O FRESCOR E A DELICADEZA QUE A CHEGADA DO VERÃO PEDE- A APOSTA DO MOMENTO SÃO OS LOOKS ALL WHITE

Apesar de associarmos os looks total white como algo muito característico do Ano Novo, a combinação das peças monocromáticas chega com tudo nessa virada de estação europeia. Agora, os vestidos brancos são as escolhas mais procuradas para garantir um look clean, elegante e, principalmente, confortável para os dias mais quentes.

A ascensão dos looks brancos vai desde o street style até os vestidos finos no Festival de Cannes, que aconteceu nesta última semana. A super modelo Bella Hadid foi uma das famosas que marcaram o red carpet com um vestido branco assinado pela Jacquemus, da nova coleção Resort da marca. Anya Taylor-Joy e Leonie Hanne também apostaram em peças que chamavam a atenção nas cores brancas.

Sempre que pensamos nos looks brancos monocromáticos, automaticamente remetemos à ideia de um outfit sem graça ou não muito fashion. Entretanto, é através do street style que observamos como a criatividade na hora da composição pode dar outra cara a qualquer estilo. Uma macro tendência que observamos muito nas semanas de moda foram as texturas, e agora elas se juntam com a tendência do all white, dando vida a roupas mais interessantes. As rendas, as aplicações de flores e o jogo de tecidos transparentes e mais pesados são boas formas de trazer mais ousadia aos visuais considerados mais “simples”. Além disso, os acessórios e os sapatos também são essenciais para fugir dos looks muito básicos. As bolsas com padronagens diferentes e os sapatos coloridos são boas apostas para agregar nos looks monocromáticos, trazendo contraste nos detalhes.

Investir em recortes e modelagens diferentes também pode ser uma opção mais fácil para aderir a essa tendência aos poucos e ir adaptando cada peça ao seu próprio estilo. As calças, camisas e tank tops podem ser boas opções para montar looks que servem tanto para o escritório quanto para o dia a dia, e por isso elas são opções super versáteis, ainda mais caso você ainda tenha um pé atrás em relação aos looks completamente brancos. Os laços e as saias mais volumosas também são boas apostas para looks mais femininos e delicados e, quando misturados com outras peças mais sociais, ganham uma silhueta ousada e moderna. 

Confesso que adoro os looks all white, principalmente para o trabalho, já que eles criam uma imagem elegante e super requintada, mas leve ao mesmo tempo. E vocês? Preferem produções sociais ou mais descontraídas?

Beijos, Lalá.

ATHLEISURE- AS TRACKSUIT PANTS MARCAM A VOLTA DA ADIDAS AOS HOLOFOTES

​​Pode ser pela chegada cada vez mais próxima das Olimpíadas ou até mesmo pelo lançamento do novo filme da Zendaya, “Challengers”, mas já estamos vendo as peças esportivas ganhando cada vez mais espaço dentro dos visuais, seja em looks casuais do dia a dia ou nos mais sociais para o escritório. E uma das peças que está sendo referência dessa estética mais esportiva é, com certeza, a tracksuit pant ou mais conhecida como, calça de treino.

A informalidade das calças une o conforto e a sofisticação para a construção de uma super tendência. A adesão das tracksuit pants já era esperada pelo meio urbano e no streetwear, justamente por sua construção baggy e descolada. Entretanto, um dos possíveis motivos para a peça bombar tanto é a aceitação por parte de grandes grifes e marcas de alta costura. Um exemplo disso aconteceu na Copenhagen Fashion Week, onde muitas peças nesse estilo esportivo apareceram nas passarelas, como as jaquetas de time e as calças de treino. Outra provável explicação é a colaboração de sucesso entre a Adidas e a Wales Bonner, que reinterpretou as famosas três listras da marca, unindo-as a um design retrô e a tecidos sustentáveis que misturavam o poliéster reciclável e o algodão, elevando as novas peças em comparação com as calças clássicas e agregando mais valor à peça.

Com o conforto cada vez mais em alta, esse estilo de calça ganha uma pegada cada vez mais fashion através do design e da paleta de cores, que fogem apenas dos tons neutros como preto, branco e cinza e ganham tons vibrantes de vermelho, azul e verde. Agora, falando das produções no streetstyle, acompanhamos muitos looks que brincam com o hi-lo fashion, misturando as calças com camisas sociais, blazers e casacos mais pesados, combinados com saltos finos e mocassins, que trazem uma cara mais elegante e fina ao visual. Os looks com tênis também são os mais escolhidos, criando uma imagem mais casual e descomplicada. Há também quem se aventure na brincadeira com elementos super femininos e delicados misturados às calças, dando um ar mais andrógino e, ao mesmo tempo, muito fashionista às produções, apostando nos laços, sobreposições de vestidos e sapatilhas.

Confesso que gosto desse mix de elementos bem delicadinhos com o toque boyish das calças, criando essa silhueta bem singular e ousada. Mas o que vocês acham? Usariam esses looks ou guardariam as calças apenas para aquela corridinha matinal?

Beijos, Lalá.

O BÁSICO NADA BÁSICO- A ASCENSÃO DAS CAMISAS SOCIAIS

Nos últimos tempos, estamos acompanhando a ascensão de um estilo elegante e social combinado com peças casuais e confortáveis. Por isso, as camisas voltaram com força, um item básico, porém super elegante, atemporal e essencial no guarda-roupa. Essa peça, já tão conhecida, carrega muita história e está presente em diversas produções. Vamos conferir?

Nossas roupas sempre carregam uma mensagem e uma identidade, e a camisa, além de tudo isso, carrega muita história sobre a relação de nós, mulheres, com o vestuário. Criadas primeiramente como um item essencial no guarda-roupa masculino, as camisas sempre foram um símbolo de status e de trabalho. Porém, com o começo dos anos 20, época de pós-guerra, a estética andrógina surge como um reflexo dos movimentos que lutavam pelos direitos femininos. A partir disso, começa a surgir o conceito de mulher moderna, e as peças do guarda-roupa masculino começam a ganhar espaço nos visuais femininos. Assim, a camisa começa a ser combinada com saias amplas, devido à sua funcionalidade e praticidade.

Apesar das camisas originalmente serem feitas de algodão, hoje em dia podemos ver que essa tendência não se limita apenas à sua forma clássica. Por isso, a peça passeia por modelagens, estampas, cores e tecidos diferentes, tornando-se super adaptável a diversas ocasiões e estilos, mesmo que ela, na cor branca, seja sempre a mais procurada. A alteração do colarinho também foi uma forma de trazer uma cara mais moderna à modelagem, e diversas marcas já utilizam isso para criar designs únicos e singulares, tornando-as mais maximalistas ou divertidas através de desenhos e técnicas manuais, como o bordado.

No começo, as camisas demoraram para ganhar seguidores no streetwear, já que sempre foram vistas como um símbolo de status social e de um visual elegante. Porém, a peça agora ganha utilidades variadas nas produções de moda, passando a ser combinada com bermudas, saias volumosas, peças esportivas e as clássicas alfaiatarias. Além disso, são também ótimas apostas como terceira peça para complementar um look, podendo também mudar de formas através de um styling criativo.

As camisas são muito democráticas e versáteis, e com certeza são uma peça essencial no guarda-roupa de toda fashionista! Confesso que é uma das minhas peças preferidas. E a de vocês?

Beijos, Lalá. 

O BOHO CONTEMPORÂNEO NA COLEÇÃO CRUISE 2024/25 DA GUCCI

Ontem, 13 de maio, aconteceu o primeiro desfile da coleção Cruise da Gucci, pelo diretor criativo Sabato De Sarno, na Tate Modern Gallery, em Londres. Com “Heart of Glass” da banda Blondie como trilha sonora e a participação da própria vocalista Debbie Harry, a atmosfera Boho tomou conta da passarela, combinando muito bem com essa nova fase estética da Gucci.

O local escolhido se relaciona diretamente com a história da maison, já que seu fundador, Guccio Gucci, trabalhou no Hotel Savoy e, a partir de suas experiências, teve a ideia de começar seu próprio negócio, inicialmente voltado para a produção de malas de viagem em couro e, ao longo do tempo, tornando-se a Gucci que conhecemos hoje em dia. Sabato conseguiu juntar passado e presente em um momento único, contando uma pequena parte da trajetória de 103 anos da marca através do cenário e das roupas.

Agora, se você tinha dúvidas de que o Boho estava voltando, aqui está a prova! Diferente da coleção apresentada pela Chloé na semana de moda passada, Sabato De Sarno explora o sexy que acompanha essa estética de forma contida, através dos comprimentos mini, transparências e dos decotes. Tudo isso misturado com a clássica alfaiataria, a estética dos trabalhadores dos anos 80 e o toque romântico das estampas e dos lenços de seda.

O desfile já começa com looks que misturam a alfaiataria dos blazers e das camisas em tons de marrom com os lenços coloridos e com o maior símbolo do trabalho: as calças jeans. A partir daqui, a passarela ganha cores combinadas a modelagens mais simples, mas com construções amplas e confortáveis. Os florais, o xadrez e as franjas agregam à coleção através da criação de texturas e movimento, trazendo um tom divertido na composição dos visuais. Já o encerramento fica por conta das transparências nas calças, saias e vestidos plissados esvoaçantes em cores vibrantes!

Os acessórios também chamam a atenção, complementando toda a atmosfera da coleção com as bolsas maximalistas feitas em couro e tecidos aveludados. Entretanto, as sapatilhas com as pontas quadradas, que já estavam ganhando espaço no street style, aparecem aqui como o toque final à imagem de moda da coleção, dando vida a esse Boho mais cool e contemporâneo. Fala sério, lindinhas demais, né?

A Gucci troca suas formas a cada mudança de diretor criativo, e Sabato de Sarno traz um equilíbrio entre as estéticas que já passaram pela Maison, procurando achar uma identidade única que converse com cada fase da grife, mas sempre focando na elegância clássica da moda italiana, que sempre brilha em nossos olhos! Mas e vocês? Gostaram da nova coleção?

 Beijos, Lalá.

MET-GALA- OS LOOKS QUE MARCARAM A NOITE DE NOVA YORK

O Met Gala aconteceu na noite de ontem. O evento, além de ser o momento perfeito para diversas pessoas da indústria da moda e das artes usarem seus melhores looks, também angaria fundos para o Costume Institute do Metropolitan Museum of Art. O baile sempre marca a abertura de uma nova exposição no museu e, durante o evento, os convidados podem conferir em primeira mão todas as peças sob o tema “Belas Adormecidas: O despertar da moda”, contando mais de 400 anos de história da moda. Já o dress code do baile tinha como tema “O jardim do tempo”, inspirado no conto de J.G.Ballard. Por isso, entendemos que, apesar de diversas interpretações, muitos convidados optaram por looks florais. O que fez com que as escolhas não tão óbvias ganhassem ainda mais destaque.

A atriz Zendaya foi uma das primeiras a chegar no evento, já chamando atenção com um look em tons de azul e verde. O vestido custom Maison Margiela, inspirado na coleção de alta costura de 1999 da Dior por John Galliano, foi de cara um dos visuais mais falados. Além desse, a atriz também fez uma troca de roupa e apareceu nas escadarias do MET com um vestido Givenchy preto, super volumoso, da coleção de alta costura de 1996, também assinado por John Galliano.

Outras artistas que marcaram o evento com produções excêntricas foram a cantora Lana Del Rey e a atriz Mindy Kaling. O look de Lana é um custom Alexander McQueen assinado por Séan McGirr, inspirado em um vestido já apresentado pelo maison na temporada de Outono de 2006, remetendo muito bem à ideia de jardim do tempo. Já o vestido de Mindy Kaling chamou atenção mesmo pela construção das costas. Assinado por Gaurav Gupta, a peça na cor bege contava com muitos volumes e formas orgânicas, trazendo a ideia da flor, mas de forma menos literal.

E as estreantes também não passaram despercebidas. A cantora Tyla e a nossa queridinha Bruna Marquezine ganharam o público com peças muito únicas. Um vestido custom Balmain adornou o corpo da cantora, com um aspecto de areia, acompanhado de uma bolsa em forma de ampulheta, entregando um conceito diferente para o tema, mas que ainda assim conseguiu se encaixar perfeitamente. Já a atriz brasileira apostou em um vestido branco volumoso, com flores aplicadas na barra, assinado por Tory Burch, simples, lindo e super elegante.

E vale aqui algumas menções honrosas para os looks de Emma Chamberlain, com um custom Jean Paul Gaultier todo colado ao corpo com rendas, inspirado na coleção de Alta Costura da marca de Outono de 2003, e Mona Patel, com um custom Iris Van Herpen, com borboletas mecânicas nos braços e uma cauda cheia de volumes, também trazendo a ideia das flores de forma super singular e criativa.

O Met Gala é o evento mais esperado por todos os apaixonados pela indústria da moda, justamente pela liberdade criativa dos estilistas e as peças experimentais que surgem a partir dela, juntando tudo isso em uma noite com produções de tirar o fôlego e looks inesquecíveis. O que acharam? Vocês já escolheram um preferido?

Beijos, Lalá.