This is a new look! – o legado de Christian Dior e sua parceria com Lady Di.

A história do mundo fashion teve, e tem, alguns expoentes essenciais para tomar a grandiosidade que tem hoje, e muito disso se deve aos designers que foram pioneiros no mercado, como é o caso de Christian Dior. Nascido em uma pequena cidade na Normandia em 1905, Dior não era apenas um estilista; era um artista apaixonado. Sua paixão por flores permeava em suas criações, transformando cada peça em um lindo buquê de cores e formas.

Em 1947, a moda testemunhou uma transformação monumental com o lançamento da primeira coleção de Christian Dior, batizada como Linha Corola. Foi nesse momento que a editora estadunidense Carmel Snow proferiu as palavras que ecoariam na história da moda: “This is a new look!”. Essa expressão capturou a essência revolucionária da coleção, que rompeu com as restrições impostas pelo mercado da época, marcando o início de uma era completamente nova.

O “New Look” de Dior não era apenas uma mudança no estilo de roupas; era uma celebração da feminilidade após os anos de escassez da Segunda Guerra Mundial. Suas criações apresentavam saias amplas, cinturas finas e o retorno do glamour perdido durante o conflito. A frase de Carmel Snow encapsulou a magnitude dessa mudança e solidificou o status de Dior como um visionário na moda pós-guerra

Dentro do universo da moda, é impossível não mencionar a icônica Lady Di, que teve uma conexão especial no mundo fashion e com diversas Maisons, mas principalmente a francesa Dior. A Princesa de Gales foi uma verdadeira musa fashion, conhecida por seu estilo elegante e atemporal. Sua colaboração com a marca resultou em momentos memoráveis, nos quais ela foi vista usando criações deslumbrantes.

A presença de Di na narrativa da Dior adiciona um toque de sofisticação e beleza, representando a fusão entre a realeza e o universo de Christian. Seu impacto transcendeu fronteiras, tornando-se uma inspiração para muitos ao redor do mundo.

Beijos, Lalá!

MIU MIU – Por trás da marca must have do momento

Falar sobre a Miu Miu é como embarcar em uma viagem pela história conectada à icônica Prada. Lá em 1993, Miuccia Prada, a fundadora da marca, deu vida à Miu Miu, inspirada pelo apelido da sua infância. Apesar de manter um toque da elegância italiana original, a Miu Miu brilha como uma linha mais jovem e antenada.

A essência da Miu Miu está na vibe e jovial, conquistando rapidamente este público e se consolidando como um must have na moda. E o que a faz ser única e uma ditadora de tendências? Cores vibrantes, estampas audaciosas, saias curtas, proporções e recortes diferentes – são esses os ingredientes que dão aquele toque especial à marca.

A genialidade da Miuccia está em entender seus públicos, colocando a Miu Miu não como uma segunda opção, mas como uma marca independente, o que foi crucial para atrair um público jovem e exigente, elevando a Prada para novos patamares de moda e modernidade, sem perder a essência de sofisticação e luxo.

As bolsas Miu Miu são estrelas no universo fashion, modelos como a Miu Miu e Wander se tornaram queridinhas das fashionistas. Os sapatos, com designs originais e modernos, adicionam aquele toque glam a qualquer visual, olha essa sapatilha! E os óculos de sol? personificam a jovialidade sofisticada da marca, com uma paleta de cores que chama a atenção.

Explorar o universo Miu Miu é como abraçar uma mistura única de juventude, elegância e modernidade. Cada peça não é só uma expressão de estilo, mas um convite para viver a moda de forma ousada e autêntica. Ter uma peça Miu Miu no guarda-roupa é mais do que escolher moda; é assumir um compromisso com a história e o legado de uma marca que continua a redefinir os padrões da moda contemporânea.

Beijos, Lalá!

Casa de Criadores – exalando autenticidade

Com muita atitude e modernidade, a 53ª edição da Casa de Criadores vai acontecer dos dias 5 a 10 de dezembro no famoso Centro Cultural São Paulo – CCSP, prometendo elevar o patamar da moda autoral brasileira. Esse evento, conhecido como o lugar perfeito para descobrir talentos incríveis, mantém sua vibe de ser inovador e de dar espaço para a expressão individual, mudando o jogo da moda no Brasil.

No total vão ser 29 desfiles, e o destaque é a estreia de 10 estilistas que prometem muito nessa Casa de Criadores, como o  talentoso Mateus Quadros. A criatividade está a mil nesse evento, onde novas vozes surgem, transformando tecidos em histórias modernas.

O diferencial dessa edição é a participação esperada do Alexandre Herchcovitch, um ícone da moda brasileira. Ele vai mostrar uma coleção incrível com 40 looks, explorando o lifestyle praiano em seu desfile.

Ao longo do tempo, o evento tem sido o lugar onde grandes talentos começam, lançando estilistas que hoje em dia estão marcando presença na moda, como Juliana Jabour, João Pimenta, Isac Silva e a marca Cavalera, que são prova viva do papel importante desse evento no começo de carreiras promissoras.

E não para por aí. A Casa de Criadores não fica só nas passarelas, ela também tem um instituto que espalha conhecimento sobre moda. Esse instituto é tipo uma fonte de sabedoria, oferecendo cursos de todo tipo, indo além do básico do design, inspirando as mentes criativas a explorar tudo que o mundo da moda tem para oferecer.

Na 53ª edição, a Casa de Criadores continua sendo o lugar de ideias originais e cheio de inovações, mostrando o que tem de mais autêntico e moderno na moda autoral brasileira. Ansiosa para acompanhar mais uma temporada, e vocês?

Beijos, Lalá!

Tendências de beleza que vimos na SPFW e podemos adotar

Mais uma São Paulo Fashion Week chegou ao fim, e agora é o momento perfeito para analisarmos as tendências que brilharam nas passarelas. Vamos dar uma olhada nos destaques que marcaram esta temporada, focando especialmente na versão beleza dos desfiles. A maquiagem desempenha um papel fundamental na criação da estética desejada. Seja contemporânea ou artística, todas compartilham algo em comum: o plus que agregam às passarelas.

Pele Matte

Vamos começar com as tendências mais acessíveis para o nosso dia a dia. A pele matte ganhou destaque, contrastando com o efeito glossy que dominou a cena internacional. Marcas como SAU, Artemisi e Patricia Vieira trouxeram para suas passarelas uma abordagem matizada, com pontos de luz estrategicamente aplicados.

Batom Vermelho

Mantendo-se nessa vibe matte, o batom vermelho foi um dos grandes protagonistas desta temporada. O tom especial que complementou perfeitamente os looks praianos da estreante SAU.

Glossy hair

Agora, adentramos o universo do efeito glossy, que, desta vez, invadiu os cabelos. Esse brilho super cool proporcionou um aspecto molhado, perfeitamente capturado por designers como Renata Buzzo. Em meu último reels, mencionei que a designer se inspirou no mar, e o glossy hair transmitiu com maestria essa vibe refrescante.

Olhos esfumados

Não podemos esquecer da técnica clássica que nunca sai de moda: os olhos esfumados. FOZ, Hist e Dendezeiro trouxeram essa técnica para a SPFW de maneiras inovadoras, seja em um delineado esfumaçado, na marca d’água ou cobrindo 100% dos olhos. Uma técnica versátil que proporciona um visual único.

E assim concluímos mais uma temporada de moda. Agora, ansiosamente aguardamos o início da próxima, já antecipando as tendências que irão dominar nosso verão. Qual destas tendências você mais gostou? 

Beijos, Lalá 

Ateliê Mão de Mãe na SPFW – Um sucesso alcançado em família

No calor da Bahia, nasceu o Ateliê Mão de Mãe, uma marca que vai muito além de tecidos e linhas, tecendo uma história incrível de sucesso e tradição. Criada por Patrik Fortuna e Vinicius Santana, e sua mãe Luciene Santana, a marca surgiu em meio aos desafios da pandemia, enfrentando obstáculos com muita criatividade e paixão.

Desde sua estreia marcante no São Paulo Fashion Week em 2021, o Ateliê Mão de Mãe conquistou corações, expandindo seu alcance até a prestigiada Milan Fashion Week em apenas três anos. O que começou com duas crocheteiras agora é uma equipe de mais de 90 talentosas artesãs.

Na SPFW N56, a inspiração veio das raízes do histórico bairro de Salvador, Água de Menino. A coleção, batizada com o mesmo nome, é uma jornada visual que destaca formas e cores vibrantes, capturando a essência única do local inspirador.

A moda praia ganha vida nos microshorts da temporada, uma tendência irresistível que coexiste harmoniosamente com a elegância das peças longas. Tudo isso é entrelaçado pela delicadeza transparente do crochê, a marca registrada do Ateliê Mão de Mãe. A coleção passeia com maestria do casual ao sofisticado, do beachwear aos deslumbrantes vestidos de festa, mostrando a versatilidade única do crochê.

O verdadeiro encanto do Ateliê Mão de Mãe vai além das agulhas e fios; é a história de uma família que transformou tradição em inovação, alcançando altos patamares na moda. Cada peça é mais que um item de moda; é um pedaço da paixão e dedicação dos artesãos.

O sucesso da marca não só reflete a qualidade excepcional de suas peças, mas também a força de uma família unida no mundo da moda. Ao admirar suas criações, celebramos não apenas a moda, mas a incrível jornada que trouxe o Ateliê Mão de Mãe, para as passarelas globais. Que venham mais desfiles espetaculares e mais sucesso para essa marca feita com tanto amor e dedicação.

Beijos, Lalá!