O MARROM É O NOVO PRETO- COMO USAR O TOM QUE SERÁ SEU ALIADO NESSA ESTAÇÃO

Entre os famosos tons neutros, o marrom passou a ter um lugar de destaque na moda. Se o preto e o branco estiveram em alta por muito tempo, agora os tons mais avermelhados ganham força e chegam para conquistar não só as passarelas, mas também o street style, como uma forma de fugir das cores mais convencionais e garantir conforto nos looks.

Durante essa época de calor, é comum que a procura por cores mais democráticas cresça, principalmente para combinar com tons mais claros. Assim, apesar de o preto ser sempre uma cor segura, com a temperatura alta, pode se tornar um pouco desconfortável em algumas ocasiões. Por isso, o marrom surge como uma alternativa que traz conforto e pode ser combinado com a maioria das cores, especialmente com os tons de verão, como bege e off-white, e com peças que vão desde as mais leves até as mais pesadas e urbanas.

Embora o marrom seja tradicionalmente associado aos dias mais frios, a cor vem mostrando sua versatilidade em diversos estilos, especialmente pelo ar rústico que está em alta, acompanhado do boho chic, marcando presença em várias passarelas e diferentes estéticas. O mesmo acontece no street style, onde a cor aparece em tecidos que vão desde o suede até o cetim. As produções de verão trazem o tom combinado com várias cores e propostas variadas, explorando desde looks clássicos com saias fluidas, alfaiataria e saltos, até combinações mais urbanas e descomplicadas, como shorts, bermudas, vestidos e botas mais pesadas. Lindo e muito versátil, não é?

Não é novidade que o marrom está em alta, entretanto, desta vez ele chega para compor as coleções primavera/verão com muito mais estilo e elegância, sem deixar de lado o frescor e o conforto que tanto precisamos nesta época.

Beijos, Lalá.

BALLETCORE RENOVADO- AS TENDÊNCIAS HIPER FEMININAS CONTINUAM EM ALTA

Já há algum tempo, a moda tem sido marcada por microtendências que chegam e, aos poucos, perdem sua força. Ao lado de estilos como athleisure, blokecore e workwear, o balletcore parecia estar perdendo fôlego, em meio a elementos mais sóbrios e rígidos que vinham surgindo como novas apostas fashion. No entanto, após esta temporada de moda, tudo indica que essa estética atingirá seu ápice novamente, de forma mais amadurecida, mas sem perder sua essência girly e delicada.

O balletcore, como o nome sugere, é uma estética que deriva dos elementos e signos tradicionais que associamos à prática dessa dança. Inspirado nos trajes das bailarinas, esse estilo busca trazer delicadeza e um universo romântico para o dia a dia, utilizando tules, bodys, sapatilhas e tons pastéis para construir uma imagem de moda mais leve e feminina. Contudo, o que observamos agora com a evolução desse estilo é que essa imagem começa a ser equilibrada com outros códigos mais urbanos, criando uma interessante combinação entre estéticas.

Atualmente, esses elementos estão sendo reinterpretados, seja de forma mais direta ou sutil, marcando diversas produções e desfiles. Alguns elementos, como os tons pastéis ou mais delicados, tiveram bastante destaque nesta temporada de moda, em desfiles como os de Alaia e Giambattista Valli. Já o tule, babados e rendas apareceram nas apresentações de Simone Rocha, a queridinha da moda hiperfeminina, e também na coleção da Valentino, que incorporou sapatilhas e polainas. Outras marcas que também abraçaram essa inspiração foram Ferragamo, que apresentou o balletcore de forma mais direta, com casaquinhos, collants e meia-calça, e Chloé, que incorporou esse estilo de maneira sutil em sua estética boho, através dos balonês e das cores mais doces.

Confesso que amo essas estéticas mais femininas, e agora, com o novo auge de uma moda mais leve e delicada, é o momento perfeito para experimentar e se jogar em looks com esses elementos no dia a dia também. O que vocês acham?

Beijos, Lalá.

FLUIDEZ E TEXTURA- O DRAPEADO JÁ É UMA TENDÊNCIA PARA O VERÃO

Entre as diversas tendências que surgem, seja a partir do streetwear ou das passarelas, o drapeado marca várias produções, trazendo mais movimento e fluidez às peças por meio de técnicas aplicadas aos tecidos para criar essas “ondas”, que aparecem em diferentes estilos e roupas, provando ser altamente adaptável e capaz de adicionar ainda mais detalhes ao nosso visual.

Por meio da manipulação de tecidos como seda e chiffon, o drapeado é criado para trazer volume e fluidez às peças, além de proporcionar um caimento mais elegante, já que costuma seguir a silhueta do corpo. A técnica já se tornou um elemento importante quando falamos de moda mais elegante e sofisticada, aparecendo em vários desfiles desta temporada de verão, como na passarela de Giambattista Valli, que explora uma proposta mais minimalista, aplicando a técnica na parte superior da peça. O desfile de Alexander McQueen, por sua vez, utiliza o drapeado em blazers, criando detalhes ainda mais interessantes em contraste com a padronagem da peça. Diferentemente de marcas como Mugler, que brinca com o drapeado em saias, trazendo mais volume ao quadril e afinando a cintura para criar uma imagem mais sensual, e a Chloé, que incorpora o drapeado ao seu estilo boho, combinando-o com balonês e transparências.

Já no streetwear, as propostas vão se modificando de acordo com as estéticas de cada um. Os drapeados aparecem em vestidos, blusas, camisas e saias, adotando diversas abordagens, variando de looks mais femininos e delicados até os mais urbanos, que contrastam peças casuais com a sofisticação do drapeado, criando uma imagem hi-lo fashion, única e cheia de personalidade. De qualquer forma, independentemente do estilo, essa tendência é uma ótima forma de criar camadas e adicionar mais detalhes aos looks.

Vocês gostam desse detalhe nas roupas? Eu confesso que acho uma graça e estou amando que ele vai voltar com tudo no verão, até porque combina muito bem para nos manter frescas durante os dias mais quentes!

Beijos, Lalá.

A DÉCADA DE 20 E SUA REINTERPRETAÇÃO PARA OS DIAS DE HOJE

A moda sempre cumpre sua função cíclica de olhar para épocas passadas e reviver estilos que já foram tendência, incorporando-os ao guarda-roupa atual. Depois de vermos o retorno de diversas estéticas, agora é a vez da década de 20 marcar seu comeback nas temporadas de moda e produções de street style, trazendo uma nova imagem revigorada do glamour presente no passado.

Conhecida como “Os loucos anos 20”, essa década foi marcada pelo fim da Primeira Guerra Mundial, um momento em que os Estados Unidos passavam por uma grande ascensão econômica, e assim surgiam os “novos ricos”, que tinham a liberdade e o glamour como pilares dessa nova vida americana. Isso se refletiu também na moda, caracterizada por vestidos curtos e leves, silhuetas retas e visuais adornados com chapéus e colares. Nessa época, surgiu a famosa imagem das melindrosas, que se tornaram ícones pelo seu estilo de vida livre e por ditarem as tendências de moda da época.

Agora, essa época icônica chega ao presente no streetstyle, trazendo seus elementos mais conhecidos, como os comprimentos curtos, casacos de pele, plumas e franjas, bordados que começam a ganhar padrões cada vez mais complexos, decotes profundos e a alfaiataria masculina, que também é incorporada às produções femininas de forma elegante e refinada. Isso se reflete também nas passarelas desta temporada de verão, com desfiles de marcas como Fendi, Coperni, The Attico e Luar, que revivem cada símbolo desse estilo em uma representação contemporânea.

É sempre interessante observar como a moda se recicla e se atualiza ao longo dos anos. Esta é apenas mais uma das estéticas que retornaram como uma promessa para o ano que vem e que, aos poucos, já vai conquistando seu espaço entre as apaixonadas por moda! O que vocês acham? Gostam desse estilo? Eu acho uma graça!

Beijos, Lalá. 

A MODA E O WELLNESS SE ENCONTRAM PARA TRAZER UMA NOVA TENDÊNCIA DE LIFESTYLE

Já acompanhamos, durante o final do ano passado e o começo deste ano, a moda se posicionando como um espaço que agora busca, além de estilo, proporcionar conforto e promover mudanças de comportamento. Embora a pandemia tenha terminado há algum tempo, ainda vivemos suas consequências, e essa busca por uma vida mais equilibrada e saudável surge como uma tendência, não apenas no contexto urbano, mas também na alta moda.

A indústria já passou por momentos de estéticas mais “messy” e desordenadas, como o punk dos anos 80, com roupas destruídas, cabelos coloridos e maquiagens borradas, ou a estética “heroin chic” que marcou os anos 90, influenciada por grandes celebridades como a modelo Kate Moss. Ela se tornou um ícone dessa tendência, conhecida pela obsessão com o corpo magro, o ar pós-festa e uma atitude de desapego em relação ao mundo ao redor. Entretanto, na contemporaneidade, estamos passando por uma virada de chave, começando a reconhecer a necessidade de equilibrar diversão com a responsabilidade de manter um corpo saudável, o que também se reflete na moda.

Na última temporada de moda verão 2025, esse padrão se repete de formas diferentes, representando contextos e esportes variados: danças, arco e flecha ou corridas. Cada grife traduz de maneira subjetiva a chegada desse novo comportamento. Na Miu Miu, por exemplo, a grife mistura maiôs com alfaiataria para looks que brincam com a ideia de workwear, enquanto a Ferragamo segue por um caminho mais delicado, com referências ao balé, utilizando leggings, collants e casacos de amarração. Já na Dior, a inspiração vem do arco e flecha, com bodys cheios de recortes, calças esportivas e casacos que refletem esse caráter atlético. Da mesma forma, a The Attico traz sua colaboração com a Nike, combinando tops de academia com blazers e calças de tecidos mais confortáveis e funcionais.

A moda e o comportamento estão sempre andando lado a lado. Será que estamos acompanhando uma fase mais otimista do mercado fashion agora? O que vocês acham dessa tendência? Eu acho que ela representa o momento perfeito para focarmos em nós mesmas e no bem-estar, em união com um estilo único!

Beijos, Lalá.