PFW – Balmain, as lembranças de Bordeaux por Olivier Rousteing

Nesta semana, demos início a mais uma fashion week, e voamos para a cidade conhecida por ser a mais romântica de todas… bonjour Paris! Vamos conferir um dos desfiles que mais me chamou a atenção de uma marca que AMO? Balmain!

Olivier Rousteing disse em uma entrevista que sempre consulta os arquivos da marca antes de iniciar uma coleção. Com o sucesso das peças apresentadas em seu desfile de verão, inspirado nas rosas de Pierre Balmain, o designer decidiu seguir a mesma linha para o inverno, focando em elementos naturais e mais “verdes”.

Para o outono de 2024, Olivier viajou no tempo para se inspirar nas frutas que o próprio fundador da marca cultivava em seu jardim, incluindo elementos afetivos do designer. Isso resultou em uma coleção única que foge das maçãs e morangos normalmente apresentados pela Balmain, focando na matéria-prima dos vinhos: a uva!

A coleção é como uma própria vinícola; vimos a fruta sendo representada de diversas formas, como em estampas e bordados, e em elementos como chaveiros, brincos e até mesmo colares.

Bordeaux, cidade onde Olivier viveu e que serviu como o principal ponto de inspiração para sua coleção, devido às grandes vinícolas presentes na cidade, foi o cenário de lindas lembranças de design, como os piqueniques que ele fazia com seus amigos. É daí que vieram as estampas xadrez presentes no desfile, das próprias toalhas dos piqueniques.

Todas as peças tinham um toque de alfaiataria “novo estilo francês”, criado pela própria marca há 75 anos. Muitas saias, vestidos, calças, trench coats, tudo muito bem estruturado e, claro, com aquele toque de alta costura parisiense que amamos.

Olivier assumiu o posto de diretor criativo da marca em 2011, com apenas 25 anos. Muitos diziam que ele era jovem demais para um cargo tão grande e importante dentro de uma marca com tanta história como a Balmain. No entanto, a cada coleção que passa, Olivier prova todo o seu talento e capacidade, sempre unindo a modernidade com a tradição. Eu amo! E vocês, o que acharam desta coleção?

Beijos, Lalá! 

FALL 2024 – desvendando as tendências de inverno da Milão Fashion Week

A Milão Fashion Week chegou e com ela trouxe um verdadeiro show de tendências para 2024. Vamos dar uma olhada em algumas que podemos adotar para o inverno?

Brilho

Quem disse que brilho só é permitido à noite? Esqueça isso! Alberta Ferretti e Tom Ford mostraram que pedras, glitters e paetês podem brilhar em plena luz do dia. Óbvio que podemos optar por pontinhos específicos, mas por que não looks completos né? A única regra é se sentir linda e confiante.

Transparência

A sensualidade foi a estrela em Milão, e a transparência continuou sendo a favorita dos designers, como Giuliano Calza (para GCDS) e Giorgio Armani. A maioria das peças veio com uma sobreposição mais pesada para dar uma quebrada no sexy.

Casacos Maximalistas

Já havia falado por aqui que uma das tendências mais fortes para 2024 é o maximalismo, e os desfiles da Bottega Veneta e Armani vieram para confirmar isso. Os casacos como peça principal prometem bombar no inverno, especialmente se tiverem estampas chamativas. As amantes do mob wife vão adorar!

Plumas

Plumas? Sim, plumas! O que pode parecer estranho para alguns é perfeito para dar um toque de personalidade aos looks, como mostrou Matthieu Blazy na coleção de outono da Bottega. Peças elegantíssimas com plumas, mais uma prova de que o maximalismo está mais forte do que nunca.

Laços

Óbvio que não poderia faltar o queridinho das fashionistas e das coquette girls, os laços reinaram em diversos desfiles, como da  Prada e da Vivetta. incrível como um elemento tão simples e fácil de ser feito conseguem trazer tanta delicadeza com um toque romântico para os looks.

Agora sai Milão e entra Paris Fashion Week, quem sabe essas tendências se mantêm, não é mesmo? Estou apostando que sim! E você, vai adotar alguma dessas? Me conta!

Beijos, Lalá!

NYFW – O drama sombrio de Thom Browne

O retorno triunfal de Thom Browne à NYFW foi um verdadeiro espetáculo de drama e elegância sombria. Depois de uma ausência , o designer encerrou sua passagem pela semana de moda nova-iorquina com uma exibição verdadeiramente memorável.

A fonte de inspiração para sua coleção de retorno, o poema “The Raven” de Allan Poe, datado de 1845, adicionou uma camada de profundidade e mistério ao desfile. A história do estudante enlutado e seu encontro com um corvo sinistro, cujas respostas monótonas ecoavam o desespero, serviu como a base perfeita para Browne criar uma narrativa visual envolvente.

Cada peça desfilada parecia contar sua própria história, com referências sutis ao poema permeando toda a coleção. Desde redes adornadas que evocavam a imagem de pássaros em voo até os casacos adornados com corvos e a emblemática frase “...nevermore...” bordada, a atmosfera de mistério estava presente em cada detalhe.

As rosas, símbolo de amor e luto, adicionaram um toque de melancolia à estética geral, uma homenagem comovente à tradição de deixar flores no túmulo de Poe. A fusão entre o fantástico e o real, entre o sonho e a melancolia, elevou o desfile a uma experiência cinematográfica, digna de um conto de Tim Burton

Os looks apresentados exibiam uma estética coquete com um toque gótico, onde laços, transparências e brilhos eram tingidos de preto, emprestando ao conjunto uma aura sombria e sedutora. Foi um espetáculo de moda que desafiou convenções e levou o público a uma viagem através do tempo e da imaginação.

enfim, o desfile de Thom Browne foi um ponto alto na NYFW, uma exibição magistral de alta costura em meio aos desfiles comerciais desta semana de moda. E você, o que achou dessa jornada pelo mundo sombrio e fascinante de Browne? Conta pra mim!

Beijos, Lalá!

NYFW – um toque latino com na elegância de Carolina Herrera

Vamos falar sobre o desfile incrível da Carolina Herrera na NYFW? Ontem, segunda-feira (12.02), em Nova York, foi um espetáculo de elegância e estilo, como sempre! E o tema deste ano foi uma verdadeira homenagem à jornada de Carolina Herrera, a própria musa inspiradora.

Sob a direção criativa de Wes Gordon desde 2018, a apresentação foi uma ode à história da moda e à influência latina de Herrera. Gordon mergulhou no livro “Portrait of Fashion Icon”, que retrata a trajetória da designer, e trouxe à vida uma coleção que exala sofisticação e cultura.

A fusão das origens latinas de Carolina com elementos clássicos da cultura americana resultou em uma variedade de looks deslumbrantes. Babados volumosos, silhuetas marcadas e decotes generosos foram inspirados na moda latina americana, enquanto elementos clássicos da cultura norte-americana foram habilmente entrelaçados.

E vamos falar das tendências? O desfile estava repleto de tudo o que está bombando no mundo da moda. Desde a estética mob wife até a delicadeza do coquette core, com saias e vestidos adornados com camadas e babados florais em tons pastel, além da tendência dos balones em saias longas e vestidos curtos. O vermelho reinou como cor destaque, e os ombros, ah, os ombros! Eles foram o grande diferencial, com mangas ousadas e recortes bufantes, adicionando um toque de drama e glamour aos looks.

Ao longo dos últimos seis anos à frente da marca, Wes Gordon tem sido incrível em manter o respeito à tradição, mas este desfile foi uma lembrança poderosa da importância de honrar nossas raízes. Foi uma coleção encantadora, que nos lembrou da beleza e da força da cultura latina. Agora, me contem, entre todas as peças deslumbrantes, qual foi a sua favorita?

Beijos, Lalá!

Simone Rocha – A designer queridinha das coquette girls

Simone Rocha nasceu na cidade de Dublin, em 1986, e se formou em moda pela National College of Art and Design na mesma cidade. Além disso, a designer também se graduou na aclamada Fashion MA em Londres e em 2010 estreou na London Fashion Week. Simone já recebeu diversos prêmios, incluindo o Fashion Awards de melhor marca britânica independente em 2021

O que é inconfundível no universo de Simone Rocha? Sua forma única de trabalhar com tecidos, sobreposições e cores, é claro! Seja nos laços de todas as formas e tamanhos, no volume que dá o que falar, ou nas pérolas que nos transportam para uma época mais antiga, tudo é feito com uma delicadeza ímpar. Não à toa, ela é inspiradora para quem ama o estilo coquete.

Na última semana de alta costura, a designer foi escolhida para assinar a coleção do renomado Jean Paul Gaultier. Sucesso total! Mesmo sendo do Gaultier, todas as peças tinham o toque inconfundível da Simone.

Agora, o que é esse coquette core que está bombando desde 2023 e promete seguir forte em 2024. A ideia é simples: pegar as coisas mais delicadas e femininas do armário e misturar com cores “candys”. Traduzindo, é a “estética vaidosa” na veia!

Então, caso a vibe ultra feminina da moda faça parte do seus gostos pessoais, se joga nas rendas, nos babados da época vitoriana, nos laços, sapatilhas, e, claro, nos tons de rosa e nas cores pastéis.

Enfim, se você está pensando em montar um look super delicado, se inspirar na Simone Rocha é uma referência obrigatória na sua lista de inspirações.

Beijos, Lalá!