Verão 2023, ele fez sua aparição como uma das tendências de moda mais versáteis nos desfiles apresentados. Conhecido por ser um tecido muito utilizado em loungewear, além de ser confortável, consegue também ser aplicado de maneira cool e descolada em qualquer tipo de roupa, desde o streetwear até as peças mais refinadas. Eu particularmente amo o brilho acetinado desse tecido e separei para vocês alguns desfiles das últimas fashion weeks que usaram e abusaram do cetim em suas criações! Bora nessa?
NEW YORK FASHION WEEK
A NYFW trouxe vestidos, conjuntos e trench coats estilo kimono para suas peças em cetim. Destaque para Kim Shui que criou para as passarelas americanas looks completos em cetim, até mesmo nos capuzes – grande tendência do verão 2023.
Collina Strada
Coach
Kim Shui
Peter Do
Tory Burch
LONDON FASHION WEEK
Em Londres, o destaque também ficou para os vestidos! Da moda subversiva de David Koma até o gótico renascentista de Richard Quinn, o cetim foi personagem principal na composição dos looks desses desfiles.
JW Anderson
David Koma
Christopher Kane
Richard Quinn
Emilia Wickstead
MILAN FASHION WEEK
Já em Milão, o cetim conseguiu participar de mais shapes e estéticas. No streetwear, o destaque ficou para o macacão utilitário da Diesel com cetim super brilhante, e na alfaiataria tivemos Ermanno Scervino com um look completo em prata muito elegante e cheio de personalidade.
Diesel
Fendi
Prada
Versace
Ermanno Scervino
PARIS FASHION WEEK
Por último, o cetim nas passarelas parisianas veio singelo e em detalhes. Exceção de Stella McCartney e Givenchy que trouxeram um set e um vestido com cortes geométricos para a tendência.
O Halloween está chegando e a parte mais divertida de comemorar essa data é escolher a fantasia perfeita! Dentre as minhas favoritas, eu sempre tendo para as referências de filmes ou aquelas que combinem com meu estilo pessoal. Mas o mais legal de tudo é poder ousar de diferentes maneiras e se vestir daquela pessoa ou personagem que você sempre quis ser. Ah, como eu AMO uma festa temática! Preparados para uma seleção de fantasias para inspirar vocês?
ELLE WOODS de Legalmente Loira
Quem nunca assistiu legalmente loira e quis vestir todas as roupas da Elle Woods? Eu era uma dessas pessoas, mas como não sou loira, o mais divertido dessa fantasia é poder usar uma peruca e roupas na paleta rosa. Durante o filme, várias partes do figurino se tornaram icônicas, agora, basta escolher qual peça rosa do seu guarda-roupa vai fazer você virar a Elle Woods por uma noite!
Kim Kardashian
Devon Lee Carlson
FADA
Eu nem amo uma fantasia romântica não, imagina!! Minha parte favorita dessa fantasia é poder mesclar vestidos românticos com bastante flores e brilho! A fantasia em si é bem simples, vai do seu gosto pessoal escolher qual será a paleta, o modelo das asas e quais flores serão aplicadas às roupas e ao cabelo. A maquiagem também fica a sua escolha, sempre tendendo para algo que dê o match perfeito com a sua paleta escolhida – minha dica é ir com tudo nos tons cintilantes!
Elsa Hosk
Kendall Jenner
BRITNEY SPEARS
A cantora mais famosa dos anos 2000 tem diversos looks que marcaram sua carreira, e os figurinos mais conhecidos são o macacão vermelho de látex do clipe ”Oops!… I Did It Again” e o uniforme de ”…Baby One More Time”! Dentre os dois, qual você escolheria para ser uma diva pop nesse Halloween?
Hailey Bieber
Hailey Bieber
MIA THERMOPOLIS de O Diário de Uma Princesa
Por último, a fantasia mais clássica e romântica de todas: Mia de O Diário de Uma Princesa! O filme ainda é icônico para a cultura pop e nada mais marcante do que ser uma princesa pelo menos por um dia do ano. Para recriar a fantasia aposte em uma coroa de cristal, um vestido rodado branco sem alças e finalize com os icônicos óculos e headphones da capa do filme. Um exemplo dessa fantasia foi a recriação da modelo Hailey Bieber, que arrasou na escolha de um modelo de vestido mais curto, mantendo a estética da Mia no resto da fantasia!
Os looks mais diferentes e revolucionários nem sempre estão nas passarelas – tão relevantes e interessantes quanto os desfiles em si são os looks do street style, ou seja, as roupas que mais vemos nas ruas durante os eventos das semanas de moda. Cheias de referências, tendências e composições diferentes, as peças utilizadas por fashionistas na cena street são extremamente variáveis e muito legais de se acompanhar, principalmente para quem curte looks espontâneos e de streetwear, sempre numa pegada mais realista para o cotidiano, mas nem por isso menos fashion! Vamos conferir as principais trends que rechearam as ruas das grandes capitais da moda nesse último mês?
BOHO & GROOVY
Como já vimos por aqui, o estilo Boho e a moda dos anos 70 vivem um comeback super forte nas passarelas do verão 2023. A tendência também tomou as ruas em estampas groovy com bastante cor quente, modelagem flare com calças boca de sino e peças com cortes mais longos e amarração.
JEANS
Os looks all-jeans foram a grande aposta para essa temporada e eles realmente fizeram o papel de personagem principal – tanto dos desfiles quanto dos looks street. As combinações eram infinitas, mas as saias midi e as peças oversized ganharam o coração das fashionistas!
VESTIDO/SAIA + CALÇA
O vestido ou a saia em composição com uma calça foi outra tendência do final dos anos 2000 que deu o que falar! O combo está super popular e pode ser usado com tipos diferentes de calça indo do jeans à legging – que parece também estar tendo o seu comeback!
COURO
O couro fez a sua aparição clássica em peças como botas, saias e jaquetas. Agora, com a estética biker ou motociclista, os casacos, blazers e jaquetas devem ser feitos ainda com mais frequência a partir do material!
CONJUNTOS
Os conjuntinhos não podiam faltar! De alfaiataria ou não, as calças retas mais blazers também fizeram sua aparição pelas ruas. As peças que costumamos ver durante as coleções de Fall/Winter também deram as caras em looks mais despojados e de streetwear.
A Bulgari chegou em Goiânia!! No último sábado, (08), eu tive o prazer de presenciar e celebrar a abertura da primeira loja da renomada joalheria em Goiânia – minha cidade querida – em um evento único e super especial! Esse é o terceiro espaço físico da marca no Brasil e o primeiro fora de São Paulo inaugurado no térreo do Shopping Flamboyant. A loja ficará em operação até o fim de dezembro e é um espaço extraordinário para quem é fã da Bulgari como eu!! A joalheria oferece produtos exclusivos como a Serpenti e a Bvlgari Bvlgari, além da coleção Serpenti Forever de produtos de couro – com os olhos da icônica serpente em Onix – e os maravilhosos relógios da linha Octo Finissimo, que eu sou simplesmente apaixonada! Agora me digam: é ou não é um verdadeiro arraso? Peças statement e para a vida, clássicas, mas cheias de personalidade!
A Semana de Moda de Paris não nos deixou apenas com coleções modernas e elegantes, mas também com maquiagens e penteados que podem te inspirar para a temporada mais quente do Hemisfério Sul. A leveza tomou as tendências de beleza para passarelas com looks mais naturais e sutis. Vamos conferir as principais beauty trends que Paris nos trouxe?
SOBRANCELHA DESCOLORIDA by Givenchy
O fenômeno da temporada foram as sobrancelhas descoloridas! Vimos em muitos desfiles maquiagens leves combinadas com as sobrancelhas loiras – ou até mesmo raspadas. A tendência já tomou as redes sociais e parece ser a nova febre do momento!
DELINEADO OUSADO by Dries Van Noten
A atriz e modelo Julia Fox já havia lançado os looks com delineados grossos e ousados que cobriam toda a pálpebra móvel. No entanto, vimos pela primeira vez a tendência nas passarelas de Dries Van Noten. O look combinou sobrancelhas descoloridas com o delineado preto para algo sútil, mas audaz!
OLHO METÁLICO by Chloé
Dentro do ”mermaidcore”, a marca Chloé trouxe olhos metálicos com uma sombra prata que se mantinha majoritariamente no canto interno dos olhos. Os looks se completaram ainda mais com os cabelos úmidos usados pelas modelos!
FAIXA DE CABELO by Miu Miu
Dentro do minimalismo, Miu Miu apostou nas famosas headbands, em um modelo fino e em cores neutras. As faixas completavam um penteado simples, mas que vimos muitas vezes na Paris Fashion Week.
CABELO DIVIDIDO NA LATERAL by Loewe
Loewe trouxe um pouco das influências da Miu Miu para um cabelo divido lateralmente e finalizado com um slicked look. O penteado combinou com as maquiagens clean e naturais feitas pela marca!
Com o fim do circuito europeu das semanas de moda, Paris encerra a temporada com chave de ouro e traz criações inéditas para as coleções de Primavera/Verão 2023. Indo dos anos 90 para a estética boho, os detalhes principais partem dessa marcante transição. E hoje, eu mostro a vocês algumas tendências que prometem aparecer muito dentre as épocas mais quentes do ano!
ASSIMETRIA
Seja por meio de recortes ou styling, a assimetria tomou conta das passarelas, principalmente nas mangas e nos comprimentos. Uma manga mais comprida que a outra, recortes centrais as peças e no comprimentos completam a estética assimétrica dos desfiles parisianos.
A.W.A.K.E MODE
Rokh
Stella McCartney
Coperni
MODELAGEM FLARE
A modelagem flare, mais conhecida pela calça boca de sino – onde a barra é mais larga que o resto do comprimento – também ganhou espaço na primavera e no verão europeu. Vindo da estética boho, a modelagem não tomou apenas as calças, mas também as mangas longas que se abriam no final como blusas medievais!
A.W.A.K.E MODE
Chanel
Zimmermann
Sacai
FLORES APLICADAS
Já sabemos que as flores são muito comuns em desfiles de primavera, mas nessa temporada, as flores aplicadas ganharam um destaque muito maior. Em peças, na maioria das vezes, com transparência ou de tecido muito leve e fino, flores de diferentes cores e tipos são aplicadas sobre as roupas ficando em alto relevo. Outro exemplo fascinante da temporada francesa foram as peças da Loewe que utilizaram de esculturas 3D do Antúrio para criar icônicos tops e vestidos para o desfile!
Valentino
Elie Saab
Giambattista Valli
Loewe
BATAS
As batas, assim como o modelo flare, chegam na temporada por meio da estética boho. A modelagem originada nos anos 70 tornou ainda mais evidente a transição do 90’s glam para o modern boho.
Louis Vuitton
Chanel
Yohji Yamamoto
Isabel Marant
FRANJAS
Seguindo o mesmo pensamento, as franjas marcam, assim, a última tendência destaque da temporada. Em diferentes modelos, elas aparecem como alongamentos de vestidos e blusas dando um toque leve as peças da coleção!
Antes de darmos início a cobertura da Paris Fashion Week por aqui, minha queridinha e a passarela mais aguardada da temporada, vamos recapitular a semana de moda de Milão? Ela teve seu último dia na segunda-feira (26) e carregou verdadeiros eventos na apresentação das novas coleções de cada marca! E para representar a semana por um todo, que tal vermos os destaques e suas devidas tendências?
GIORGIO ARMANI
Mais clássico que um desfile Giorgio Armani, não tem! A coleção da temporada Primavera/Verão 2023 da marca foi regada aos tons de azul e prata e suas variações. Podemos ver jóias maximalistas, tênis combinados a peças de alfaiataria, cortes ”mullet” nas blusas – que desciam como cascata, mais compridas na parte de trás – além das conhecidas peças acetinadas e o tule. Algumas peças destaques foram o colete acetinado, o detalhe no cinto em flor e o vestido sobre calça. Nos acessórios, Giorgio Armani usou mini bolsas em diversos modelos e abusou de brincos maxi.
BOTTEGA VENETA
City Girl? Yes! O desfile Bottega Veneta foi um verdadeiro show de modernismo, elegância e textura! A marca pareceu trazer uma coleção feita para as mulheres com rotinas agitadas de Nova York, ou seja, calças jeans baggy, saias mid, conjuntos de alfaiataria e vestidos em couro, casacos de pele e transparência. As cores foram do azul jeans até o bordô intenso do couro. Destaque para a meia calça colorida combinando com o vestido, será que vai virar tendência?
ERMANNO SCERVINO
Para terminar, Ermanno Scervino, uma coleção jovem e extremamente em alta! A marca conseguiu pegar um pouquinho de cada tendência e dar o seu próprio toque pessoal. Assim, conseguimos ver conjuntos de alfaiataria oversized – trend setter do closet da modelo Bella Hadid – tanto no tecido tradicional quanto em cetim, saia tenista com corset de alças largas, flores, slip dresses, calças de cintura alta e as botas infinitas – que são feitas do mesmo material que as peças de roupa.
Gente, essa MFW tá dando o que falar, hein? Com desfiles que estão mais para verdadeiros espetáculos, conceitos amarradíssimos e coleções super comentadas, essa Fashion Week tem sido um verdadeiro aquecimento para semana que vem – Paris que me aguarde!!! A seguir, trouxe os principais destaques dos desfiles que mais me chamaram a atenção nas passarelas de Milão. Vamos lá?
FENDI
Minha queridinha!!! Os tons neutros e clássicos da Fendi foram deixados de lado, por um instante, para que as cores da primavera e do verão pudessem ocupar espaço nas peças da nova coleção de Kim Jones! Outra aparição inovadora – mas nostálgica – para a marca foram as logos com o duplo F, criação de Karl Langerfeld no ano de 2000 – uma ótima referência para atmosfera vintage e techno do desfile. O modernismo mínimo e esportivo se refletiu em peças como malhas caneladas, botas coloridas de couro envernizado, calças utilitárias e recortes. Mas a marca não deixou de entregar seus clássicos tecidos acetinados – pelo menos em detalhes – em todas as peças. Outra novidade foi a Peekaboo bag e Fendi First bag que foram apresentadas em dois novos modelos: a primeira apareceu com alças de corrente e a segunda em miniatura fazendo releitura de um bracelete. Lindo demais!
MAX MARA
Clássico e atemporal! Max Mara entregou uma coleção leve e super elegante com referências à alfaiataria e composições inclinadas para o verão chic em rivieras. Tivemos até tricot em peças cropped, gola alta, calças, saias e shorts com cintura super alta e beachwear. Detalhe para os blazers oversized – tendência já vista na NYFW dessa temporada – e as flores, que seguem dominando as passarelas em 2022. E não poderia deixar de mencionar as plataformas de fibra que completavam o look e traziam ainda mais a estética do verão para o desfile italiano! Achei aquele fresco, simples e chic – amo!
PRADA
O desfile da Prada veio para mostrar a delicadeza e o romantismo da rotina feminina. Os dois maiores destaques ficaram para os calçados e as calças: nos pés, as clássicas Mary Jane, já as calças vieram com o modelo legging. Mas também tivemos outras composições com transparência, maxi bags, vestido balone e com calda e as flores – novamente – fizeram aparição no final do desfile.
GUCCI
Para finalizar, o comentado e ousado desfile da Gucci! Nomeada de ”Gucci Twinsburg”, a coleção de Primavera/Verão 2023 de Alessandro Michele passeou pela dualidade entre ilusão e realidade. O próprio designer, cuja mãe tem uma irmã gêmea, usou de referências pessoais e de antigos designers da marca para criar uma coleção nostálgica e interativa passeando pela história da Gucci. Tivemos transparência, saias midi, muita estamparia, alfaiataria oversized, peças acetinadas, referências orientais e outras composições únicas que só a Gucci poderia criar – sempre com aquele apego ao exagero e às cores. No final do desfile, descobrimos que o conceito de dualidade e de gêmeos não ficou apenas no nome: o público descobre que todas as peças foram recriadas para os gêmeos dos próprios modelos, finalizando mais um desfile da semana de moda italiana com chave de ouro!
A semana de moda de Londres foi mais que um respiro entre a passarela americana e as queridinhas coleções parisianas e italianas. Em desfiles especiais, únicos e cheios de personalidade, Londres foi tomada por uma onda de peças completamente diferentes do que vimos nas passarelas de Nova York. E antes de seguirmos para a cobertura de Milão, eu mostro para vocês, quatro marcas que brilharam nessa última semana em solo britânico. Bora?
KNWLS
Nomeada ”Glimmer”, a coleção dos designers Charlotte Knowles e Alexandre Arsenault ficou marcada pelos tops e calças de malha tingida, cordões de amarração – muitas vezes em estilo corset -, jaquetas cropped em couro, muito jeans e para finalizar brilho por meio dos cristais Swarovski e penteados com glitter. Knwls também trouxe comprimento mini e peças fluídas e leves. Assim, em busca de uma energia etérea, os designers apresentam o lado mais sensível da mulher, mas sem perder o poder e a ousadia que a marca tanto carrega e propõe em suas coleções femininas. Os tons da coleção passearam entre a neutralidade e o rosa, com bastante azul e verde vindo do jeans e das peças tingidas.
DAVID KOMA
Neste desfile, Koma buscou mesclar referências aquáticas com referências do cotidiano na cidade. A apresentação aconteceu nas ruas do Teatro Courtyard Gallery – na frente de seu estúdio – onde, curiosamente, aconteceu a primeira peça de Shakespeare. A marca misturou a estética das fábricas londrinas com as memórias de infância do designer no litoral. As peças ficaram voltadas para: vestidos e roupas de banho com malha super-elástica, detalhes em pluma, roupas em macramê, além de peças com estética automobilística a partir de jaquetas de couro com detalhes em formato de anzol e leggings e botas de cano alto. Para finalizar, Koma usou de bordados de animais marinhos como estrelas do mar e polvo para completar o resto das peças industriais. A coleção passou pelos tons de preto – na maioria das peças dentro da estética industrial de motocicleta – azul cobalto, nude e o incrível e ousado tecido holográfico.
SIMONE ROCHA
Em um desfile inclinado para o frágil e o utilitário, Simone Rocha caminhou por toda sua energia acumulada dos últimos anos. As peças transitaram em vestidos com cordas de para-quedas, jaquetas bomber, roupas com tule rosa, calças de aviador, corsets desconstruídos, entre outras criações. Os véus, que em suas coleções passadas carregavam a estética de casamentos e velórios, chegou nessa coleção como algo mais utilitário e referenciando a sua própria época de faculdade. Simone Rocha foi a marca com o primeiro desfile ovacionado de aplausos em sua finalização – uma verdadeira obra de arte!
NENSI DOJAKA
Nensi Dojaka, como em todas suas coleções, elegeu a sensualidade e a delicadeza como estéticas chaves de poder para as peças dessa temporada! O comprimento mini e as jaquetas ganharam as passarelas londrinas para mais uma coleção icônica da marca. As peças parecem terem sido – mais vez – pensadas individualmente, cada detalhe é único à marca, elevando ainda mais o sexy chic e elegante das peças em estilo lingerie como o slip dress e os bralettes. Os tecidos vibram em renda, jeans, transparência, metalizado – e uma meia calça perfeita!
A New York Fashion Week pode ter até acabado essa semana, mas como de costume ela abre a temporada de fashion weeks nas principais capitais da moda! Ou seja?? Apenas começamos a bateria de semanas de moda, que nos trará as principais tendencias para a temporada Spring 2023! E para começar a cobertura por aqui, trouxe para vocês os desfiles e coleções destaques dessa temporada de primavera nova-yorkina. A primeira semana de moda americana dessa época é essencial para termos um gostinho de quais serão as tendências dos desfiles europeus. Assim, as peças, as cores, os recortes e até o mesmo o material são pequenos spoilers do que está por vir nas coleções Spring 2023 de Milão, Londres e Paris. Prontos para conferir mais um highlight?
BRANDON MAXWELL
Para começar: Brandon Maxwell, a marca que escolheu uma paleta super definida para essa coleção! Flutuando entre os tons neutros, mas principalmente entre o verde, o rosa e o lilás, a marca trouxe peças super elegantes com toques de modernidade. Em oversized blazers, alfaiataria, camisaria e o comprimento mini, Brandon Maxwell envolveu o desfile em brilho, cores e flores – uma tendência que vimos muito na última temporada. Não podemos deixar de comentar também sobre a sobreposição e as peças sem alça que fecharam com chave de ouro uma coleção elegante e jovem!
CAROLINA HERRERA
Para quem busca a primavera de fato nos desfiles de Spring 2023, Carolina Herrera é a escolha para isso! O maior destaque dessa coleção foram as estampas! Com muitas flores, navy stripes e diferentes texturas, a marca conseguiu envolver todos os aspectos de um desfile colorido e cheio de tendências em uma única coleção. Vale destacar as flores maximalistas – trend que vimos no último desfile de alta costura da Valentino – e os chapéus – peça chave do desfile da Schiaparelli, também na alta costura. Além disso, Carolina Herrera também trouxe muitas peças com silhueta, além de mangas bufantes, alfaiataria e vestidos em camisaria – o mesmo de Brandon Maxwell. Apaixonada nesses vestidos!
MICHAEL KORS
A coleção para quem procura o ápice de peças chics e desenhadas! Em um desfile regado a colorblock e cores intensas, Michael Kors conseguiu buscar o melhor do verão e da primavera para as peças dessa coleção. Os destaques ficam com as saias em amarração lateral, os vestidos sem alça e a alfaiataria – os coletes e os blazers oversized são os meus favoritos! Também com uma paleta bem definida, a marca caminhou entre o preto, branco, verde e o azul. Gostaram?
GABRIELA HEARST
Sentiram algumas referências à Schiaparelli? A primeira coisa que eu notei foram as cores e os moldes em escultura fazendo alusão à marca italiana. Apesar disso, Gabriela Hearst conseguiu ser muito original em todas as suas criações. A marca trouxe uma trama super moderna, recortes e mangas bufantes e o maior destaque – para mim – que foram esses blazers BEM oversized de comprimento até o chão que são a cara do verão e da primavera!
Domingo foi dia de celebrar mais um ano de vida do Pedro! E vocês sabem que eu não perco a oportunidade de comemorar por nada! Para mim, além de celebrar, o mais importante é criar memórias afetivas de momentos incríveis que ele sempre vai levar com muito amor – e toda nossa família e amigos queridos também! Esse ano o tema escolhido pelo Pedro foi Toy Story, já que ele tá louco com o Buzz Lightyear, e claro que a fantasia não podia ser outra né? Pedro amou virar o Buzz com sua fantasia da La Passion Ateliê, e Lulu também entrou no tema com seu look Petit Cherie! Idealizamos um vestido inspirado na personagem Jessie, mas com aquele toque de princesa que não pode faltar, com direito a saia rodada, laço, tule com brilho e detalhes em renda. Um verdadeiro sonho de vestido pra minha Pituca!
Como sempre, minha parceira Paula Baracat idealizou essa festa comigo desde o comecinho, criando a identidade visual que serviu como pilar para todo o resto – desde a decoração perfeita até as lembrancinhas e papelaria personalizada, tudo pensado para contar nossa história nos mínimos detalhes! A mesa do bolo ficou a mais linda da vida – a Paula desenhou o cenário todo recriando o quarto do filme, a cama virou mesa de doces e as caixas de mudança viraram suporte para o bolo… é demais ou não é? E para rechear esse cenário lindo, não podiam faltar os arranjos de flores do Estudio Mam Flores e os docinhos e bolo da Mariana Franco Junqueira, que arrasou em mais uma festa por aqui! Do chapéu do Woody até as asas do Buzz, o bolo traz todos os elementos que simbolizam o tema escolhido e os docinhos transformaram os personagens do filme em cupcakes, pirulitos decorados e biscoitos confeitados, um mais delicioso que o outro! Lulu come come que o diga – ela não parou de comer um segundo, gente, tava demais!
Eu e Paula!
Mais uma vez escolhemos o o No Galpão para ser palco da nossa festa! Para mim, escolher o lugar é uma das decisões mais importantes na hora de planejar uma festa, ainda mais para criança! Sou extremamente prática e adoro que lá o combo vem bem completinho: serviço impecável, equipe maravilhosa, buffet delicioso com salgadinhos, saladinhas, pipoca e mini pratos, salão amplo para acomodar os convidados e aquele parquinho que toda criança quer brincar! O primeiro pedido do Pedro para essa festa foi a tirolesa que tem lá e que ele AMA – reparem a carinha de felicidade nas fotos! E para deixar a festa ainda mais animada, do jeito que ele gosta, Pedro também pediu a oficina de Slime e pista de dança da Carol Arteira, que foi um agito só! Se eu falar pra vocês que Pedro deu show, abriu uma roda, dançou e claro, mostrou pra todo mundo que aprendeu a fazer estrelinha aos gritos de “Pedro, Pedro”? Foi A sensação!!! Teve também show do mágico Thiago Barros, que ele viu no Tauá e se apaixonou, e recreação da Mãozinhas que Fazem, além da visita dos personagens do filme by Manto Produções! Em resumo, uma festa super agitada para uma criança super animada, que curtiu cada segundo – tudo que a mamãe aqui sonhou! E todos esses momentos ficaram eternizados pelas lentes da equipe maravilhosa da Cátia Herrera – eles são demais, interagem com a criançada e tiram boas risadas na hora do clique, perfeitos para fotografar crianças!
Meu aventureiro ❤️
A carinha de quem AMA a tirolesa!
Lulu ama a casinha de boneca do No Galpão…
…e a piscina de bolinha também!
Oficina de Slime
Recreação com Picnic e descartáveis personalizados da Paula!
Pedro arrasando na pista!
Dançando com a vovó ❤️
E aí, deu pra sentir o gostinho desse dia maravilhoso? ❤️
A gente sai da Disney mas a Disney não sai da gente né? Gente, o que foi esse cruzeiro? DREAM mesmo pois parece que vivemos um verdadeiro sonho nesses dias deliciosos em família! E claro que momentos mágicos como esse são melhores ainda quando compartilhados, né? Por isso hoje eu vou contar para vocês todos os detalhes dessa viagem que, com certeza, rendeu muitas memórias afetivas. Vamos lá?
A VIAGEM
Bom começar com essa novidade que nem todo mundo tá sabendo: cruzeiro temático da Disney, o Disney Dream agora parte do porto de Miami, em direção a Nassau, capital das Bahamas. E eu nem amei não, né? Foi a desculpa perfeita para curtir uns diazinhos em Miami, cidade que eu amo! Ah, vale dizer também que a Disney possui cinco navios e esse fica na Flórida até o próximo verão.
QUARTO
O quarto foi ideal para mim, Diego e as crianças. Ele tem uma cama de casal, um sofá que vira uma cama e um teto que abre e vira outra cama também, além de uma penteadeira super espaçosa para continuar mantendo a rotina de maquiagem e skincare por toda a viagem – demais né? Mas minha parte favorita definitivamente foi a varanda: a vista para o mar é simplesmente perfeita!!! O lavabo e o banheiro são divididos e se tornam espaços ainda mais funcionais, algo essencial quando se viaja com as kids né?
ATRAÇÕES
Quando falamos de Disney, as atrações são o ponto alto! Logo após nossa entrada no navio, já tivemos de cara o show de abertura no deck da parte exterior. A organização do Disney Dream proporciona áreas separadas para crianças e pessoas com necessidades especiais para que possam aproveitar o máximo da experiência! Na hora das fotos com personagens, a equipe é ainda mais organizada, e o aplicativo da Disney Cruise proporciona uma agenda completa com todos os horários e locais que cada personagem está – você escolhe seus favoritos e tira as fotos, fácil assim! Mas atenção: é importante conferir direitinho no app pois algumas atrações/fotos têm que ser agendadas. E para finalizar a primeira noite com chave de ouro, fui sozinha com o Pedro assistir o show Golden Mickey! Amamos muuuito! Foi uma apresentação digna da Broadway – até me emocionei!
No segundo dia, eu e Pedro fomos conhecer o Ocean Club: um espaço gigante para crianças acima de 3 anos, onde você faz um cadastro e deixa os pequenos se divertindo com os monitores, tudo na hora. Vale ressaltar que na maior parte do tempo, o Ocean Club é fechado para crianças com pulseiras registradas e aberto ao público apenas em alguns momentos. O espaço tem video-games, área para desenhar, brinquedos e diversos outros ambientes divertidos! Pedro pirou!!!!
Enquanto Pedro fazia a festa no Ocean Club, a Lulu ficou no It’s a Small World: um espaço para crianças de até 3 anos que permite a entrada somente mediante reserva e pagamento à parte – e tem que ser tudo antecipado, hein? Tem que se programar!! Os monitores cuidam de tudo, da troca de fraldas até a alimentação! Além disso, eles têm uma funcionária brasileira, o que já facilita a comunicação das crianças mais novinhas.
Após o jantar do segundo dia, todos nós fomos assistir o musical da Bela e A Fera! Outro show super emocionante e bem feito! As crianças amaram e achamos que foi o jeito perfeito para finalizar a noite.
Na terceira noite, o navio fez a Noite do Pirata! Nós ganhamos bandanas e todos os personagens estavam no tema. Vocês sabem que eu amo uma temática especial né? E essa tinha tudo a ver com o imaginário de navio, foi demais! Depois fomos assistir o show lá no deck, onde também vimos a apresentação do primeiro dia.
No quarto dia, chegamos ao destino mais desejado: Castaway Cay, a Ilha da Disney no Caribe das Bahamas! Antes de descermos, passamos no Goofy’s Sport Deck, uma área do navio dedicada aos esportes. Na Ilha, a água é super morna e cristalina, e ainda contamos com um serviço completo de segurança do navio – eles te dão boias lá mesmo e as crianças ficam livres e seguras para brincar na água! O serviço também inclui toalhas, cadeiras e alimentação! Minha loirusca bateu ponto na casquinha e almoçamos todos na cadeira de praia mesmo, uma delícia!
Na volta, nós pegamos o trenzinho que passa a cada 6 minutos. Além disso, você pode visitar a Ilha das 7:30 até as 16:30, o horário que o navio fica parado no porto. Quando você fizer a visita, não se esqueça de levar uma roupa seca, protetor solar, as chaves do quarto – que servem como identificação para entrar e sair do navio – e sua identidade, caso peçam. De resto, é só curtir!
A Ilha também oferece passeios que devem ser agendados pelo aplicativo. Alguns deles são: mergulho com as arraias, passeio de bicicleta, pedalinho e outras atividades super legais que devem ser marcadas com antecedência. Se você chegar cedo na Ilha, você também pode tirar fotos com todos os personagens vestidos com looks praianos. Mas isso só acontece de manhã, então tem que ficar de olho nos horários!
ALIMENTAÇÃO
A alimentação está toda inclusa no nosso pacote, assim, em todas as refeições você pode pedir quantos pratos quiser e aproveitar um pouco de tudo. Para o jantar, na primeira noite, podíamos escolher entre dois horários e acabamos optando pelo primeiro turno para combinar com a rotina que as crianças estão acostumadas em casa. Além disso, os jantares são marcados pelo time do cruzeiro, de forma que dá para conhecer todos os restaurantes durante a estadia e ainda tem uma surpresa todas as noites! No almoço, diferente do jantar, você pode escolher o restaurante que quiser.
Na primeira noite, conhecemos o Animator’s Plate que ganha destaque por suas cadeiras temáticas do Mickey e a decoração inspirada nas animações. Eu acabei pedindo uma saladinha com camarão super fresca e cítrica e pedi para as crianças uma massa com molho de tomate e um pãozinho de acompanhamento. De sobremesa, nós escolhemos o clássico Mickey Bar, um sorvete de baunilha em formato do Mickey coberto de chocolate, uma delícia!
No segundo dia, conheci o Palo, um restaurante italiano lindo, super chic, mas permitido apenas para adultos! O espaço é muito tranquilo e a comida é deliciosa, comi um brunch divino! É necessário fazer reserva com antecendência e todos os pratos não estão inclusos no pacote, tem que pagar à parte. Para os amantes de um bom drink, o Champanhe Bar também é um espaço somente para adultos com uma decoração toda pink, muito linda!
Para o jantar do segundo dia, nós conhecemos o Enchanted Garden, espaço com uma decoração temática. Pedimos o Mickey Bar, novamente, como sobremesa, pois ele está disponível em todos os restaurantes – e também sem custos pelo serviço de quarto. Sem falar que é um clássico!!
No dia seguinte, nós passamos boa parte do tempo nas piscinas que contam com sorveterias com sorvete à vontade. Você pega uma casquinha ou potinho e se serve nas máquinas automáticas – é super fácil!
Durante nossa visita à Ilha da Disney, nós tivemos frutas, sorvetes e almoço totalmente à vontade também! Decidimos comer um hambúrguer com os pés na areia de frente para o mar e também pedimos algumas bebidas que foram pagas à parte. Quando voltamos ao navio, eu comi um escargot delicioso que me deu uma nostalgia gigantesca da França!
INFORMAÇÕES ADICIONAIS
COVID-19: É necessário fazer um teste antes da viagem, além de estar vacinado. Para crianças não vacinadas, o protocolo pede um teste na entrada do navio. VALORES & ITINERÁRIO: Para conferir todas as informações de pagamento e itinerário, basta entrar no App ou no site da Disney Cruise. ESPAÇOS PARA ADULTOS: Além do Palo Restaurante e o Champanhe Bar, também existem piscinas e outros bares onde a entrada de crianças é proibida. DESEMBARQUE: Acontece na parte da manhã, super rápido e com saída no Porto de Miami.
A temporada do cinema tá de volta!! E para além das premiações e dos filmes geniais dessa edição do Festival de Veneza, convenhamos que por aqui a gente ama mesmo é dar aquela espiadinha nos vestidos deslumbrantes das celebridades que passam pelo tapete vermelho da cidade italiana. O evento que acontece do dia 31 de agosto ao dia 10 de setembro já entregou diversas tendências das passarelas mundiais nos primeiros dias de festival! Hoje, eu mostro para vocês algumas das trends que se destacaram nos red carpets e que nos indicam apostas promissoras para a moda festa! Bora?
VERMELHOS
Os vermelhos marcantes e ousados foram donos dos primeiros dias do Festival de Cinema de Veneza! Em composições com transparência, recortes e modelos esculturais, a cor foi protagonista do tapete da premiação.
Emma Chamberlain – Valentino
Jodie Turner-Smith – Interior
Pixie Lott – Giorgio Armani
Tessa Thompson – Elie Saab
TEXTURAS
Já as texturas fizeram aparições mínimas, mas bem especificas nos looks de algumas celebridades! Essa tendência ficou nos detalhes da alta costura e dos materiais que brilharam em vestidos acinturados, com capa e luva e até mesmo com a trendy meia calça de cristal.
Julianne Moore – Valentino
Raffey Cassidy – Valentino
Alessandra Ambrosio – Alberta Ferreti
ROSA
O rosa, protagonista das últimas temporadas, continuou marcando presença em diversas tonalidades. Em sua versão mais conhecida – o já icônico Pink Valentino – ele vibra no vestido da musa Alessandra Ambrosio, cheio de amarrações e leveza, mas também surge em tons mais claros de vestidos super elegantes e clássicos!
Alessandra Ambrosio – Ermanno Scervino
Kelsey Merritt – Rami Al Ali
Jodie Smith-Turner – Gucci
Melanie Laurent – Gucci
TRANSPARÊNCIA & TULE
O tule, queridinho master de Jean Paul Gaultier e Giambattista Valli e personagem principal das últimas coleções dos designers, sempre surge em grandes premiações e também teve destaque em Veneza. Mas dessa vez, o tule surge num twist super moderno com bastante transparência e em diferentes formas. Também temos destaque para o vestido Armani Privé usado pela Greta Ferro, um verdadeiro espetáculo de elegância com toques extremamente chics!
Greta Ferro – Armani Privé
Mariacarla Boscono – Jean Paul Gaultier
Bianca Brandolini – Giambattista Valli
ALFAIATARIA
E para finalizar com muita elegância, os clássicos conjuntos de alfaiataria não poderiam faltar! Julianne Moore e Cate Blanchett apostaram nas cores pastéis, mas em modelos opostos um do outro. Moore pisou no tapete com um clássico oversized e Blanchett com um modelo mais moderno com gola arredonda e manga média. Independente dos modelos e cores, conjuntinhos de alfaiataria são sempre uma escolha sem erro!
Vocês sabem que eu AMO jeans, né? Se eu tivesse que escolher um combo para vestir a vida toda, definitivamente seria o clássico jeans + camiseta – o básico mais elegante de TODOS! E por mais que o jeans seja um material atemporal que a gente está super acostumado a ver em calças e jaquetas, uma nova trend promete unir os clássicos jeans! E se essas duas peças – e até outras – fossem usadas juntas? Essa é a ideia dos looks ”all jeans” – combinar o tecido na maior parte do look e fazer composições carregadas em estilo! Além de sair da ideia usual de que jeans é um material unicamente básico, a neutralidade das cores abre espaço para brincar com acessórios e montar looks cheios de personalidade e elegância. Vamos ver algumas inspirações para entrar na trend?
CASUAL
A casualidade do jeans não é nada básica! A junção da jaqueta mais calça – como de costume – além de ser super clássica, tem aquele toque minimalista que as gringas amam! E é o lookinho mais fácil de ser montado, todo mundo tem essas duas peças no guarda-roupa. Vale apostar na mesma lavagem ou mesclar diferentes tons de jeans.
OUSADO
Para quem quer apostar na trend em eventos, festas e festivais, essas são as inspirações perfeitas para você! Dua Lipa e Kylie Jenner são as musas da tendência e fazem combinações super diferentes com o material com detalhes, brilho, recortes e acessórios super estilosos.
CHIC
Ser chic com jeans também é possível! O segredo é apostar em looks mais minimalistas e com jeans em diferentes cores. Depois é só escolher o sapato e os acessórios perfeitos e se jogar!
Como boa leonina, meu cabelo é parte essencial da minha rotina de cuidados e do meu visual do dia a dia. E convenhamos: uma roupa bonita fica ainda mais linda com o cabelo certo! Apesar disso, não é fácil encontrar tempo pra ficar pensando em um penteado diferente todo dia – ainda mais quando eles são difíceis. A palavra de ordem por aqui é PRATICIDADE! Pensando nisso, eu separei algumas ideias super legais para fazer aquele penteado bonito, rápido e fácil! Bora lá?
COQUE BAIXO
Os coques baixos são super simples, mas podem ser complementados de diversas maneiras. Use um gel para manter o penteado por mais tempo e também criar o wet look, mesmo com o cabelo preso. Jóias bold e um elástico mais grosso são ideias perfeitas para quem quer deixar o penteado ainda mais estiloso.
RABO DE CAVALO ESTILIZADO
Existem várias maneiras de estilizar o rabo de cavalo, mas depois da trança no rabo, esses gominhos é o próximo estilo que quero testar por aqu.. Penteados assim, além de serem lindos, fazem quase parte do look que você está usando. Tudo que você precisa são elásticos pequenos transparentes ou da cor do seu cabelo e só! Quer mais fácil? Amo!
COQUE COM PRESILHA
Os famosos coques com presilha que ficaram conhecidos por modelos como Kendall Jenner, Bella Hadid e Hailey Bieber são os mais simples e dão aquele ar clean, mas “put-together” que a correria do dia a dia pede.
RABO DE CAVALO BAIXO
Ta aí outro penteado que eu amo de paixão! Assim como os coque baixos, os rabos de cavalo também são elegantes e fáceis! Você pode usar do próprio cabelo para envolver o elástico e dar aquele update ainda mais chic para o penteado – eu particularmente sou muito fã dessa técnica, uso e abuso mesmo!
Minha viagem para Ibiza me inspirou a procurar peças que abraçassem estéticas diferentes e todas as minhas versões! Consegui colocar um pouquinho de mim em cada look feito para a viagem e mostro aqui pra vocês algumas tendências super legais para vocês apostarem também. É sempre bom se arriscar dentro da moda, você – na maioria das vezes – se apaixona por estilos de roupa que você nunca imaginou usar! Todas as opções são ousadas e elegantes, perfeitas para o verão, né?
VESTIDOS DE TRAMA
Os vestidos de trama – ou qualquer peça de trama – são os queridinhos do momento! Com trama mais aberta ou mais fechada, a sensação do momento é a estética do calor e do verão, onde o beachwear toma conta do asfalto e das passarelas trazendo leveza e elegância para o dia a dia!
Ella Karberg
Aylin Koenig
Ella Karberg
Mie Juel
Ella Karberg
VESTIDOS COM RECORTES
Vestidos recortados também são uma ótima opção para os dias mais quentes. Em decotes ou recortes pelo colo, a estética despojada e arejada é perfeita para o verão e para as praias!
Ella Karberg
Thora Valdimars
Amy Julliette
Leonie Hanne
VESTIDOS ESTAMPADOS
Por último, que tal se jogar nas estampas? Flores, animal print, cores em gradiente, toda opção é uma ótima opção! Com o maximalismo e as cores voltando com tudo em contraposição ao minimalismo dos últimos anos fica difícil errar. Eu particularmente AMO!
Passar o dia no sol, curtindo a praia, acabar almoçando por lá mesmo… tem coisa melhor? Por aqui em Ibiza os dias tem sido assim, regados a bons momentos com amigos e muita praia! E fala sério: fazer tudo isso e ainda manter o visual do jeitinho que você gosta é bom demais!!! Um dos meus maiores aliados para cuidar dos cabelos e manter o visual no jeito são os adereços para o cabelo, como chapéus, lenços e bonés, que, além de tudo, ainda garantem um charme a mais ao look praia! Por aqui acessórios como esses estão por todos os lados, mas abaixo separei alguns dos que achei mais trendy nesse verão europeu. Vamos conferir?
CHAPÉU
Os mais clássicos e chics! Os chapéus podem vir em diferentes tamanhos e materiais, por isso, basta decidir qual estética você quer usar e o chapéu vai ser o seu aliado número um para complementar seu look de praia. Os clássicos de palha são meus queridinhos, mas também tenho visto bastante bucket e western hats por aqui!
Hailey Bieber
BONÉ
Na pegada do streetwear, os bonés – principalmente os estampados – chegam para trazer um look mais despojado e espontâneo de verão! Super trendy e o queridinho das modelos.
Hailey Bieber
BUCKET DE CROCHET
E falando em trendy, os bucket hats por si só já são um febre no Instagram e no Tik Tok de várias influencers de moda e modelos, mas foi o crochet que tomou conta do verão internacional! Com o tecido mais leve e um aspecto colorido, os buckets de crochet são a grande aposta para esse verão – assim como os biquínis de mesmo material foram trend ano passado.
Devon Lee Carlson
Hailey Bieber
Bella Hadid
LENÇO
Por último, uma trend super europeia e com uma pegada de riviera francesa e do norte italiano que eu AMO, os lenços entram como uma parte super importante da estética do verão europeu! Combinando com looks para praia ou não, eles são ótimos para ”bad hair days” e proteção reforçada contra o sol, além de serem super estilosos! Aquele chic e descolado ao mesmo tempo, sabe?
O look monocromático é uma tendência que chegou há algum tempo, mas ganhou força depois do desfile da Valentino para a temporada fall 2022, quando a grife apresentou uma coleção toda rosa da cabeça aos pés!
A ideia consiste em basicamente apostar em uma única cor para escolher todas as peças do look! Um conceito simples, mas que causa grande impacto! As combinações monocromáticas costumam impressionar pela vibe moderna e autêntica que transmitem.
Uma das maiores dicas na hora de aderir ao look monocromático é brincar com as diferentes saturações da cor escolhida. O efeito tom sur tom é um dos truques de styling mais tradicionais dessa tendência. Outra dica de ouro é brincar com texturas das peças de roupas, detalhes que tornam a composição mais interessante e complexa.
Ah, e a produção monocromática pode ir além das roupas, viu? Pode apostar em acessórios e make da mesma paleta de cores!
Por mais que minha make costume ser bem básica ou clássica, não podemos negar como é surreal o efeito que a maquiagem pode ter no nosso visual – as vezes, até as makes mais simples já fazem toda a diferença! Fala sério: para muito além de nossas roupas, o modo que escolhemos utilizar cores e produtos de beleza também pode tornar nossa estética e essência ainda mais marcantes. E para não ficar de fora das novas tendências de beauty, eu separei três trends super legais e ousadas de maquiagem que podem deixar qualquer produção com ainda mais cara de passarela! Bora conferir?
HIGH BLUSH
Para começar, que tal um blush com uma localização bem inusitada? Os blushs posicionados nas têmporas e na parte superior das maçãs do rosto têm sido uma super trend em campanhas de editorial e nas passarelas, mas podem ser o toque final para uma maquiagem diferente do dia a dia (aposte em nuances menos marcadas) ou numa produção mais elaborada para aquela Big festa!
FACE GEMS
Trend que se tornou viral desde a segunda temporada da série Euphoria, as face gems ou jóias faciais são pequenas pedrinhas prateadas ou coloridas que podem ser coladas em diversos formatos e posições no rosto. Das mais robustas às mais delicadas, elas podem reformular clássicos como delineados, sobreposição de sombras e outras técnicas de maquiagem! Trend perfeita para garantir aquela make ultra glam!
BOLD EYESHADOW
Pigmentação em dia e muito cor! Esses looks ousados com sombras bem pigmentadas e coloridas são a nova sensação de editoriais de moda e, particularmente, trazem aquele toque do verão para esses dias frios de inverno! Escolha sua cor favorita e deixe seu olhar mais marcante!
Quem me acompanha sabe que como boa leonina eu AMO cuidar do meu cabelo! E ao mesmo tempo em que adoro um penteado lindo, também prezo demais pela praticidade no dia a dia. Vocês sabem também que eu não vivo sem um rabo de cavalo, meu penteado queridinho da vida, mas não é que esses dias deu uma vontade de testar coisas novas? Por isso, eu pesquisei novas ideias super legais e diferentes para começar a aplicar no meu dia a dia. O mais legal é que são penteados muito fáceis e funcionais, desses que podemos usar em qualquer situação, evento ou momento do dia! Vamos conferir?
TRANÇAS FRONTAIS
As tranças frontais podem funcionar como um penteado por si só quando aplicadas ao cabelo solto, ou também como um complemento super charmoso em outros tipos de styling para o cabelo. São super simples de fazer e entram na estética Y2K que está muito trendy no momento! Para quem tá indo curtir dias de verão, esse penteado tem tudo a ver com o clima leve e praiano… Ibiza que me aguarde! Hahaha
RABO DE CAVALO 90’S
Tendência que viralizou graças a celebs como Bella Hadid, o rabo de cavalo com uma pegada anos 90 nunca esteve tão trendy!! O grande charme do penteado é o uso do gel e fixador para manter o cabelo preso bem alto e a franja lateral ou divida ao meio e presa atrás da orelha. Além de lindo, é perfeito para eventos e jantares, eu que AMO um rabáo já to doida pra testar! Bora?
FEATHER BUN
Do Spiky Bun (Coque Espetado), o Feather Bun ou Coque Pena chega para entregar a mesma estética, mas com um aspecto mais refinado e sofisticado. Ele pega a ideia de um coque com gel, ou seja, bem preso e limpo com adição da ponta do cabelo no final espetada para fora. Fica lindo e muito estiloso! Perfeito para quem quer ousar um pouco sem fugir demais do look clássico.
Passear pelas tendências mais fresquinhas de arquitetura e decoração já parece um sonho, né? Mas à convite da Ornare, a tour pela CASACOR São Paulo 2022 foi mais completa ainda! Além de conhecer de pertinho os detalhes por trás dos 5 projetos da marca na mostra desse ano, pude ter vários insights e inspirações de decoração – chega dá vontade de arranjar um cantinho novo! Como de costume, a exposição é super eclética e conta com ambientes em propostas diversas que refletem a interpretação de diferentes artistas e arquitetos sobre um tema em comum – esse ano, “Infinito Particular”. E para quem tá afim de atualizar a decoração de casa, separei algumas das tendencias que prometem tomar conta do universo da decor! Vamos nessa?
CANTOS ARREDONDADOS
Tanto nas paredes e tetos, quanto nos móveis e decorações, o arredondamento dos cantos foi um dos principais destaques dessa CASACOR. Na Casa Cosentino Embaúba, do arquiteto Lucas Takaoka, ambiente com parceria da Ornare, a estética mais geométrica foi mantida, mas com os tetos, o design do banheiro, as mesas e a cabeceira com toques arredondados.
FORMAS ORGÂNICAS OU GEOMÉTRICAS
Da mesma forma em que os cantos arredondados invadiram a mostra desse ano, os shapes geométricos também tiveram lugar de destaque em muitos ambientes – muitas vezes, inclusive, em contraste às formas mais orgânicas. Um bom exemplo desse contraste foi o ambiente Canto da Toscana, de Sabrina Salles – preciso nem dizer porque amei tanto né? Deu saudades da Toscana e realmente senti aquela atmosfera intimista e charmosa do interior da Itália. O ambiente feito em parceria com a Ornare traz uma super mesa de mármore com arestas curvas e irregulares, ao mesmo tempo em que abriga um frame super geométrico no teto! Inclusive, os frames de teto estão com tudo, viu? No Lounge Singular de Caio Bandeira e Tiago Martins, o frame metálico da linha Sky da Ornare roubou a cena! Amei o toque industrial e super moderno!
Lounge Singular
Canto da Toscana
Canto da Toscana
Canto da Toscana
ILUMINAÇÃO INDIRETA
A iluminação indireta por trás de estantes, em volta dos bares e acoplada aos cantos do chão e teto dos ambientes também elevou o nível de todos os apartamentos e lofts do evento! Trazendo conforto e aconchego ou até um toque moderno, a luz baixa e discreta em espaços como a cozinha da Casa Cosentino e a sala do Estúdio Bereshí de Bárbara Dundes foi uma verdadeira protagonista que surgiu embutida na mobília Ornare!
Casa Cosentino
Estúdio Bereshí
Estúdio Bereshí
BARES
O espaço do bar também foi um dos grandes destaques dessa CASACOR! Seja ele acoplado às cozinhas e móveis, como no ambiente Sertão de Nildo José, ou separado em seu próprio espaço, como no Canto da Toscana, esse detalhe garante um super charme ao ambiente e proporcionou maior proximidade dos espaços criados com a realidade de apartamentos e lofts de São Paulo. Dica boa para quem quer dar aquele up na decor sem gastar muito? Invista num bar, que pode ser montado até numa bandeja e fica super chic!
AMBIENTES RETRÔ
O vintage e o retrô voltaram – e algumas das tendências que já vimos por aqui só comprovam isso! A estética maximalista, geométrica e colorida fez parte de muitos ambientes do CASACOR e promete estar entre as principais trends de decoração da temporada! Agora é só escolher se jogar em muita cor, muita estampa e montar ambientes bem statement!
FOLHAS SECAS
Para finalizar, outra tendência de decoração super marcante foram as folhas secas sobre as mesas de centro, da cozinha e da sala estar – além de galhos e gravetos dentro de vasos fazendo o papel dos arranjos de flores! A proposta vem como uma alternativa super trendy às clássicas flores – e prometem durar bem mais tempo no ambiente, né? Eu sou apaixonada em flores, mas achei uma opção super interessante!
Nada melhor que manter a casualidade sendo chic e elegante ao mesmo tempo! Os conjuntos e peças de alfaiataria são os seus melhores aliados nesse quesito. Combinando a costura reta e clean das roupas mais acessórios e calçados statement, as peças se tornam verdadeiros looks-chave para qualquer evento. Além de serem super confortáveis, podem te dar aquele ar de bussiness woman, o que eu particurlamente amo!
Jen Ceballos
Hanna Schönberg
A alfaiataria também pode vir em combinações mais modernas que, no caso, são as minhas favoritas! Então, ternos na modelagem cropped, alfaiataria estampada, conjuntinhos mais curtos e mixes com streetwear são algumas das estéticas que esse tipo de roupa pode compor. As possibilidades são infinitas, tudo depende do seu estilo e gosto pessoal, mas o resultado geral ao mesclar a alfaiataria clássica com peças casuais é aquele look chic e descolado ao mesmo tempo. Amo!
