TENDÊNCIAS PARISIENSES- A CAMISA BRANCA CONQUISTA AS PASSARELAS COM A SUA ATEMPORALIDADE

A semana de moda internacional chegou ao fim e, mesmo trazendo muitas tendências novas e frescas, nós sabemos muito bem que os clássicos e as peças-chave nunca saem do guarda-roupa — e muito menos da passarela. E, nesse caso, estamos falando dela: a camisa branca! Do trabalho ao passeio, essa peça atemporal marcou os desfiles de verão em diversas etiquetas e mostra que a criatividade pode estar presente mesmo nos básicos.

Apesar de sempre associarmos as peças ao seu formato mais popular e tradicional, no caso das camisas, elas passam por ainda mais transformações nesta estação. Silhuetas, tecidos e caimentos mudam completamente o seu tom mais sério e ganham fôlego com doses de diversão e ousadia. Marcas como Saint Laurent e Dior apostaram na camisa com detalhes maximalistas — como a aplicação de laços na gola —, criando um ar mais descontraído para a peça. Já etiquetas como Balenciaga e Issey Miyake retomam a chemise em novos formatos, explorando assimetrias nos comprimentos e na construção das peças, o que resulta em um olhar mais experimental. Da mesma forma, Givenchy e The row apostam em modelagens diferentes para apresentar uma nova proposta de verão.

A moda se reinventa e brinca cada vez mais com os clássicos. Em um momento tão marcado pela busca pelo original, a inovação surge ao lado dos jovens designers, em união com a valorização do vintage e do tradicional. Essa combinação resulta em coleções com uma identidade cada vez mais única e atualizada — seja nas peças em si ou na criação dos conceitos e da imagem de moda. Mais uma temporada chega ao fim, e aprendemos mais uma vez sobre a forma singular como a moda consegue se inspirar para dar vida ao que é único e exclusivo. Eu amo!

Beijos, Lalá.

PARIS FASHION WEEK- O VERÃO PREPPY COLORIDO DA RABANNE

A Paris Fashion Week acontece com tudo e chama a atenção dos mais obcecados por moda — e não é à toa, já que, há tantos anos, a capital francesa se consolida como o principal berço da moda, abraçando não só a tradição, mas também o olhar artístico e experimental proposto por diversos estilistas. Vai desde os terninhos, que agora se tornaram clássicos da Chanel, até a visão futurista defendida por marcas como a Tom Ford, que reinterpretam o sexy em uma órbita completamente nova. Entretanto, hoje falamos de um desfile que encanta pelo seu tom delicado e divertido — e, claro, estamos falando da Rabanne.

Dentro de uma cartela de cores doce e romântica, os tons de rosa, amarelo e azul se destacam nas produções sugeridas pelo diretor criativo Julien Dossena. Unindo diferentes universos e mesclando o espírito despojado do surf com silhuetas mais sofisticadas, a mistura de códigos que remetem a essa estética praiana invade a coleção com sutileza e frescor, traduzindo a atualidade em um momento marcado pela fuga das microtendências.

Hibiscos, flores e combinações cromáticas constroem esse ar maximalista que flerta com o jovem, mas que também dialoga com um estilo mais tradicional. A autenticidade do desfile nasce justamente do entendimento de que cada código e elemento se unem de maneira inesperada, mas sempre possível. Isso sem falar no styling, que amplia ainda mais as silhuetas apresentadas e retira as combinações do lugar-comum.

Eu confesso que estou completamente apaixonada por essa coleção — principalmente por sentir que ela respira o conceito e a energia do verão, mas sem necessariamente replicar tendências, o que ajuda a criar esse ar inovador! A Paris Fashion Week está na metade e ainda temos muito para acompanhar nos próximos dias. Mal posso esperar!

Beijos, Lalá.

LONDON FASHION WEEK- AS TENDÊNCIAS DE MODA PARA O VERÃO 25/26

A London Fashion Week chegou e passou super-rápido. Entretanto, diversas mudanças foram perceptíveis durante mais uma semana de moda, e muitas tendências surgiram após a passagem por esse roteiro fashion. Hoje, trago alguns dos elementos que mais se destacaram nesses últimos desfiles e que prometem chegar com tudo para o nosso verão!

FLORAL MAXIMALISTA
O floral nunca é uma completa novidade quando falamos da chegada do verão. Entretanto, desta vez, a delicadeza das flores ganha imponência e aumenta de tamanho, principalmente na estamparia, onde os desenhos gráficos começam a ter ainda mais destaque. Marcas como Simone Rocha e Mithridate exploraram as pétalas e flores em propostas distintas, tanto em bases fluidas quanto em silhuetas com um olhar mais vintage.

CORSET REVISITADO
E, falando em vintage, uma peça clássica do guarda-roupa feminino foi revisitada nesta edição e ganhou novas percepções: o corset. Antes marcado por estigmas e questionamentos sobre sua funcionalidade ao longo da história, ele agora ressurge como símbolo de feminilidade e também como representante de uma estética que caminha lado a lado com o sexy. Assim, marcas como Erdem e Dilara Findikoglu atualizam essa peça icônica, explorando volumes estruturais e reinventando o posicionamento das amarrações, que fogem do tradicional.

FRANJAS
Agora, uma tendência que retorna após marcar presença no ano passado ao lado da estética boho são as franjas. Desta vez, porém, esse elemento ganha uma nova roupagem, adornando peças como jaquetas e casacos — como vimos na passarela da Burberry — e acrescentando movimento e textura às produções. As franjas também surgiram de forma mais sofisticada e elegante no desfile da marca Edeline Lee, complementando vestidos de cortes retos em tecidos de alfaiataria.

A cada nova semana de moda, mais tendências aparecem e peças são reinterpretadas para a atualidade — e com Londres não poderia ser diferente. Afinal, estamos falando da cidade que é berço de uma cultura fashion criativa, inovadora e jovem. Eu amei as propostas, e vocês?

Beijos, Lalá.

NEW YORK FASHION WEEK- O VERÃO 25/26 DA COACH

A semana de Nova York continua a todo vapor, com apresentações de tirar o fôlego, como o novo underwear proposto pela Calvin Klein e as texturas de verão da Proenza Schouler. Entretanto, uma das ideias que mais chamou a atenção surgiu ontem, dia 15 de setembro, nas passarelas da Coach.

Sob a direção criativa de Stuart Vevers, a coleção de verão da Coach explora as proporções das roupas, trazendo protagonismo para as peças de baixo, que brincam com volumes, estampas e amplitudes. A proposta readapta a alfaiataria e aposta em tecidos considerados casuais, trabalhando a dualidade entre cortes tradicionais e o caimento de materiais que remetem a uma estética mais jovem. Assim, transita por ambiguidades visuais e revisita o olhar vintage em direção a um estilo que já vem sendo consolidado, sobretudo pela geração Z, na qual conforto e novas interpretações do belo se misturam, criando imagens renovadas de moda. As peças de cima também dialogam com essa visão, tornando-se mais ajustadas — diferente do que vínhamos observando nas últimas edições — e dando espaço a materiais como couro, tule e malhas, que acentuam as silhuetas e deixam tudo bem rente ao corpo.

Stuart Vevers consegue reimaginar os signos estadunidenses que tornaram a Coach reconhecida mundialmente, o que explica a forma como a marca continua atraindo atenção e ocupando um lugar relevante, mesmo com códigos que remetem a outro momento da moda. Ainda assim, consegue dialogar com diferentes gerações e, sobretudo, despertar desejo em quem acompanha seus desfiles. Estou ansiosa para ver as próximas coleções, e vocês?

Beijos, Lalá.

O PREPPY REPAGINADO- A TENDÊNCIA DO MOMENTO

Clássico, sofisticado e jovem, o Preppy é um dos estilos que mais cresceram nos últimos tempos. As peças de alfaiataria, com caimento impecável, e os tons neutros marcam essa estética, que resgata o lifestyle do quiet luxury em um momento de crise geral, retomando a ideia de uma vida sofisticada como forma de escape de uma realidade que, muitas vezes, pode ser mais dura. Dessa forma, moda e comportamento passam a dialogar entre si, destacando ainda mais o momento que vivemos atualmente.

Listras, gravatas, saias plissadas, peças de alfaiataria, camisas polo, loafers e mocassins começam a ganhar ainda mais popularidade no street style. Marcas que se tornaram referência nesse visual, como Ralph Lauren e Lacoste, passam a investir em um olhar vintage e nostálgico para as peças arrumadinhas, readaptando essas estéticas a uma nova imagem de moda proposta pela geração mais jovem.

Assim, o street style passa por uma readaptação, misturando peças e propondo novas combinações entre silhuetas sociais e casuais, sem perder a ideia de formalidade. Ainda assim, sustenta um olhar mais autêntico e confortável, alinhado à moda atual, explorando camadas de roupas, mix de estampas e a desconstrução dos clássicos, tornando-os contemporâneos e adicionando até mesmo um toque extra de ousadia e criatividade.

Sabemos que a atemporalidade se esconde nos detalhes. Assim, entendemos que o ciclo da moda sempre acaba retomando aquilo que um dia já foi tendência, readaptando as peças para o contexto atual. O estilo preppy torna-se, portanto, um clássico: nunca sai completamente do radar da moda, mas ganha cada vez mais personalidade e popularidade. Eu AMO! E vocês?

Beijos, Lalá.